《让子弹飞》：娱乐外衣下的姜文式批判

王一帆

（南京师范大学文学院 戏剧与影视学，江苏 南京 210000）

《让子弹飞》是一部典型的黑色闹剧，讲述了一个被娱乐化的匪事传奇的故事。众星拱月、血腥凶险，还有诸多的隐喻悬念。这一次，姜文将他的野心藏匿于喜剧的外衣之下，娱乐化的效果显而易见，赚得了口碑，也赢得了票房。

一、娱乐化的姜式风格

这部电影中，有着很多的细节，一如姜文之前的作品，要么天真有趣，令人不禁发笑，要么深刻无比，让人回味无穷。影片开头的一个桥段：马拉火车。很多观众对这一节不是很理解，火车为何需要马来拉，其实最初的铁路设计就是为马车设计的，当时矿上附近皆是如此，只是后来有了蒸汽机才有了我们认识中的火车，而姜文在这里用了这样的设计，既是为了迎合剧情的需要，又加入了自己的隐喻。那时的人们思想虽有陈旧但是仍旧想要跟上时代的潮流，根深蒂固的传统中想要用超越先进的念头，这种表现更具有视觉冲击力。

对于姜文来说，他的电影中有很标志的民族主义风格。影片中出现了多次的铁血十八星旗，上面的红色与黑色代表的是血与铁，而十八个圆点就是代表着当时的十八个省，它也是武昌起义的旗帜。电影中的县城为什么叫“鹅城”，是因为鸡、鸭之类与鹅相比虽都是家禽，但是鸡、鸭需要主人的饲养，但是鹅却不需要，它只需要一些草，放养即可，但最后还是有与鸡、鸭一样被宰杀的结局。这就是好比在鹅城的那些民众，没有得到这里的管理者应有的庇佑，反而受到无尽的剥削，最后还免不了被屠杀的命运，这是姜文对专权的一种娱乐化表达。

二、英雄主义的情结

对于姜文来说，他的电影很有文学中的流派之说，比如电影《鬼子来了》就是一种现实主义，《太阳照常升起》是魔幻现实主义，到了《让子弹飞》是具有个人英雄主义的色彩。他的英雄，懂得大义；能够改变社会、能够创造历史。所以，他电影中的张麻子，是一个拿了钱也要给穷人，并且还要除掉恶霸黄四郎的人。不过，在他的电影里，英雄是理智的，所以才有了六子剖腹取凉粉的桥段，英雄也是人，是人就会有人性的弱点，想成为英雄，就必须有把生命当做代价的勇气。

从根源上说，英雄主义的本质就是一种雄性冲动，这里说的是原始中的求胜欲望，比如电影中的打架，正义之说只是由头，更多的是姜文骨子里想表达的“男子气概”。而这种气概的另一种表达就是对于异性的追求，这不仅仅是“英雄难过美人关”的性驱使，而是一种对异性的美好向往，从姜文的前期电影《阳光灿烂的日子》就能捕捉到这一点，电影中特写镜头对准女主的胸部，甚至是男人的偷窥细节。

姜文的英雄主义是需要女人，也正是女人才能表达得如此动人，他镜头下的周韵是能让张麻子充满感情的存在，能让这个人英雄得真实，所以电影中花姐说，“我也想跟你们一起去发钱，听他们笑”，这种能让找到共鸣的话语，就能让一个英雄勇敢为之拼搏。

三、强烈的政治隐喻

《让子弹飞》是姜文用嘴隐晦的话语讲述了中国那个专权专制即将消失的动荡年代，电影用娱乐诙谐的方式，把一部完整的专制历史清晰地展现出来。子弹虽然血腥，但是更为血腥的是中国的专制制度。影片剧情充满了克制的情绪。胡万是杀害六子的凶手，张麻子是土匪出身，是他认为的英雄出身，在找到凶手的第一时间没有杀掉凶手，而是选择听从师爷的告诫，撤出碉楼，他在克制自己的情感，这也是导演姜文的克制。

正是这种克制，我们才能看到一个制度对人性的剥削。张麻子是成熟了，但是却不能真性情，无法快意恩仇。所以电影的首尾很是巧妙，几乎是完美的对应。我们在开头的时候，看到一群土匪来截杀火车，说动手就动手，有杀气也有锐气，一身江湖气，但是结尾的时候，我们看到的是一群落寞的归隐者，他们报了仇，却丢了豪气，找了目标，却发现是一个杳无可能的梦。同样的是长亭古道，同样的是铁轨火车，但是却只有无尽的落寞，一场笑点密集的喜剧，到头来却是无法哭出来的悲剧。

所以，《让子弹飞》是一部娱乐化下的有着高度思想的历史性大片，它的背后是理性的沉思。一个专制到极点的王朝是由开创盛世王朝，到盛极而衰，再到最后的没落，但是在这部电影中我们没有看到这些环节，只有后面少许的战乱和民不聊生的群像，全片所有的表达都在极端的剧情冲突上，看似没有关联的表达，但是每一个篇章都是对于以黄四郎为代表的极权专制的仇恨，“子弹”是飞向谁，也是不言而喻的。电影的结尾，在一声巨大的爆炸中，黄四郎死了，但是是真的死了么？我们不得而知，因为没有见到黄四郎的尸骨，还有张麻子一群人潇洒离去，是真的离开还是寻找下一个鹅城，像张麻子这样的人还有多少。

整体来看，姜文的这部《让子弹飞》是成功的，虽然与之前的几部作品叙事流派各不相同，但是在情感的表达、影片的娱乐手法上都有着一派相承的感觉，都是用强烈的情感作为氛围基调，不同的是镜头上的运用和人物形象的刻画，值得我们去深究！