浅谈白居易的现实主义诗歌创作

宋培璇

(河南师范大学文学院，河南 新乡 453007)

承继盛唐而下，中唐是唐代诗歌发展的又一重要时期。这一时期，诗坛有韩愈、李贺奇峻瑰丽的歌行，有刘禹锡、柳宗元充满情趣的民歌体和清峻明丽的七律，还有贾岛、姚合圆熟工稳、精雕细琢的五律。同时期让人无法忽略的、给后代诗坛留下浓墨重彩的一笔的还有白居易的现实主义诗歌。白居易的现实主义诗歌承载了深厚的社会功能，“为君、为臣、为民、为物”，尚通俗、求平易、重写实，为当时及后代诗坛带去了深远影响。

“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，白居易十分强调诗歌经世致用的功能，这与他的生平经历有密不可分的联系。出生于小官僚家庭的白居易年少时因要躲避战乱而四处流离，生活贫困潦倒，自小就饱尝下层生活的艰辛与不易，这样的经历给了他更多接触底层人民生活的机会，也使他的诗歌从一开始就走上了关注现实的道路。贞元、元和年间，社会矛盾和阶级矛盾不断加重，内有藩镇割据，宦官专权，赋税繁重；外有吐蕃、回纥的不断入侵，战乱仍频，日益尖锐化的社会矛盾迫使诗人们正视现实，关注民生。白居易也开始了他的现实主义诗歌创作。

在其诗歌创作中，白居易直击社会阴暗面，揭露种种社会问题。在《杜陵叟》中，他“伤农夫之困”，对明知灾情却不上报反而“急敛暴征求考课”加紧征收赋税的地方官大人进行了猛烈抨击，真正站在劳苦大众立场上，写其所遭受的残酷剥削和压迫，为其悲惨命运打抱不平，视民如子，为民请命。同时，他能灵敏感受到商业经济的畸形发展，“每年盐利入官时，少入官家多如丝。官家利薄私家厚，盐铁尚书远不如”，这首《盐商妇》即反映了富裕商人和贫苦农民之间的矛盾。他的目光并不局限于此。《母子别》中他批判升官发财却喜新厌旧抛弃妻子的丈夫，《井底引银瓶》中他同情因受封建礼教迫害而被逐的年轻女子，《上阳白发人》《后宫词》和《过昭君村》中他控诉腐朽的宫女制度，皆从不同侧面反映当时女子的不幸遭遇和卑微地位。

将诗歌与政治密切结合是白居易诗论的核心。他认为，诗歌应担当起“补察时政，泄导人情”的政治使命，实现“救济人病，裨补时阙”的政治目的，这种主张鲜明地体现在其讽喻诗中。讽喻诗是白居易现实主义诗歌创作的重要组成部分，他把他“志在兼济”的政治抱负融入其中，把揭露和批判的矛头直指封建统治阶级，“意激而直言”，反映了沉重的社会问题。他批判斥责统治阶级的骄奢淫逸，不满其“美人踏上歌舞来”(《红线毯》)的醉生梦死的生活，对其气焰、权势等进行了淋漓尽致的描绘和无情的鞭挞。《新丰折臂翁》中，白居易借一位“偷将大石捶折臂”而侥幸逃过战争的老人的口吻写出战争时“大军徒涉水如汤，未过十人二三死。村南村北哭声哀，儿别爷娘夫别妻。皆云前后征蛮者，千万人行无一回”的悲惨景象，极言边疆无休止的战争给边地士兵带来的痛苦和不幸，对为非作歹、残害人民的特权阶级恶势力表现出沉重的愤恨，表达了对下层劳动人民的深切同情，体现了作者对朝廷政治前景和国计民生的高度责任感和使命感。

白居易的现实主义诗歌之所以能够深入人心，“老妪能解”，一方面是因为他选取了题材广泛，形式多样且普遍存在的社会问题作为描写对象；另一方面也离不开诗人精巧的语言艺术。白描和对比是诗人常用的表现手法。白居易善用白描手法进行人物刻画，“一吟悲一事”，寥寥数笔间，人物精神面貌跃然纸上，使读者如见其人，如临其境，更真切地感受到诗人的情感。如在塑造卖炭翁时，只“满面灰尘烟火色，两鬓苍苍十指黑”十四个字，一个活脱脱的沧桑老炭翁的形象便跃然而出，语言看似平易，实则精纯。而在表现贫富悬殊等阶级矛盾时，诗人则用对比将其表现的淋漓尽致。在《轻肥》中，作者将佩带着红色丝带的大夫和佩戴着紫色丝带的将军“意气骄满路，鞍马光照尘”的得意之象和贫苦百姓作了沉重的对比，在大笔墨暴露皇帝亲信们“食饱心自若，酒酣气益振”的卑鄙嘴脸后，话锋一转，“是岁江南旱，衢州人食人”，言简意赅地指出在官员们享受玩乐的同时，江南大旱、衢州出现的人吃人的惨痛场景，如此明显悲壮的对比直击人心，表现了作者对只顾自我玩乐不顾民生的愤慨，同时引发读者的思考。

元好问曾评价白居易说“并州未是风流域，五百年中一乐天”。纵观历史，白居易是一个独一无二的文化符号，有着十分深远的影响。少年时他意气风发，满怀壮志豪情。七十致仕，他少了曾经的张扬，却依旧“惟歌生民病，但伤民病痛”，字里行间流露着忧国忧民的责任感。生命留白处，自有风景起。白居易对天下苍生的关怀让后人永远铭记，其现实主义诗歌创作不仅在当时屡屡被人称道，也成为后代文学之典范，在中国诗歌史上留下了无比光辉的一页，“浮云不系名居易，造化无为字乐天”。幸会白居易。