探析我国民族色彩在现代平面艺术设计中的作用

石国银

【摘 要】本文通过分析我国民族色彩艺术特点，研究了民族色彩在现代平面艺术设计当中的作用，进而强化了平面艺术设计的视觉感，更对平面艺术设计的文化内涵进行丰富。另外，它也再度诠释了平面艺术设计。希望通过此次研究让更多的平面设计人员将设计理念和我国民族元素更好的融合到一起，并且在平面设计当中彰显我国悠久历史文化。

【关键词】民族色彩；平面艺术设计；应用

一、引言

由于传统文化有着自身特有的性质而一直被广泛的流传。所以，我们需要在现代文化当中增加传统文化因素，给现代文化发展带来新的创新之路，同时也从另外一个方面对传统文化当中的精髓进行传承。现代平面艺术设计时现代文明重要的一个代表，其集合了一些现代的科技要素和当代人的审美学观念。然而传统文化当中重要的组成部分就是民族色彩。它萃取了我国文化的精华。怎么将民族色彩充分利用到现代平面艺术当中，就是研究怎样更好的融合传统文化和现代文化。

二、我国民族色彩的艺术特征

随着我国经济持续发展，人们生活质量越来越好。物质生活大大的得到改善。然而这些改善让人们的注意力转移到了精神方阿敏。事实上，现代平面艺术是一个集审美艺术、信息传播和美学创作于一体的交叉性的学科。经过多年来的发展和研究，目前的平面艺术设计逐渐变成了一门独立的健全体系专业艺术学科。我们从发展历程中比较容易看出，现代平面艺术设计是在人们对生活环境要求不断提高的基础上发展而来的。它将现代的艺术形式利用计算机技术进行具体化，创造出能够进入人们生活当中的艺术产品，进而将艺术更好的实现生活化。

（一）集中体现中华民族文化精髓

在全球化经济不断发展的背景下，外来文化的持续侵蚀不断成为了当前各个国家必须面对的迫切问题。它对国家的持续健康发展意义重大。但是，自从我国改革开放以后，这种政策就决定了外来文化侵蚀我国本土文化不能够阻挡。在这种环境当中，怎么坚守我国传统文化并且向實际更好的传播我国本土文化是一个重要的问题。然而，民族色彩在平面设计的应用，正是将我国传统优秀民族文化应用到实际生活当中，继而更有有效的抵抗外来文化对我国社会的影响。

（二）形式丰富及可塑性强

我国中华民族文化有着五千多年的历史。它给我国文化带来了良好的环境，其给平面设计带来的众多的创作素材。除此之外，我国我国民族文化经历了不同朝代，已经形成了鲜明的民族特色，然而丰富的文化内容也从不同方面和视角充分显现出一个国家的民族艺术气息。同时，因为传统民族色彩来源于生活。因此，在塑造色彩、艺术构成等方面仍然保持了原滋原味，更加和自然相贴近。这种比较原始的艺术表达形式和现有的艺术设计理念相吻合，进而可以为现有的艺术再创造带来更广阔的发展空间，更加方便设计人员在保持民族精髓之下对自身才能进行充分的发挥。

三、民族色彩在现代平面艺术设计中的作用

现代平面艺术设计的民族化趋势是不可避免的，也是未来发展的主流之一，那么就应当将我国传统文化中的精髓正确地运用到现代平面艺术设计之中，并透过现代平面艺术设计这样一个载体向世人展现传统文化的魅力。对于传统文化而言，是由图案、文字以及色彩等不同的艺术形式构成，共同彰显着我国民族特色。而其中民族色彩以其独特的方式影响着现代的平面艺术设计，进而将民族文化的精髓融入到现代文化之中。

（一）强化现代平面艺术设计的视觉感受

民族色彩相较于其他的艺术形式有着自身的特点，它对人们的视觉冲击最为强烈。不同的色彩有着不同的情感，因而不同色彩的选择对各个图案深层含义的传播有着自己的作用。我国民族色彩一般都是古代人民在原始时期透过自然获取的，少去了现代的添加物，多了一份来自自然的原始。

