“示范”在舞蹈教学中的作用

时昕朦

（江南大学 江苏 无锡 214000）

一、“示范”在舞蹈教学中

由于舞蹈在教学过程中主要是向学生教授舞蹈技能和舞蹈知识，所以在舞蹈课堂中教师一直是以“言传身教”为主要教学方式，而其中的“身教”也就是本文要说的“示范”，“示范”在汉语中的意思是“做出榜样或典范，供人们学习”，将这一释义应用到舞蹈教学当中，则是指教师通过自身做出舞蹈动作，以供学生进行模仿和学习。舞蹈教学的“言传身教”，“身教”也就是“示范”是第一位的，“言传”只是辅助性的。

“示范”在舞蹈教学中的重要性主要表现在舞蹈的艺术特性中，舞蹈艺术特性分别是“直觉性”“造型性”“动作性”和“节奏性”，即舞蹈是需要用肉眼来观看的将造型利用节奏变化连接而成的动作而组成的艺术，也就是流动的造型。所以在舞蹈教学中，教师会先教会学生如何“摆造型”，再学习将造型通过各种路线连接起来，这需要教师先亲自示范造型，再亲身示范动作从哪里开始，又从哪里经过，最后学习动作变化的节奏，这里不能只用语言来讲述，需要教师来示范出那些快与慢的变化。从以上这些步骤可见，整个教授舞蹈的课程都需要用“示范”来贯穿，足以见到其重要性。

“示范”的重要性在不同的舞种和不同年龄和舞蹈程度的舞蹈课堂中也是各有不同。本科时期的学生已经不需要再进行基础的舞蹈肢体训练，而是需要在基本动作的基础上进行动作的综合并融入风格、情感的元素的训练，所以以本科课堂为例，分析“示范”在民族民间舞中的重要性在本科教学实践中有一定的实用意义。

二、大学本科民族民间舞课堂中的“示范”

（一）“动作”的示范。在中专时期学习过民间舞基础动作训练组合之后的本科生已经掌握了各种民间舞动作的基本形态和呼吸动律，所以在本科时期，民族民间舞的教学重点在于民间舞动作的综合性训练。而且，随着学生年龄的增长，我们在课堂中也要适当增加语言上的讲解，让学生在动作的立即上更进一层。

在舞蹈课堂的训练当中，比起中专时期以动作分解作为主要教学方法不同，本科民间舞教学更适合将舞蹈动作的教学进行先整体示范，再分解示范，最后在整体示范的教学方法，即教师在教授学生动作之前先将完整的动作展示给学生看，再进行动作的分解示范，最后再进行完整的动作示范，这时和第一次看到完整示范不同，学生会有对完整动作更深也更细致的理解。并且在教师示范过完整的动作，学生也对正确的动作有了一定的认识之后，分别示范正确动作和错误动作，将两种动作进行对比，让学生知道错误的动作是怎样的，这样学生在自己练习的时候也能不断地提醒自己尽量避免出现同样的错误。

（二）“风格”的示范。本科生民族民间舞的训练重点除了综合性动作练习之外，就是要在单纯地学习动作的基础上融入各个民族民间舞的风格特点，让舞蹈动作更有标志性和欣赏性。

我国的民族民间舞种类多样，每一种都形成了自己独特的风格和体系，这一点在观众的角度上表现为只要看到舞蹈作品中演员做出的动作就非常容易区分这一舞蹈出自哪一民族，原因除了服装等具有民族标志性特征之外，最主要的就是不同民间舞蹈的不同风格。而教师所要做的就是熟悉掌握各民族的舞蹈风格特点并在课堂上对学生进行展示，让学生在视觉上体验各个民族舞蹈的人文情怀，民族民间舞的风格其实并不是一个用语言就能讲述清楚的事物，所以必须要由教师亲自示范并让学生用身体和精神去感受，教师在本科这一时期的任务就是让学生了解到民族民间舞的精髓——风格的重要性。

（三）“情感”的示范。想要让学生在民族民间舞课堂中得到全面发展，教师还需要在舞蹈动作的训练过程中加入“情感”的渗透与运用,也就是对舞蹈动作中应有的“情感”做出正确的示范。

因为在一个舞蹈作品中，如果没有“情感”的投入，就算作品的动作再标准，风格再明确，都难以在观众心中留下深刻印象。这里所说的“情感”就是演员在表现一个作品时所要投入的感情，在展现不同民族的舞蹈动作时，应该投入不同的“情感”，这一点应该由教师亲自示范给学生，并将不同的情感为学生正确的区分开来。这样的训练不止使学生能更好的掌握民族民间舞的表演技能，还可以使课堂更加生动有趣，不会因为重复的动作训练而变得枯燥乏味。

三、结语

大学本科课堂上“示范”教学不止对于学生有着重要的作用，同时也给舞蹈教师自身的专业水平提出了更高的要求，当然，这里我们所要强调的是舞蹈教师对动作的理解能力、控制力和表现力，还有编创出适合学生能力的组合编创能力等，只有掌握了这些基本技能，才能在舞蹈教学中发挥出作为教师的效用。