浅析多媒体技术在初中音乐教学中的合理运用——以人民音乐出版社初中音乐教材为例

■彭益磊／苏州市第十二中学校

一、多媒体技术与音乐学科的联系

按照教育部制定的《九年制义务教育全日制初级中学音乐教学大纲》中所提出的：通过音乐教学来培养学生的兴趣，积极引导学生参与音乐实践活动，丰富学生生活的同时提高审美能力。教师要积极引导，通过各种有效的方法培养学生感受、表达以及欣赏音乐的能力，将文化的精髓融入到音乐教育当中，培养学生积极健康的生活态度，还要扩大学生的视野，不仅学习中国的音乐作品，还要对国外的著名作品有所了解。

大纲中对于音乐学科在学生审美、感受以及视野等方面提出了要求，可以说对于传统音乐教学“以唱为主”的教学模式是一种颠覆。教师的教学已经不能停留在“教学生如何深情的演唱乐曲”的层面上，而是透过自己的专业知识，与各个学科交叉进行，让学生在感受美、聆听美，从中了解世界，开阔视野。多媒体技术的出现有效的弥补了传统音乐教学“只能听不能看，只重视唱不重视欣赏”等问题。视频、音频和图片的优化，强心针似的为音乐课堂注入了更多的活力。可以说，现在中学音乐教学中，多媒体技术的运用已经成为一种必不可少的手段和方式。

二、现代音乐教学中多媒体技术运用所存在的问题探究

（一）关于课堂中“视、听”占比问题

多媒体技术的使用让音乐课堂的教学多了更多“视听结合”的可能性，也是在这种可能性的推动下，教师很有可能会无意识的加入更多生动的图片和视频，吸引学生的注意力，这样的方式容易造成的一个误区就是：学生只关注有趣的图片和视频，而忽略音乐本身。例如，我们在给学生欣赏肖邦《葬礼进行曲》时，教师如果播放一段完整的演奏视频，那么学生很容易被演奏家在演奏时投入的表情和肢体语言所吸引，而对于音乐本身，学生则并没有太多的精力去关注。同样的反应也会产生在欣赏、分析一首声乐作品和其他的器乐作品之中。因此，教师如何合理的分配“视”与“听”的比例则成为了教师在教学中需要去思考和解决的问题。

笔者整理人民音乐出版社六册初中音乐教材，器乐曲和声乐曲各有100多首，世界各地民族音乐共50多首。这就要求教师根据教材的内容合理的分配“视”与“听”，在大部分的声乐曲中教师应该选择“听大于视”的方式，听乐曲的旋律、结构、分句等；而在大部分的器乐曲中则要求学生“视听平均”的分配方式，在了解乐器的构造、乐队的编制以及乐曲的背景是，用看的方式所收到的效果远大于用听的方式，而在教师开始讲解乐曲的结构、分辨乐器的音色等方面，听则成为了更重要的手段；最后，对于全世界各地、各民族的民歌来说，根据上文中提到的教育部大纲要求开拓学生的视野这一方面来说，“视”则成为了更主要的手段，通过观看当地的风土人情学生们能够在脑中产生相应的映象，同时再结合“听”，教师播放音乐和片段使学生将画面和声响对应，有助于在了解其地方音乐的同时，掌握相应的人文知识，达到学科交叉、拓展视野的目的。

（二）坚持多媒体技术“辅助性原则”

为在《浅谈多媒体技术在初中音乐教学中的运用原则》中提出了“辅助性原则”这一观点，笔者很是认同。在现代音乐教学过程中，教师不能过多的依赖多媒体技术，例如在上新疆音乐的时候，教师不能一味的播放新疆相关的视频和歌舞节目，而是根据教材的内容，有选择性的介绍新疆的人文、地理环境，从中引导学生关注其中的歌舞特点，做到“用提问引导学生思考”，使得学生观看的同时主动思考和总结，从而达到教学目的。

而在多媒体制作的过程中，教师也要做到“简约而不简单”，选择制作简单、易理解的内容，在课堂的有效操作过程中也不能过于繁复而浪费课堂时间，对于音乐课堂，教师要特别注意的是在音乐曲谱的选择，要选择清晰、明确的曲谱，在音频和视频的选择上，教师要在品类繁多的多媒体素材中选择权威有依据的素材作为教学内容，例如在器乐曲演奏的视频选择中，教师要选择在国际上享有一定声誉，能够对于这首作品进行相对更为完美诠释的表演者视频给学生观看，这样才能保证学生对于教学内容、重难点的把握与理解。

（三）多媒体技术环境下的我们还能做些什么

“教学相长”的过程要求教师在努力做好如何“教”的同时，根据学生的需求，也需要不断的学习和进步。对于多媒体技术的运用，作为教师的我们不能只停留在PPT、音频、视频的播放和使用中。如果能够做到主动的使用软件进行制作，制作一些符合自己课堂个性的音频以及视频，甚至对于音乐教学来说，如何使用软件做一首自己想要的音乐，亦或是教学生使用简单的软件进行作曲、编曲则是我们需要花更多的时间去探究摸索的过程。除了现代教学过程中我们常用的“爱剪辑”（视频编辑软件）、“Goldwave”（音频编辑软件）等软件以外，关注学科要求，教师可以适当的学习和掌握“西贝柳斯”（打谱软件）、“Logic”（编曲软件）、“雅乐简谱”（打谱软件）等于学科相关的软硬应用和制作，为一堂更为生动的音乐课做准备。