勇敢修剪，长成参天大树——《心灵课堂》灯光设计

黄庆华， 陈 兵

（1.盐城市歌舞剧院 江苏 盐城 224000；2.大丰区锡剧团 江苏 盐城 224000）

一、充分理解编导对于本剧思想主题的展现

话剧《心灵课堂》是一部探讨现代教育理念的校园青春剧。

高一班主任欧阳敏慧是一个对教育有着深层思考的老师。又到一年开学季，她的班上来了一批新生，有桀骜叛逆的富二代周皓、有冷漠自闭的留守女孩吴晶晶、有中考失利几乎崩溃的李诗雨、有快嘴辣舌喜欢呛人的冯丽倩。他们每个人身上，都有着各自家庭的命运烙印。周皓的家长只顾娱乐而忽视孩子的成长、吴晶晶父母身处底层有令人心酸的卑微、李诗雨父母望子成龙亲情高压、冯丽倩家长灌输给孩子一套吃不得半点亏的强势理论……这群孩子在一个班级里，注定有很多不和谐，而欧阳老师在一次又一次的事件中，陪着他们经历、思考、成长。最终让孩子们意识到，“每个人都是一棵自然生长的树木，只有勇敢修剪自己，砍去那些杂枝废枝，最终才能长成参天大树”。

二、舞美形象简洁灵动

本剧的舞美设计形象简洁、空间灵动、迁换自由，尤其是演区上空的吊景特少，这为后续的舞台灯位的自由安排奠定了良好的工作基础，更为以较少的灯具发挥出最大能量留下了空间。特别要说的，这是经过导演、舞美设计、灯光设计共同商量所取得的共识。

舞美设计从题旨出发，“每个学生都是一棵自然生长的树木”，由此，经过“修剪”的、一棵棵高低不同、错落有致的“宝塔松”便是本剧舞美贯穿到底的主体形象；又由这些经过“修剪”的、具有“隐喻、象征”的一棵棵高低不同、错落有致的宝塔松根据剧情的需要围合成不同的舞台空间，激发着观众的想象，暗示着剧情各个不同的环境。而安放在舞台后区且作为固定装置的镂空书本框架，又“暗喻”着与学校及学生有着不可分割的内在联系。书本框架既是前部演区与后区天幕空间层次的隔断，更是透过书本造型的镂空，便可以看到略有形似的教学楼与操场，向观众暗示了这是一个学校的假定空间场所。

三、灯光在本剧中的设计构思

(一)灯光对于舞台空间的技术处理。舞美形象的简洁与写意打开了舞台，为灯光的设计取得了相对自由的空间。

为了秉承简洁与写意的舞美设计思路，本剧中，灯光对于镂空书本框架的处理就是“不处理”，让它处于自然状态的灰黑色，为的是，与中区的空间形成对比，只让“被修剪”的、“象征、隐喻”“成长中的学生”的“松树”更加的形象突出。

在灯位的设计安排上，紧紧抓住舞台上空的简洁、开放、自由，在靠近边檐幕的4道顶光吊杆上每边各1盏总计安排了8盏灯具，投向经常放置于边幕的具有青春气息的8棵松树，使之始终郁郁葱葱，焕发出青春的活力。

（二）灯光对于剧情的艺术处理。为了能够更好地烘托该作品的舞台氛围，整体灯光设计时，我选择了能够衬托演员青葱气质的青春光色绿和明黄，作为该剧的主色调，并反复地多次使用。在灯光处理上力求归于自然，以生活化的过渡，将观众带进师生的真实内心和主观世界。

“十年树树、百年树人”，开场，两行树木间走出欧阳老师，她诗一般的内心独白，开启了整个舞台“清雅”的风格定位，灯光不仅给欧阳老师定点的“点上”提亮，还用顶光上的绿色勾画出松树的轮廓，衬托学生们的分批亮相，这一下子就“有点有面”地突出了树木存在的意义，突出了老师与学生的关系，并将此主体关系始终贯穿于整台的演出中。

学生进入高中阶段，将会经历三年饱受“摧残”的学习重压和生活管制，他们忍不住集体吐槽，这时的灯光也与学生的情绪同步，带着挑衅、试探、不满的“小情绪”，在“RAP”节奏中，完成了同学们在开学后的第一次集体性的情绪化宣泄。

第三场，气氛压抑，“收衣服”事件的爆发，又将剧情推向矛盾高潮。灯光的处理适时抓住雷雨天气的客观外在条件，运用特殊的舞台光效，生发出内心极端情绪的爆发，面光、顶光、侧光化作情绪的不断外化，一气呵成了打人事件的效果配合。灯光自身的处理也在铺垫、推进、展开、表现中释放了情绪、激发了矛盾，引发了观众的震惊和思考。

更严重的是两个男生逃课于游戏厅前与混混打斗的情节，那是一场更大的重点戏，对于灯光的要求更高，为了给夜晚打斗增加强烈的冲击效果，我们在灯光处理的节奏性方面做了特别严谨的设定——暗夜的氛围——游戏厅前的五彩缤纷、光怪陆离——抢劫打斗中老师营救学生膀臂受伤的灯光闪烁与红光造型，整个灯光的节奏紧紧跟随音乐节奏和动作节奏三位一体同步完成，产生了艺术的合力。我们用灯光讲述了一段扣人心弦的故事，这也是现代舞台艺术的魅力所在。

最后，老师用实际行动教育了学生，并借喻大树的象征，让明媚的灯光普照每一棵大树，照亮每一个学生的心灵，使得学生的精神得到升华；那一刻，整个舞台是那样地澄净、明亮。观众发出了热烈掌声，那一刻，作为灯光师，我们的内心是多么地自豪喜悦！

舞台灯光，是我创作的宝贵阵地，我坚守，我欣慰，我期待。