度物取真 得大自在——说张超的画

文 / 马晓安

张超有极高的审美天分。师从马继忠先生30多年，深得马先生绘画精要和笔墨精神；又受教于刘怀勇教授，其技法、理论、理念都对张超产生了深刻的影响。张超身上又有一分艺术家的真诚和逸气。这使得张超的画以格高境远之气象站在了一个新的高度，受到业内专家的关注。

张超的画丰实、醇厚。丰实言张超画的形质，醇厚言张超画之丰实给我味觉的审美感受。何样的味觉？难以言状，只能如了。如酒、如茶、如诗、如歌。其味之醇厚当然缘于其形质之丰实。

丰实，或许是张超30年对大秦岭体质和笔墨精神自家体悟之自家表达。即便是如今张超的笔简了、墨润了，感觉依然丰实，是意象的丰实。而这种简而润的审美意象传递我味觉的审美享受更加醇厚，而且清远。

丰实即博大、即宽厚、即包容。即为大仁，即为大善，即为大爱。

张超的画华滋、简澹。华滋常与浑厚连缀为“浑厚华滋”，据说原本是对大师黄宾虹画作的评价，不是给一般人能用的。以故常见评论家信笔谁都“浑厚华滋”，我大不以为然。然今于张超，我还是用“华滋”以述我对其画作的解读。黄宾虹先生浑墨团团，烟霞生焉。张超没有“黑团团里黑团团”，张超是没骨线条的丰实编织。按说线条丰实编织会使画面密不透风而其华难滋。可张超以水洇墨，其没骨线条形质圆浑滋润，透气，透亮，透风光，而且滋润得能氤氲出如同巫山之云雾，缥缈而有仙气。如此便丰实而且华滋了。加之张超用色极简而素，墨之外，绿、褐而已，且皆浅淡。如此，张超之画华滋而又简澹、简古，就有了雅气，有了贵气，有了庙堂气象。

张超的画空灵，境远。美的本质是气的运动。在结构上，横向远、中、近，三层间气畅云飞。这是一般画家都会有的结构。张超的画纵向干湿浓淡、阴阳明晦、虚实有无，亦层层掀开，气畅云飞。这是张超之用心经营。这其间，有张超修炼出魔幻般的笔墨线条的贡献。于是张超的画，远远近近高高低低处，就有清明萦绕，有重晦弥漫，甚或明晦缠绵，冲融而飘飘渺渺。于是，丰实中有虚空传出幻远，有神明透出幽深。于是就氤氲弥漫，就气脉通畅，就空灵生动，就意境高远。

张超于写生尤为用工，且有自家之法。

张超写生概分三步骤，小局部结构写生、大局部写生和整体写生。小局部结构写生，从山水的局部结构入手，观察山水形质的机理结构，体会笔法与物象结构形质的对应关系。研究训练塑造物象的笔法线质，时有写生的“发现与被发现”的惊喜。大局部写生，取较大景物或多个物象组合，主要研究训练取舍和结构画面技法，强调画面的阴阳、松紧、疏密，让画面呼吸功能健畅。整体写生，既写实也写意，属创作写生。寻求物之“象”与我之“意”的契合与升华，研究训练实“景”与超自然“神”的融合，有“我”的融入，获得“圆融”的画面气象。