新探中国近现代钢琴音乐的民族化

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西北民族大学音乐学院

中国钢琴作品所呈现的内容较为广泛，但是在每一个作品当中都蕴含着浓厚的中华民族情感和相应的文化特色，使得我国的钢琴作品在内容的表达方面显得十分丰富。从内容形式的角度上来分析，多数钢琴作品主要集中表达对祖国秀丽河山的赞美之情、对中国革命胜利的激动之情以及人们群众生活充足的喜悦心情等思想感情。中国钢琴音乐与西方音乐在风格与内容表达方面上有着明显的差异性，我国的钢琴音乐富有独特的民族性旋律以及民族音乐风格，具有比较鲜明的色彩性。

一、中国近现代钢琴音乐民族化的发展历程

从一定程度上来说，我国的钢琴音乐是在东西方文化不断交流与融合的基础上发展而来的。回顾过去，我国最早的钢琴音乐创作的时间可以追溯到上个世纪初期，以赵元任和萧友梅的钢琴音乐作品作为我国钢琴音乐作品的先驱。从这点来看，中国的钢琴音乐历史已有百余年的历史，经历了时代的更迭与发展，具有较强的历史性。我国第一首相对成熟的钢琴音乐作品出自于贺绿汀之手，代表作为《牧童短笛》，这一首钢琴音乐的作品标志着我国的钢琴音乐发展进入了一个全新的发展阶段。无论是从以前的钢琴音乐作品来看，还是从现阶段的钢琴音乐作品来看，中国钢琴音乐都带有独特的民族性韵律以及传统音乐文化的基本特征等元素，这些与我国民族特色所蕴含的文化底蕴是无法分割的。

中国的钢琴音乐作品在多年的发展中，充分地结合了西方钢琴音乐的曲式结构，在和声的色彩方面和音乐语言方面完美地做到了中西结合，既体现出西方音乐的律动感，又体现出我国传统音乐的意境感，具有浓烈的文化特色。在实际演奏中国钢琴作品的时候，演奏者一般都会比较注重音乐意境和内涵的呈现，优先突出歌唱性的律感线条，确定演奏的旋律走向，在视听效果上使得听众感觉到熟悉以及亲切的气息。通过演奏具有民族文化特色的钢琴音乐作品，极大程度上有效地将中国传统音乐文化进行弘扬与发展，积极地将中国钢琴作品的社会影响力进行进一步地扩大。从某种意义上来说，全面地推动钢琴音乐民族化的发展进程，不但可以有效地提高欣赏者的审美情趣和意识，同时还可以丰富中国文化的底蕴和发展内涵。

二、关于对钢琴音乐民族化特色体现的有关分析

(一)钢琴音乐选材途径广泛

传统的民族音乐为钢琴音乐创作提供了广阔的创作素材来源，充分地展现出了钢琴音乐的民族化特色。相关研究人员将创作素材来源大致分为了两个途径：民间歌曲和民族器乐曲。其中，民间歌曲是中国古代原始社会的先民在枯燥的“钻木取火”时代里创造了原始的民间音乐，主要是为了歌颂劳动。如《诗经》当中收录了较多地方的民歌、《吕氏春秋》中也收录了《玄鸟》、《达帝功》等歌颂类的民歌。在古代的时候，民族声乐多在宗教仪式上进行演唱，主要是反映当时人们的生活状况和水平，且其歌唱的主要内容多为劳动。

随着时代的发展，民间歌曲从原本的歌颂劳动演变成了现阶段的歌颂祖国、革命等内容。钢琴作曲家在实际的创作当中，结合了民间歌曲的表现特点，以民歌作为素材。如殷承宗等人创作的钢琴协奏曲《黄河》，在创作的过程中，作者充分地吸收了民间船工号子的相关音调素材，体现出对船工们在恶劣环境条件下进行奋力搏斗的敬畏之情。王建中根据同名民歌改编了《浏阳河》，在作品当中充分地体现出了作者对浏阳河的喜爱之情和赞赏之情。

