中国古诗词艺术歌曲演唱之美学研究

【摘要】中国古诗词是中国传统文化的结晶，以其进行谱曲演唱往往能够展现出不一样的艺术美，也因此造就了许多经典的古诗词艺术歌曲，成为我国现代音乐中十分重要的一部分。在这类古诗词艺术歌曲中既保留了古典诗词的文学美，又增添了现代的音韵美，将二者有效地结合在一起，展现出一种较为独特的艺术美，在很大程度上丰富了人们的生活和对美的感受。本文主要基于中国古诗词艺术歌曲的特点，对其演唱中具备的美学特征展开研究，希望能够加深对中国古诗词艺术歌曲演唱美的认识。

【关键词】古诗词;歌曲;美学特征

【中图分类号】J605                             【文献标识码】A

中国古诗词其本身便于音乐有着十分紧密的联系，古人在创作古诗词时大多都考虑到演唱的问题，在行文创作上注重韵律之美，讲求演唱时的起转婉和，让人们听到时能够产生美的感受。诗文有平厌、韵、对仗等创作规律，词也有固定的词牌，以此来增添诗词中的韵律感和节奏感，而这些本身便具备音乐的一些特点[1]。在现代音乐发展过程中，将中国古诗词配上现代的音乐韵律，在进行演唱时表现出来的是一种十分独特的艺术美，带给人更多美好的感受，下面对中国古诗词艺术歌曲演唱应当具备的具体美学特征展开探讨。

一、演唱表现出较强的韵味美

中国古诗词在创作时便蕴含着较为丰富的韵味在其间，这不仅从古诗词具体讲述的内容上得到体现，而且在所用词牌、平厌对仗等押韵手法上也得到充分体现，这些都属于中国古诗词自身具备的韵味美[2]。为其与音乐结合演唱表现出更强的韵味美奠定基础。在现代流行音乐中具有非常强的节奏感和调式，作曲家将这些现代音乐具备的独特元素融入到中国古诗词中，使中国古诗词的韵律与现代音乐韵律融合，使中国古诗词描述内容情感与现代音乐情感表现形式融合，那么将会让中国古诗词在演唱时表现出非常强的韵味美。如古诗词中描述的内容较为悲情伤感时，在歌曲演唱时需要配以较为低沉的节奏;而当古诗词中描述的内容较为豪迈积极时，在歌曲演唱时则需要以欢快轻盈的方式来歌唱。通过这种演唱方式，才能够让中国古诗词与现代音乐演唱更加协调自然，从而增强中国古诗词具备的韵味[3]。

例如在青主以苏轼词《念奴娇·赤壁怀古》所作曲《大江东去》之中，就较好的将现代音乐与中国古诗词结合在一起。在词的前半段表现得较为豪迈，“乱石穿空、惊涛拍岸，卷起千堆雪”，此时在对该部分作曲时也以较为激昂的方式来进行演唱;而在进入后半段时，词作主要对当前的情景进行描述，因此在作曲旋律上也主要以平缓为主;同时为了展现时光的流逝，以及苏轼老年时的沧桑之情，在音乐作曲中采用左手三连音节奏的反复出现形式来模仿水流的效果，以此暗示时光流逝。在这首中国古诗词艺术歌曲中，作曲家不仅在节奏上实现与词作韵律的协调，在内容思想上也音乐的形式做出表达，使得其在演唱表演时表现出更强的韵味美。

