日本雅乐的遗产及传承

[日］ 安倍季昌

一、日本雅乐的传承

从飞鸟时代到平安时代初期，各种音乐从中国和朝鲜半岛传入日本。为了将这些音乐和本土原来的音乐在国家层面上进行整理和整合，日本在编定《大宝律令》的公元701年建立了名为雅乐寮的机构。这可以说是日本雅乐的原点。经过千百年的时间，各种音乐相互融合，成长为日本的雅乐。在以皇室为首的神社佛阁的活动中演奏雅乐，成了贵族们的素养。这些乐曲从古代一直流传到现在。

日本雅乐大致可以分为从中国等亚洲大陆地区传入的唐乐、来自朝鲜半岛的高丽乐以及配合歌曲演出的日本独特的国风歌舞三种。目前仅用乐器演奏的“管弦”有90首以上，伴舞的“舞乐”有50首以上，作为声乐曲的“谣物”有40首以上。由此可以想见，平安时代曾演奏的曲子数量是目前保留下来的好 几倍。

二、唐乐的世界

关于唐乐，可以从公元前1世纪撰写的《乐记》和“咸池之乐”论①了解其思想。《乐记》通过儒家哲学展示了世界秩序中音乐的本质，“咸池之乐”论将音乐与道教结合起来，净化个人的心灵。这两者皆认为，真正的艺术是表现人类心灵的纯粹的令人感动的精神艺术。并指出，音乐本身就是大自然及宇宙的表现。这些乐书写成以后，大约在1世纪前后，佛教传入中国，3世纪时佛教美术也变得兴盛起来。从唐朝学习佛法的空海著成了《声字实相义》。他指出：由于我们出生于释迦牟尼死后，所以不能直接聆听他的说法，但如果是极其接近的声音，也是可以听到的。当世上万物发出声音成为一体的时候，那声音应该最接近释迦牟尼的声音。也就是说，佛的声音是由万物的和谐而形成的。将宇宙真理人格化的是佛，许多声音的集合是构成宇宙的成分，可以更接近真理。这种思想在日本也被继承了下来。

三、雅乐的恩赐

被称为古典艺术源流的雅乐，超越了千百年的时间，传递着古代的余音。和音中的每一个声音都仿佛有生命般传开。

听了那个音色，就会感受到在其他音乐中无法感受到的、被裹挟着的不可思议的安宁。

这种音乐既不是快乐，也不是悲伤，会渗透到人的感情深处，可以称之为生命根源的部分。

雅乐的演奏方法、乐器、舞台设计等构成舞台演出的所有要素中蕴含了包罗万象的意义，它所表现的是宇宙。而其原点中万物和谐的思想以及体现了与自然呼吸的演奏法，都向演奏者自己与听众展示了悠久的时空。

它告诉我们，我们只能与众多的生命共同存在于这个世界上。

笔者认为，不违反宇宙秩序，顺应自然的生存方式是东方思想的伟大之处。

附表 日本京都方乐家安倍家系雅乐传承谱系表

四、安倍家族和雅乐

我们安倍家族正如附表所展示的那样，从11世纪初乐祖安倍季政（1099—1164）以来，一直在宫中工作，作为京都方乐家一直继承着日本雅乐的传统，直至由笔者本人作为第29代当主的今日。

然而，从12世纪的摄政关白时期开始，我们的祖先自不必说，累代以雅乐为家业，肩负着将传统传递到未来这一责任的乐人们都必须应对院政时期过渡中发生的贵族社会的变化。院政时期，政治权力根据不同的集团而分为不同的职种，此前世袭的国政转变为由这些集团承担的形式，国家的构造发生了变化。

本家的乐祖安倍季政从实家继承了神道、乐道，除此之外，他还是一位乐家、歌道家、书法家、香道家等，并将各种各样的技术、礼法传给了子孙后代。

近卫府官员中擅长雅乐的人由贵族传授，由此他们开始作为乐人活跃起来。顺德天皇（1210—1221年在位）所著的《禁秘抄》中记载了作为有素养的贵族需要掌握的“学问”“管弦（雅乐）”以及“和歌”。

“传统”是活着的，现代的我们肩负着责任。如果不去努力将其传递给未来，传统就会死亡。为了将刻有千年历史的活着的传统进一步传递到千年以后，笔者认为，今后坚持竭尽全力是生活在现代的我们的责任。

【注释】

① 此处所指为《庄子· 外篇· 天运》中的论“咸池之乐”。