春节色彩元素的情感表达及作品中的应用

王世宁

（首都师范大学，北京 100048）

一、相关概念界定

视觉元素，首先视觉从字面意思来看，视觉内涵可分为“视”与“觉”二者。“视”基于看，什么看，看什么、怎么看就是这内涵之根本。由“视”衍生“觉”，不仅仅是直观地看，更要“觉”，有认知的涵义。视觉元素是指构成视觉对象的基本单元，是人类接受与传播信息的工具与媒介，是视觉传达语言的单词与符号，因而人们可以从视觉元素来认识和研究大自然和人类社会活动的变化。色彩元素为视觉元素中的子元素。

情感表达，是准确而有效地向他人展示自身的感受与态度。中国画自古来就是以情感表达为中心的一种艺术创作形式。明末清初的思想家王夫之曾说；“夫景以情合，情以景生，初不相离，唯景所适，截分两橛，则情不足兴，而景非其景。”从文中便可得知，中国画是画家在实践中获得创作素材和情感体验之后，再经过艺术语言处理传达出思想情感的艺术表达方式。好的国画作品是画家用真情实感描绘的精神产物，借助艺术语言表达画面中的情趣，使观者能够在这其中与画家产生精神共鸣。

二、春节中的色彩及其象征性

春节作为我国的重要传统节日，必然有其自身独特的活动仪式，所以诞生了秧歌庆祝队伍。秧歌是一种既有舞蹈又有歌唱的综合性艺术，具有悠久的文化历史。关于秧歌的产生和发展，在民间流传着一种说法是：古代生活在黄河边上的百姓在抗洪成功后，不禁拿起手边的工具，边跳边唱，以此来抒发高兴的心情，随着参加人数的增多，便形成了许多成套的舞蹈动作，从而逐渐形成了秧歌。还有一种说法是根据《延安府志》记载有“闹春社，俗名秧歌”，可见秧歌可能源于社日祭祀土地爷的活动。所以说大型秧歌歌舞队伍可以传达出人们喜悦的情感，这也是它最终成为春节庆祝活动场面活动的重要原因之一。

秧歌活动中炫丽的服饰是人们欢度节日，表达自身喜悦心情的重要道具，反映出一个国家和民族的文化传统和风俗习惯，并承担着传承和发展国家优秀节日文化的责任。色彩缤纷绚丽为其突出特点，传统的秧歌服饰主要以红、黄两大颜色为主色。在大型春节秧歌活动中，表演者大都身着红色演出服饰，使视觉上呈现出大片的红色海洋，增加了节日的热烈气氛。中国人对于色彩的独特审美处处体现着我们的传统文化。在这其中的色彩元素为主要的突出元素。

色彩被赋予了象征性，意义，情感，可以在特定的环境中表现出强烈的情感或态度。所以，色彩元素是使人们感知春节热烈气氛的重要元素之一。红色是中国人从古至今一直偏爱的颜色，其使人联想到喜庆、热情、庄重等。红色象征阳刚之美,体现出中国人自强不息的民族精神。在中国古代绘画中，红色矿物质被用来作为绘画颜料的历史至少可以追溯到秦代。古时，人们常用的红色矿物质颜料为朱砂，朱砂不是正红，而是一种偏向于朱红的颜色。这种颜色大气、稳重，在中国古代宫廷建筑中应用广泛，如今我们走进故宫，先映入我们眼帘的仍是朱红色的城墙和门柱。黄色亦是，其使人联想到华贵、旺盛等等。因“黄”与“皇”同音，黄色有了自身独特的象征性——权利与富贵。如故宫的琉璃瓦、辅首等予以体现。

所以每逢春节——国人最重视的节日，红和黄便被安排在一起使用，不仅体现了喜悦庆祝的情绪，更体现了中国人追求积极向上、大气稳重、自强不息的心理特征，也奠定了中国色彩文化的基础。

