对西方音乐史与音乐欣赏教学的整合探讨

■徐　楠／烟台大学文经学院

随着社会的发展，国家越来越重视素质教育，提倡学生德、智、体、美、劳全面发展。在如今的高校中，大部分已经开设了西方音乐史和音乐欣赏这两门课程来满足学生的审美需求，丰富学生的课外生活。

一、西方音乐史概述

顾名思义，西方音乐史这门课程主要讲述的是西方国家的音乐发展历程和优秀成果。它以西方国家的历史背景为底色，讲述了多种音乐流派的构成和特征，以及各个音乐流派的代表人物和乐曲，让大家对西方的音乐史有个大致的了解。西方音乐史这门课程更倾向于理论知识，涵盖了西方国家的主要音乐类型，也介绍了一部分音乐的基础知识。因为它讲述的是历史，所以经常会带有人文情怀。学生在学习的过程中，接收到的并不单单是一个个音符，还能感受到史实的厚重感和音乐家的独特风采。

二、音乐欣赏概述

不同于西方音乐史，音乐欣赏这门课程更注重于实践。教师在教学过程中，往往会选择一些优秀的经典曲目让学生欣赏，让大家体会领悟音乐的独特魅力。如果说西方音乐史教给学生的主要是理论性的基础知识，那么音乐欣赏则着重于传授给学生音乐审美与鉴赏的能力和方法。学生不再仅仅是纸上谈兵，通过聆听优秀曲目、观看音乐节目表演，学生可以在潜移默化中逐步提升自己的审美情趣和水平，不断完善自己的个性。

三、西方音乐史与音乐欣赏教学的整合

（一）灵活整合西方音乐史与音乐欣赏教学

西方音乐史和音乐欣赏这两门课程在高校中基本上是分开设立的，虽然二者之间有千丝万缕的关系，但因为侧重面不同，很少会有学校把二者整合为一节课。但是纵观这两门课程的特点和当前的教育情况，把西方音乐史与音乐欣赏教学整合起来能给交给学生更多的内容和知识。虽然两门课程在知识点上可能会有很多相似贯通之处，但是既然把两门课程整合起来，就要重新考虑教学过程。教师在授课时可以根据这两门课程的特点，重新调整课程内容，考虑学生的学习情况和接受度，适当调整教学的重难点。同时针对这两门课程不同的侧重点，有选择性的进行授课，争取发挥二者整合的最大效应。但是，教师一定要谨记，整合西方音乐史与音乐欣赏教学一定要根据学生的情况灵活运用，才能够保证教学效果。如果一味注重课程的数量相加，不断增加课程内容，会带给学生更多的压力，反而不利于学生学习，就是得不偿失。

（二）利用信息化技术教学

随着社会经济的发展和科学技术的进步，学校信息化教学逐步步入正轨。信息技术的发展使多媒体工具成为课堂教学的重要手段，不同于以往传统的教学方式，它呈现给大家的是动态、直观的内容，能够极大地激发学生的兴趣，提高课堂效率。音乐课程更是这样，音乐不同于文字和数字，能够简单直白地展现在书本上，它是更形象的、更生动的。在课堂中，教师可以利用多媒体工具将一些优秀的音乐曲目和音乐表演动态、直观地展示给学生，呈现给学生视觉化、听觉化的课堂内容。虽然可能达不到现场音乐会那样的视听效果，真正带给人震撼力，但同样可以为大家营造一个良好的音乐氛围。同时，教师还可以利用多媒体工具将教学内容拓展到课外，比如在课堂上讲述一个音乐流派或者一首音乐曲目时，可以引导学生在课外搜集与这个流派或曲目相关的内容，构建整合的知识体系，不断拓展学生的知识面。事实证明，教师在西方音乐史和音乐欣赏的课堂中利用信息化进行教学确实能达到事半功倍的效果。学生在学习音乐方面的知识时，更倾向于教学内容通过多媒体展现出来，一方面能够更为直观、生动的了解音乐知识，另一方面也能欣赏到更多优秀的音乐曲目和表演，这能大大提高学生自己的兴趣。而教师利用信息化进行教学，也能减轻自己的压力，还能提高课堂效率，可谓一举两得。

（三）融合西方音乐史与音乐欣赏之间的联系

整合西方音乐史与音乐欣赏这两门课程并不单单是指将这两门的教材内容整合在一起，最重要的是梳理这两门课程的内在联系，融会贯通，教给学生实质性的内容。在欣赏乐曲时，我们要明白乐曲并不是音乐家完全随心所欲、由心而发的，这与当时的社会背景和环境是脱不开关系的。在一首曲目中，我们能够或多或少地听出当时的时代因素，或者创作者的情感与心境。所以在教授音乐欣赏这门课时，教师往往会拓展出当时的时代背景和文化环境，让学生有个综合了解。同样的道理，西方文学史这门课程的内容绝大多数由音乐知识组成，在教授的过程中教师无可避免会讲述优秀的音乐家和乐曲，让学生进行艺术欣赏和审美体验。二者实际上是融会贯通的，教师在上课时一定要注意它们之间的联系，构建一个完整的教学体系。

四、结语

教师应当创新自己的思维观念，灵活整合西方音乐史与音乐欣赏的教学，真正激发学生的学习兴趣，提高课堂效率，不断培养学生的审美情趣。