我国民族色彩这种简单而又浓郁的视觉效果能通过不同的艺术形式展现出强烈的视觉效果，而这种效果也是现代平面艺术设计的色彩运用中想要达到的。平面艺术设计不同于一般的设计类工作，它将现代的高新科技与艺术形式相结合形成一种新型的艺术传播形式，将“艺术”带进平常百姓家中，从而真正地使得艺术“平民化”。

现代平面艺术设计的主要作用是通过艺术的形式向世人传达一个信号、传播一种观念，因而，在设计中设计者更加看重的是观众对信息的获取度，简单明了是设计思路中的主要要求。而我国民族色彩的“纯粹”可以让设计者的“声音”或者是“感情”更加干净、纯粹，便于其他人对信息的获取，进而有利于现代平面艺术设计的真正作用的实现。

（二）丰富现代平面艺术设计的文化内涵

艺术源于生活，而又高于生活。生活为艺术的创造提供了灵感，艺术也给生活带来了感官上的改变。不同的生活感受将创造出不同的艺术形式，也将对生活有着不同的改变。民族色彩是我国古代文明中的一部分，它经过了千年的传递流传到今天，因而对于民族色彩而言它本身就是一部历史，带有远古时代生活的神秘以及原始艺术形式的美丽。

在现代平面艺术设计中，创新始终是重点。民族色彩的历史传奇就可以给现代的平面艺术设计师带来不同的思维感受，为他们的创新提供火花。同时，民族色彩的厚重感也给现代的平面艺术设计增添了一种神秘，为观众的视觉感受带来了一丝新意。我国民族色彩不再是视觉感受的不同，更多的是隐含在颜色背后的神秘历史，而这些历史将赋予这些颜色不同的内涵。这就为平面艺术设计增添了更多的可用元素，也为设计师的创作提供了更多的素材。

（三）对现代平面艺术设计的再度诠释

在2008年北京奥运会申奥标志上可以看到现代平面艺术设计与我国民族色彩的完美结合，并且二者之间的紧密结合展现出了具有浓郁中国特色的民族符号。从这个例子不难看出，民族色彩对现代平面艺术设计起着一种再度诠释的作用，而这种作用对双方的发展以及延续都有着很重要的影响力。

首先，民族色彩的内涵对平面设计的主题起到了加深稳固的功效。在人类的意识世界里，每一种颜色都有着特许的感情，都有自己的使用环境以及自己的内在含义，例如“中国红”这种色彩在中国传统观念中早就是“喜庆”的象征，是一个吉祥的色彩。因而，设计者通过正确运用民族色彩可以使得平面艺术设计的主题更加突出，信息传达更加清晰。

其次，民族色彩是设计者感情表达的一种辅助工具。不管是在中国还是在世界上任何其他一个国度，人们对不同的色彩有着不同的理解，而这些色彩解读就是源于民族文化的不同[7]。每一个颜色在历史上有着不同的故事，长久以往在世人眼中也就对其有着喜恶之分。而设计师在选择颜色时就是以这种传统观念为基础，然后根据自己个人情感表达的初衷选择相应的颜色，将自己的情感传达给观众。所以说设计者与观众之间的沟通桥梁是通过颜色来建立的，通过不同颜色的选择将相应的讯号传播给观众。

四、结束语

民族色彩是我国传统文化当中的一个重要组成部分。它萃取了我国不同时期不同文化之间的精华，并且利用不同颜色的演变将传统的文化继续传承下去。然而，民族色彩在自身传播过程当中也得到了更多的调整和提炼，并且通过自身特有的影响力深入影响了人们对美学欣赏和意识形态的形成。这种影响力对现代平面艺术设计也同样如此。不同艺术形式往往里不来颜色选择，同时也和颜色组合分不开。不同颜色的选择将对整个设计形成不一样的视觉冲击，进而对不同情感进行传播。本文通过对两者之间的结合进行分析，并利用分析他们之间的关系研究了怎样真正形成和谐共存的关系。

【参考文献】

[1]成中英.中国文化的现代化与世界化[M].北京：中国和平出版社，1988.

[2]吴晓枫，段建坤，侯沿滨.立象以尽意——对平面图形创意的启发[J].装饰，2004（10）：16.

[3]丁瑛.论服饰设计中装饰语言的符号特征[J].装饰，2004（3）：23—24.