民族器乐曲主要是指在实际探索和创作的过程中，借鉴我国优秀的民族器乐曲而进行改变的钢琴曲，代表作主要有《二泉映月》、琵琶曲《夕阳箫鼓》等。部分作曲家模仿二胡、板胡以及唢呐等民族乐器的音色特点，赋予钢琴曲全新的活力和情感，使这些曲子展现出别样的风格与色彩。举个例子来说，《二泉映月》在性质上属于二胡独奏曲，曲子的整体音乐基调柔中带刚，具有较强的跌宕起伏性，乐曲充分地展现出了人物的艰辛与不屈，具有较强的感染力。钢琴曲在此基础上，利用自身丰富多变的声部特点，强化了该乐曲的感染力，主旋律更加饱满，更好地突出了《二泉映月》的深刻内涵。

(二)民族化的音乐旋律

中国钢琴音乐作品在具体的创作方面，与西方钢琴创作的方法具有本质上的区别。中国钢琴作品在创作方法上比较侧重于强调旋律的节奏感和韵律感上，主要为了突出主调的音质特点以及音乐自身的线条感，赋予旋律全新的底蕴。而西方钢琴作品在创作方法上比较侧重于强调复调与多声上，与我国钢琴作品的创作方式有着本质上的不同。以二胡改编的钢琴作品为例，二胡属于拉弦器乐，主要用来演奏主调节奏较强的音乐作品，多数作品的旋律比较具有歌唱性以及歌颂性的特点。在此基础上，相关人员结合二胡演奏方式的特点和主调的旋律特点，在钢琴作品的创作中进行适当地应用，极大程度上使得钢琴作品具有较强的民族化音乐旋律，能够有效地表达出歌曲蕴含的思想情感。

(三)注重对民族五声调式的运用

与西方的钢琴音乐作品明显不同，我国民族化钢琴音乐作品在音乐的表达风格上就与其差异较大。民族化的钢琴音乐作品多以宫、商、角、微、羽为基础的音调，组成五声调式的音乐结构，这种特殊的音乐结构成为了我国中国民族音乐风格的典型代表。这与西洋的大小调式相比，我国的钢琴音乐作

品在音级的数目和音响效果方面具有较大的差异，但这并影响我国钢琴音乐对其进行借鉴。以《牧童短笛》为例，这首乐曲在民族五声调式的基础上，结合了西方对比复调技法，创造出了富有中西方音乐特色的作品，最重要的是，民族五声调式的音乐表达方法得到了充分地利用，集中体现出了我国民族性音乐的特色和内涵。

(四)全方位地展现出民族精神与民族内涵

中国作为拥有五千年灿烂文化的文明古国，拥有着五十六个民族，形成了不同的民俗文化和民族个性特点，进而使得我国的音乐文化具有多元化和民族化的特点，这就使得我国的钢琴音乐具备明显的民族化特点。以钢琴协奏曲《黄河》为例，作品集中体现出了中国人民不屈不挠、坚定勇敢的民族精神，该作品深化了我国的民族精神和民族内涵，具有较强的传承意义。从实际创作的角度来说，为了更好地展现出作品蕴含的民族精神与民族内涵，钢琴乐曲会选择采用变奏的表达手法，利用多种作曲技法能够有效地展现出作品蕴含的情感。

三、结语

总而言之，中国钢琴音乐作品经过多年的发展逐渐形成了独特的民族风格特色与丰富的民族内涵，无论是在艺术审美方面还是在民族音乐文化方面，都涵盖着中华文明五千年的底蕴气息，具有一定的民族性与历史性。在实际演奏中国民族化钢琴作品的时候，除了要掌握娴熟的演奏技巧之外，相关人员还需要掌握民族化音乐的深刻内涵，通过丰富的表现力来揭示民族化钢琴音乐的内在美和自身具备的独特魅力，从根本上继承与弘扬传统的民族化音乐，实现传统文化艺术魅力的展现要求。

参考文献

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