二、演唱表现出较强的情感美

对于所有的艺术作品来讲，情感美都是十分重要的部分，在艺术作品中需要蕴含某种情感，并以艺术的形式将这种情感传递给观众，这样的作品才能被称之为真正的艺术品。在中国古诗词艺术歌曲中也同样需要展现这一特点，需在演唱过程中表现出较强的情感美。中国古诗词作品中大多都蕴含着较为丰富的情感，但是这些情感在表达上又显得较为婉转，与现代作品直接表达的方式有着较大的差异性。例如在李清照的《一剪梅·红藕香残玉簟秋》词作中，李清照在描写与丈夫的离别之情时，先以“红藕香残玉簟秋”来进行环境衬托，然后以“花飘零”“水自流”来表现自己的内心情感，最后再直接表达自己对丈夫的思念。而在苏越作曲的《月满西楼》中整首歌以较为轻缓的语调来进行演唱，尤其是在演唱“花自飘零水自流”这句的时候，更是在节奏上和情感上充分表现出李清照的伤感、别离之情。作曲家在情感表现上做得十分的到位，以现代音乐的形式将词人蕴含的离别之情和对丈夫的思念之情充分表达出来，使得在歌唱时表现出较强的情感美，也因此成为一首传唱度较高的中国古诗词艺术歌曲。

三、演唱表现出较强的行腔美

相对而言现代的音乐歌曲中对咬字、行腔的关注度较低，而在中国古诗词中却十分注重这点，且表现出较强的文学性。因此在对中国古诗词艺术歌曲进行演唱时还需要表现出较强的行腔美特点。但是古诗词在语言表述风格上较为简单，与现代语言存在着本质上的差异，在古诗词中的几个字，换成现代语言来进行描述往往需要一句或者几句话，这也使得行腔咬字的重要性越发突出，如果演唱者在发音上出现错误，那么表达出来的含义会呈现较大的差距。因此歌唱者需要对所演唱歌曲的文字、行腔十分清楚，尽可能避免在发音上出现错误，然后才是以优美的旋律、动听的声音、动人的情感融入来表现古诗词艺术歌曲，从而在演唱过程中充分展现出行腔美，给更多听众带来美的感受。值得引起注意的是，在进行演唱的时候不能因为注重行腔、咬字而忽视了情感的融入，使得演唱没能顺应古诗词作品中的情感起伏变化，失去古诗词艺术歌曲作品本应该有的韵味。这也在很大程度上对演唱者的演唱水平提出较高的要求，需要演唱者经过仔细地演练才能够切实发挥出行腔美。

四、演唱表现出较强的表演美

表演美也是演唱重要的特征之一，歌唱者可以通过舞台表演、外在装束等来做出表演，通过表演来营造出相应的情景，以提升演唱的整体效果。现代歌曲在情感融入方面相对较为简单直白，因此在应用表演来展现时也更加容易。而在古诗词艺术歌曲中所蕴含的情感却较为细腻和丰富，也因此对表演提出更高的要求。例如在为歌曲搭配相应的舞蹈动作或者舞台效果时，如果存在不协调的情况，与歌曲的意境不相符合，将可能影响到演唱的实际效果。因此演唱者在进行古诗词艺术歌曲演唱时，还需要注重展现出自身的表演美，精心设计相应的舞台背景，然后对自己的穿着进行规划，这样才更有助于将古诗词艺术歌曲的美真正展现出来。

五、结语

综上所述，中国古诗词其本身就是文学和音乐的结合，二者之间有着十分紧密的联系，在现代音乐中将中国古诗词以新的音乐形势进行谱曲，能够使之在演唱时同时表现出音韵美和文学美，带给人们美的感受。但是结合中国古诗词具备的一些特点分析，要想在演唱中将古诗词与现代音乐充分融合，还需演唱者在实际的演唱过程中表現出韵味美、情感美、行腔美以及表演美，在将这些特征表现出来之后，才能够带给人们更加美妙的音乐，从而留给听众更加深刻的印象，让听众从歌声中领略我国古典文化美。

参考文献

[1]邬裕婷.“古韵新声”——中国古诗词艺术歌曲的审美特征与美学价值[J].西部皮革，2018，40（21）：101.

[2]李毅梅.诗韵·歌鸣——中国古诗词艺术歌曲创作特征研究[J].音乐创作，2018（11）：101-103.

[3]张宝东.艺术融合视角下中国古诗词艺术歌曲的演唱技术理念与规格[J].音乐创作，2018（5）：174-175.

作者简介：李怡（1993—），女，满族，沈阳音乐学院声乐歌剧系在读硕士研究生，研究方向：声乐演唱。