孟二虎新疆风景油画的作品研究

□卓然木·雅森 牛腾腾 新疆艺术学院

一、画家简介

孟二虎，1969年出生于新疆伊犁，现为新疆美术家协会会员、新疆美协油画艺委会委员、新疆油画学会理事、新疆第二批文化名家暨四个一批人才、新疆艺术学院美术学院副教授、硕士研究生导师。在艺术探索和研究上，孟二虎一直秉承着“艺无止境”的艺术认知，不断地对艺术进行着探索和尝试，把所学、所见与自身的艺术修养相融合，探索出了独特的表现手法和艺术风格[1]。

二、孟二虎绘画风格的演变与成熟

这里，笔者分三个阶段对孟二虎的绘画风格演变进行了分析。

第一阶段主要是2003年之前，这一阶段是其的前期探索与学习阶段。受印象派和19世纪俄罗斯绘画的影响，其这个时期的画面更重色彩、笔触，从油画作品《冬日河湾》《山魂》中，我们可以清晰地看到画面中微妙的色彩变化和苏派风景的身影。在对画家进行采访期间，笔者有幸见到了他那个时期的一大批作品和几百张三十厘米左右的写生稿。这些作品不仅是他那个时期勤奋努力的见证者，同时也为他以后艺术道路的形成和发展奠定了坚实的基础。

第二阶段是2005——2009年，是其绘画风格的初探和形成期。孟二虎在北京艺术研究院进修期间，他看到了很多国际性的展览，特别是看到了俄罗斯绘画三百年和印象派展览中的原作后，他深刻地意识到，自己之前的作品一直都在学习和模仿别人的东西，没有自己的特色。由此，孟二虎试图努力摆脱印象派和俄罗斯绘画的影响，在不断丰富、完善自身知识的同时立足本土文化，从中国传统绘画中汲取营养来寻求创新点和融合点。作品《冬的记忆》创作于2005年，在这幅作品中，作者在西方画种中加入了中国传统水墨画元素，这次的探索和尝试在一定程度上为他绘画风格的形成做好了铺垫。标志着孟二虎绘画风格形成的最具有代表性的作品是其在北京艺术研究院期间创作的《雪意情怀——冬窝子系列》。这个系列的作品无论是构图、色彩、笔触还是意境，都体现了他将中国传统绘画形式进一步融入西方现代绘画创作中的尝试。

第三阶段是2011——2013年，是其绘画风格的成熟期。这个阶段他正在四川美院进修，重庆的天气雨水充沛、多烟雾朦胧，一直对中国传统文化和传统绘画形式感兴趣的孟二虎受张大千大写意作品的影响和启发，创造出了《梦回故乡系列》和《风雪系列》。在这些作品中，他把强烈的情感凝结在了简练的色彩和笔触中。利用油画颜料表现出了传统绘画中的泼墨效果，追求形式与情感表现达到了完美的结合，营造出了梦中故乡和天山风景所特有的梦幻意境。同时，也使他的绘画风格更趋向成熟。

三、对孟二虎作品中绘画语言和意境的分析

（一）激情灵活的笔法

即使是同一个地方，不同的天气、季节对艺术家的视觉、心理刺激也会有所不同。艺术家受外界的刺激所产生的感受直接调动着艺术家创作时的笔触，或蜻蜓点水，或大刀阔斧[2]。在风景作品《河滩秋色》中，画家对远山的处理上利用了大刀阔斧的，以大小、形状不同的面交代了山的体积和走向。对天空和云的处理同样是利用大刷子干净利落地将其加以表现。在作品《春风吹过西天山》中，画家利用画笔轻轻点染了画面颜色，用滴洒颜料等方法营造出了云雾缥缈的风雪效果。在作品《云起唐布拉》中，画家所用的笔触较少，表现的氛围也更加平静、豁达。