三、色彩元素的情感表达及作品中的运用

视觉元素具有类似语言的功能，是最具有感染力的元素，不同的视觉元素传递给人们的情绪是不同的。而色彩元素对于情感的传达和表现感染力更强。正如我们所知道的，具有鲜明对比效果的色彩组合，其旋律起伏强烈、节奏变化急速，会让人产生激动的情绪；而色彩之间相互融合渗透、含蓄微妙的色彩变化则形成诗一般的柔和节奏，表现为梦幻般的旋律起伏。

提到春节中的视觉元素，秧歌庆祝歌舞中多彩的服饰，表现了色彩元素表达出的情感。颜色本身并不带有任何的情感，但人会根据自身的经历，在主观思维的运作下为不同的颜色贴上各种各样情绪或态度的标签。比如看到黄色会感受到“积极、温暖”；看到蓝色会感受到“平静、舒缓”；看到红色会感受到“热情、喜悦”；看到黑色会感受到“空洞、紧张”等等。那么，根据中国人主观思维的加工，春节的色彩元素大体上呈现为红色，因为在古代红色就是中国人办喜事所用的一种颜色，红色带给我们热情、喜庆、愉悦的感受。所以在春节这个举国同庆的时刻，中国人都选择红色的服饰着装，以此来表达自身欢庆节日的愉悦之情。

在艺术作品中，情感的表现是很重要的。中国画自古来就是以情感表达为中心的一种艺术创作形式。写意大师潘天寿曾说：“没有感情就没有作画的欲望，没有感情怎么能动笔。”强调了画面中情感的重要性。因此，画家为了在作品中表达自身情感，常以色彩元素作为感情表达的工具。以故宫博物院藏品《大傩图》为例。《石渠宝芨·初编》中记载到：“宋人大傩图一轴，上等，宇一，素绢本，著色画轴。高二尺八分，广一尺八寸二分。”说明这是一幅宋时期的风俗画，而经查阅资料，笔者发现“大傩”祭在汉以后只在岁终大腊前或除夕举行。所以笔者认为《大傩图》表现的内容可能为春节的一种祭神庆典仪式，是作者为了表现当时的百姓祈祷来年风调雨顺、群厉消散的风俗文化而创作的。画面由十二位头戴面具，进行驱魔舞蹈的表演者组成。表现祭神活动的场面，并向后人展示了当时春节的风俗文化。作品虽历经岁月，但依旧看的到画面中的红色矿物颜料，这些红色使观者感受到作品中仪式带来的热烈气氛与当时百姓对生活的热爱。设计得当的色彩元素更容易使得观赏者与作者的思想情感碰撞在一起，产生强烈的情感共鸣。

绘画创作是作者用具体的视觉图形元素来表达自己的思想或情感，在我国古代的绘画发展史上，当时的许多绘画都是用来表达作者的内心思想与情感的。以唐代绘画的色彩为例，当时的绘画作品设色浓艳而饱和，象征了当时国力强盛、经济和文化繁荣以及百姓们丰衣足食的喜悦祥和景象。如唐代画家阎立本的名作——《步辇图》，表现的是唐太宗接见迎亲使臣的场面，画面以多种纯色进行描绘，色彩浓重而且艳丽，表达出唐太宗接见迎亲使臣时的庄重、威严之感，从中也体现出了作者内心的民族自豪感，浓丽的设色正体现出了作者心中的“喜”。

四、结语

总的来说，艺术创作是以感性为主导，并为人内在情感的一种体现。那么在这其中，色彩的使用便是绘画语言中最重要的组成部分，对于色彩的搭配与使用是艺术家们在创作时是最容易表达出自我情感的一种手段。它能够使观赏者在视觉感受上与作者产生一种强烈的精神共鸣。总之，色彩与情感在绘画创作中总是密不可分的，其使观者更加切身的体会与感受着艺术作品中所蕴含的热烈情感。