博物馆中的文创产品设计

杨笑笑

（齐鲁工业大学（山东省科学院），山东 济南 250300）

一、博物馆的变革与发展

博物馆历久弥新的魅力在于创新。近年来，随着博物馆自身的演进和公共需求的改变，博物馆开始以开放的态度接触社会，不再只把文物当作中心。周边文创、智慧服务等功能建成产业，也更进一步融入日常生活，在责任感和亲民度的诉求上也有了新的关注和大幅提升。在北京故宫博物馆的文创之路取得重大成功之前，国外的许多博物馆早已走上了文创发展之路。经过数十年发展，欧美国家的著名博物馆在开发艺术衍生品方面已相当成熟。其衍生品也早已延伸到服装、家庭装饰、玩具、网络游戏等人们日常生活的各个领域，成为了博物馆营收的重要支柱。

二、博物馆开发文创产品的意义

一提起博物馆，相信大多数人第一反应都是“高”、“冷”、“无趣呆板”，在现代流行文化占主导地位的时代里显得似乎格格不入。博物馆奉上的展览、活动如何才能走进观众心里呢？历史提供养分，设计促进新生。实践证明文创产品就是一个非常好的桥梁，它以自己喜闻乐见的属性拉近了与观众的距离。将文物进行组合演变设计，寻找相互的关系和故事；打造“形象化、动态化、拟人化、故事化”的文化创意系列产品，如动漫公仔；文创产品承载着博物馆的文化元素，是馆藏文物文化精髓的体现，而且凝结着当代人的审美情趣和文化追求。博物馆文创通过活化利用文化IP，挖掘和智慧加工文物背后的故事，不仅可以增强博物馆文化感染力和社会传播性，还可实现弘扬中国传统文化的目的。

三、文创产业发展过程中面临问题及解决措施

在国内大型博物馆现有文创成绩的同时，我们不能否认地市级博物馆的文创发展情况不乐观状况。各地博物馆文创产品水平参差不齐，很多博物馆产品品种单一，设计雷同，既没有体现出博物馆自身的资源特色，也没有诠释出自身的文化内涵。如何结合地域文化、博物馆特色打造文创新亮点是文创发展过程中不可忽视的问题。本文通过分析一些博物馆做文创的成功实践模式，借鉴经验，故提出以下几点建议。

（一）进行市场调研，紧跟社会潮流

在文创产品开发前进行大量市场调查，预测和跟进社会热点，精准定位，然后依照不同消费者的心理需求进行合理的剖析和评估制定不同定位产品，从而便可满足大多不同观众的多元化消费心理。还可迸发出新的创作灵感，不断拓展文创产品开发新思路，设计出既有艺术品的文化内涵、又有实用品基本属性的文创产品。这样的原创性文物衍生品才可满足不同公众的多元化的文化需要，从而提升博物馆的厚重而温和的文化形象，给公众带来更多精神愉悦。如英国的博物馆或配合复活节、圣诞节等节日，或紧跟时事热点话题开发主题文创产品，变大受市场欢迎。

（二）抓住馆藏特色，潜心开发文创产品

物馆藏品是文化产品开发的特色资源。根据不同博物馆的侧重点，从馆藏中挑选出与时代、主流价值观和观众期盼相吻合的文物精品，找到适合自身特点的开发方式，借助设计创意让蕴含其中的内涵鲜活立体起来，赋予它们新的生命。但在设计中需注意，博物馆的核心任务是保存历史记忆、研究、阐释和传播文化价值。而文创产业的发展对其只是“锦上添花”，引起人们的观展兴趣。所以对于文创产品的研发，设计师们应去除功利心，不媚俗，不一味迎合市场，致力于研发出真正符合馆藏特色，又可潜移默化实现教育意义的文化衍生产品。

（三）共建项目共建、平台共建、渠道共建

博物文创由单独一家博物馆开发、投资大批量的产品并投入市场不仅费时费力，而且推广相对比较困难。现今博物馆发展的重要趋势就是数字化和信息化，通过与各企业、高校的项目共建，用文创大赛等形式，搭建创新平台等方式，在发挥博物馆教育功能的同时，借助专业的设计力量，研究开发出有效的文创产品。形成全民文创的氛围，最中解决源头创意、版权开发、销售渠道、利益分配等问题，形成比较完整的产业链，共同促进博物馆文创的全民众创众筹创新发展。

结语：

如今是个性蓬勃发展的时代，博物馆要想通过“文创”迸发出博物馆新活力，实现社会与经济的双重效益回报，必须紧跟时代潮流，大胆创新，敢于借鉴，最终走出一条属于我国特色的文化发展之路。