花开见佛——浅述紫砂作品《圣莲》的文化内涵

王 茂

江苏宜兴 宜兴 214221

宜兴市丁蜀镇是一个典型的江南小镇，有着白墙黑瓦，幽深小巷和勤劳的江南儿女，这里可谓是人杰地灵，于是老天赋予了这块土地一件稀世珍宝——紫砂泥。紫砂泥在过去又称为富贵土，因为泥料的特殊性被用来做紫砂壶的原材料。扬誉中外的宜兴紫砂壶因为具有与生俱来的人间烟火的气息，没有其他艺术品的高雅装饰、华丽外表，作为下里巴人，却受到老百姓的追捧，成为典型的中国民间传统手工艺术品。丁蜀这个内敛娟秀的小镇在几百年间出了很多能工巧匠、杰出天才，他们将紫砂壶艺发扬光大，也正是因为有着众多名家高手的不断创新，紫砂壶艺才会时代相传，薪火传承，生生不息。

随着紫砂壶的不断发展，告别了粗制粗造的时期，紫砂艺术了迎来了百花齐放的新天地。各种纷繁的造型，千变的款式都粉墨登场，紫砂壶工作者不再拘泥于简单的传统器型，他们开始思考和探索，将紫砂壶文化和各种传统文化相结合，希望在沿袭传统的基础上，可以找到新的突破点，可以在创作上找到更广阔的的空间。作品《圣莲》就是作者将紫砂壶文化和佛文化结合在一起，创作出来的，是一件既有实用功能，又有美学价值，还蕴含精神内涵的作品。

作品是以莲花为参照物来设计制作的，莲花是水生草本花卉，她亭亭玉立，端庄大方，淡雅宁静，优雅动人，是花中仙子。汉代时就有诗人吟诗赞美莲花：“江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。”向我们描绘了一幅江南水乡美景，让人心情愉悦。莲花除了外形优美，还有着高贵的品格。她出淤泥而不染，濯清涟而不妖，她花死根不死，来年夏天又开花，这些在佛教中象征着佛的超凡脱俗，四大皆空，不断轮回。莲花的高洁、脱俗和佛教的教义是一致的，所以莲在佛教有着崇高的位置，是佛教圣物。俗语有“念佛往生，花开见佛”。

《圣莲》

《圣莲》壶正是将“花开见佛”的佛性融入壶中，壶是仿照莲花形态而制的，优雅动人，美轮美奂，莲花的高洁不凡穿插在壶艺中，让人感受到形之外的内在美，禅意也在壶中体现，花开见佛，可通往净土。此壶的款式是仿照传统经典款笑樱壶制作的。壶体非常饱满，线条流畅，每一个转折和转角都处理的圆滑光洁，因此，整壶看上去工艺严谨，刚劲有力，古朴有致，像一个彬彬有礼的绅士；线条勾勒的壶身凹凸婀娜，优美自然，落落大方，又像一个仕女图中走出来的大家闺秀。壶嘴弯曲有致，线条优美，三弯流的设计使得出水流畅。壶把也是线条弯曲呈耳形，线条被制作者打磨的光滑圆润，十分优雅。肩部云肩线挺括利落，让人联想到女子优美的天鹅颈，骨肉均匀。宝塔似的壶盖与壶口咬合紧密，严丝合缝。盖上一粒宝珠做壶钮，使得整壶更加宝相庄严，让人肃然。壶身圆润饱满，圈足处略微收束，和束颈形成对照，互相呼应。壶的整体流畅自然，每一个线条都是服帖妥当的，每一个细节都是精雕细琢的，经过千百次锤炼的老艺人手艺都在这壶艺中体现出来了。

为了避免整壶视觉上的单调性，手工艺人在壶身上贴塑了莲花瓣，虽然在形态上是模仿了莲花这种水生植物，但是做了艺术处理后，效果更佳明显直观。莲花的花瓣开的比较密集，而本壶为了强调莲花的美艳，将花瓣放大，做成了四瓣，均匀的贴塑在壶身上，大小统一，左右前后都对称，展示了不一样的莲花风情。佛教中的莲花常用的是四瓣、八瓣、十六瓣等，本文作品中用了四瓣莲花，也是具有特殊的意义和象征效果。《大正藏》说，莲花有四德，一香，二净，三柔软，四可爱。因此莲花这种花果同期的特殊植物就做了佛教在民间的代表。壶身处的花贴正好完全契合了主题，涵盖了作者所需要表述的精神文化。

自古茶禅一味，作者以莲饰壶，禅意加诸壶身，让人回味。用莲花的寓意来承载佛教文化的理念，用莲花的超凡脱俗来扫除内心的污垢。佛道、禅心在茶香中四溢。端坐于茶几前，品上一口清香，舌尖尝到微微苦涩，如茶，亦如人生，口口生莲，尘世飘荡的心也清净了，独自自在。

结 语

通过对作品《圣莲》的造型和文艺意境分析，我们领略了紫砂壶艺独特的艺术魅力，还了解了莲花这一优美的水生植物在佛教领域的重大地位。艺术就是这样，没有独立于形式之外的单一的艺术体，他们总是息息相关的，只要悉心观察，总能发现他们的艺术共通点，正是这样交汇着的联系，才能良性的促进艺术的不断发展和进步。紫砂壶作为传统文化中的佼佼者，在集合中华文明的历史结晶后，希望可以走得更远，呈现更多的佳品給全世界的爱壶之人。