（二）简洁明快的色彩

油画艺术的表现与色彩是分不开的，不同的色彩会带给人们不同的心灵感受，画家主要是运用色彩的这一特性来加强画面魅力的。在孟二虎的风景作品《河滩秋色》中，整个画面的主色调是淡雅的黄蓝色，给人以秋高气爽、秋意盎然的感觉。画面中的色彩清新素净，最重的颜色在树林的暗部、地上的投影，其次是山坡的阴面。画家降低了色相的对比和明度变化，在统一中求变化，用微妙的色差表现了稍近处的一些山坡与远处的树林，从而拉开了其与远山的距离。在画面中，较重的颜色被安排在了中景的树林处，而被阳光照射到的地方，所用的颜色是纯度较高的黄色和橘黄色。画面中间一块黄色草地的呼应将整个画面的秋天氛围推向了高潮。

（三）精心安排的构图

辞海中对构图的解释是：艺术家为了表现作品的主体思想和美感效果，在一定的空间内安排和处理人与物的关系，从而把个别局部形象组成艺术整体。在作品《铁热克提的冬天》中，画家巧妙地运用了远山和树林连接成的延伸的线加强了对空间深度的延伸。画家利用电线、肌理痕迹，使每组线条形态各异又和谐统一、交错布局。通过富有节奏感的变化制造出了一些矛盾冲突，利用点、线、面之间有节奏的穿插与运用，即将画面的形式美展现了出来，又使画面变得活跃、和谐、不呆滞，从而构建出了丰富而有序的画面焦点，再加上袅袅炊烟的点缀，营造出了宁静祥和、富有生机的村庄景象。

（四）作品意境的表达

在风景油画的写生中，意境既包含了对客观事物的描绘，也包含了画家对于自然风景的感受、生活的体会。其通过色彩的配置、表现方式的独特、结构布局的精心安排在作品中展现出一种独特的意境，通过画作之中的意境表达让观赏者体会到了画作更深层的韵味。孟二虎在进行艺术创作时，常将自己对家乡和中国传统文化的热爱融入作品中，借以表达自己的内心感受，丰富了作品的内涵，加强了作品的艺术感染力和表现力。风雪题材的作品《春风吹过西天山》表现的是新疆伊犁地区，整体的色调偏淡蓝紫色，山顶被雪覆盖，山坡、树枝上的残雪以淡雅的白色在恣意放肆的笔触中营造出了一个千里冰封的浩大风雪场景。雪山与天际融为一体，几株黑色不屈的苍松与白色的雪山构成了画面的视觉中心。在色彩运用上，画面的颜色较为单纯。在色相上，所有事物的纯度均有所降低。大笔触的挥洒，点、线、面构成关系的穿插、对比、聚散与作品的节奏韵律相呼应，带有浓郁中国画意境和“天人合一”的意韵，极富中国水墨的韵致，具有形式美与意境美的统一。

四、对孟二虎油画作品研究后的思考

从生活中发现美、捕捉美、创造美是绘画创作的基本规律，中国古代著名的理论家张璪曾将艺术创作中收集素材的方法归结为外师造化、中得心源两个方面。外师造化就是告诉我们要贴近生活，深入细致地观察生活，从生活中获取创作素材。油画艺术的发展要与本土文化深入融合，在现实生活中寻找素材，从生活中发现美、感受美，获取创作灵感，并将其以一定的形式展现出来。孟二虎喜欢到大自然中去直接面对那些令人激动的东西，并把它们捕捉下来定格在画面上。他深信神秘的自然景象会给自己带来很多出乎人意料的视觉和身心刺激，不同的感受与刺激所带来的表达方式和所呈现的画面效果也会有所不同。

通过对孟二虎风景油画作品的近距离观察和研究，笔者的感悟不仅仅是画面中激情灵活的用笔、自由灵动的用色、精心安排的构图、画面的节奏、韵律、意境等反思和思考，更多的是对风景油画创作的指导和启发。作为新时代油画专业的学习者，首先，要拥有创新的意识，要善于发现美，勤于创造美，积极努力地探索适合自己的表现方式、方法。最后，要认真学习前辈艺术家画面中自己感兴趣的地方，勤于思考。最后，要扎根中华民族传统文化，主动学习、吸收中华民族传统优秀的历史文化，从身边寻找创作灵感和题材。

结 语

通过对孟二虎油画风景作品中绘画语言和作品意境的分析、研究与学习，将其与自身相结合，可以不断完善我们的绘画技法和理论知识，尽快找到适合自己的绘画风格。