肖邦《大海练习曲》的演奏技巧研究

郭婷婷

【摘 要】钢琴表演是艺术和技术巧妙结合的产物，钢琴表演艺术离不开技术的支撑，钢琴演奏技巧能力的提高可以有效的提高钢琴音乐的表演力，科学的演奏技巧可以提高钢琴作品的艺术力，从而有效完美的展示出钢琴这个高雅的音乐艺术。

【关键词】肖邦；大海练习曲；演奏技巧；钢琴表演

中图分类号：J624.1 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）29-0051-02

费里德里克·肖邦1810年出生于波兰华沙，是波兰著名的作曲家、钢琴家。一生从事钢琴教学、演出和创作，是一名具有卓越成就和影响力的钢琴家，是欧洲浪漫主义音乐的代表人物之一，被誉为“浪漫主义诗人”。他一生创作了许多钢琴作品，《大海练习曲》是他《24首钢琴练习曲》中的一首，技巧性难度较大，音乐情感丰富，是一首技术与艺术巧妙结合的作品。

一、双手的快速跑动

对于很多技巧性的作品来说速度是技巧的一个重要部分，飞快的手指跑动需要手指非常高的灵活性，肖邦的大海练习曲并不是普普通通的音节跑动，而是分解和弦琶音的跑动，对于水平不是特别高的人来说，弹琶音就已经很困难了，更别说是快速的跑动起来。因此，这首作品是具有一定难度性的。

我们在练习跑动的时候首先要保证自己手指的灵活性，其次就是注意方法，在快速的音节和琶音跑动的时候要采用低触键的方法，因为手指在快速跑动的时候如果抬的太高，就会加大一个音到另一个音之间的距离，从而很难快速跑动起来，所以，练习的时候一定要采用低触键的方式缩短音与音之间的时间距离。其次就是手指的快速转动，减少多余动作，每一个动作都是在为了弹琴而做，这样才能加快手指跑动的速度，减少时间。这里最重要的是手腕的转动，手腕的转动直接影响作品的速度，用第一小节为例如谱例1。

这是一首三个音手腕转动一次的作品，在右手弹完“mi sal mi”的时候，右手五指的“mi”立刻换成右手一指弹“mi”，因此，这是一个大的手腕转动，全曲左右手都在反复循环着。这个地方的快速转动是曲子加速的一个重要的支点。如果把双手抬起来再按下去就显得十分木讷和呆板，中间的动作脱离了琴键，连接的不紧凑，不仅耽误时间，还显得断断续续，不连贯。因此，左手的手腕和右手的手腕要统一像右倾斜成一个小弧形，然后随着手腕的带动把手指巧妙的带过，这样就能保证作品的连贯和快速跑动，不仅这一处，作品从头到尾都要采用这种以手腕带动手指转动的形式弹奏。

这首作品很容易三个音的弹奏，这是错误的，弹奏的时候一定要四个音的弹，在四个音弹好的情况下，由于这是一首二分之一拍的作品，因此，要弹出二分之一拍的效果，一小节分为两拍，重音放在最低音和最高音上如第一小节的左手最低音“dol”和右手最高音“mi”上。这样手指手腕会顺着重力的转移把力量放出去，从而加快乐曲的跑动。

二、清晰的触键

肖邦的这首《大海练习曲》本身就是一首比较活泼、热情的作品，如果触键不清晰就会显得跑不起来，一片浑浊，因此，触键一定要清晰。在每个小节的最低音和最高音处手指的力量一定要全部放出，像是力量的休息处，在这两个音的中间音要干净利落，清晰快速的带过。为了保证每个手指的触键都干净利落，在练习的初期要采用慢练高抬指的触键方式保证每个音都是清晰的，然后慢慢地加速低触键的跑动，这样的练习会让快速跑动的时候每个音更加清晰。在第7和8小节，要突出高音“dol”、“si”、“la”、“sal”、“sal”、“fa”、“fa”这几个音如谱例2。

46小节和47小节是一段的结尾和开始，谱例上标记47小节是“ff”开始，我们要把“ff”改为“p”，也就是弱着开始，这样就会悄无声息的和47小节紧密的连接，不会显得突兀。这是一种独特的处理方式。第71小节的“ff”也可以弱弹，让作品自然连接不会因为突强而显得突兀。如谱例3。

81和82小节上面标注的“ff”和“fff”更加不能太强，而要是“pp”的力度。如谱例4。

这是作品的结尾处，作品的结尾处就像海浪翻滚后要归于平静一样，要渐渐变弱，在最后一个延长中结束，飘向无尽的远方，给人一种曲意尽而意未绝的感觉。

三、踏板的运用

没有踏板的音乐仿佛是一个没有穿衣服的人，毫无美感可言，又像是没有装修的房子一样干涩，有踏板的音乐就像人穿上了美丽的外衣，房子得到了精致的装修，思想有了灵魂一样生动。肖邦的这首《大海练习曲》如果没有踏板的装饰，就显示不出它的雄伟壮观，也体现不了大海的那种波澜壮阔。因此，踏板直接影响这首作品最后的塑造，然而怎样处理好这首作品的踏板，是显示这首作品波澜壮阔而又不浑浊的关键。这首作品是一首快速跑动中间没有停顿的作品，弹奏的时候要一气呵成，如果踏板利用不好就会出现连接不紧密或者浑浊的现象，因此，对踏板的把握是至关重要的。这首作品的踏板要一小节一换，就仿佛是一波大的浪花翻滚著，在每段结尾处或者连接处要采用一个和弦一换的踏板模式，仿佛是惊涛骇浪后的小浪花，如7、8、18、20、28等类似的小节，这需要我们在弹奏的时候全心贯注的仔细聆听，认真的去处理。这首作品在换踏板的时候不能像传统的换踏板一样，在一小节结束的时候停，然后在另一小节开始的时候踩，这样会让作品听起来在换踏板处有空隙不连贯，所以要在第二小节第一个音落下的时候换踏板，这样会显得连贯。

肖邦的这首《大海练习曲》是一首专门训练双手分解琶音跑动的练习曲，有着较高的训练价值和针对性。

参考文献：

[1]马银瑜.肖邦练习曲的艺术特色和演奏技巧研究[D].沈阳师范大学，2013.