声乐歌唱技能学习中常见错误及对策分析

【摘要】声乐是一门以人体内部发声器官为“乐器”的综合音乐艺术，在演唱过程中需要歌唱者兼顾发声、呼吸、吐字以及音乐情感的把握。声乐的综合性决定了在声乐技能学习的过程中容易出现各方各面的错误，及时发现并纠正这些错误，避免错误习惯的形成，是学好声乐的重点。本文从常见的发声错误、常见的观念错误以及消极情绪问题三个方面对声乐技能学习中常见错误和对策进行分析。

【关键词】声乐;发声错误;观念错误;消極情绪

【中图分类号】J616                            【文献标识码】A

声乐是一门需要兼顾发声、呼吸、吐字以及情感的综合音乐艺术。声乐的乐器就在人体之内，音质的好坏与演唱者的身体素质、健康状况息息相关，演唱者的个人气质、个性、文化修养、感受力等决定了演唱的情感表现。声乐技能的学习，既要兼顾演唱技巧，也要注重情绪和情感的体验、感受、领悟以及表现。美好的歌声需要科学系统的演唱方法和坚持不懈的努力练习，但在学习过程中也难以避免一些错误和问题的出现，需要及时发现并纠正错误，寻找解决问题的对策，才能在声乐学习中取得突破和进步。

一、常见的发声错误

声乐技能的学习最重要和必要的基础就是掌握科学的发声原理，运用正确的发声概念去进行演唱。但由于不同的学生个体在认知力、感受力、理解能力上存在差异，难免会有学生出现一些错误的发声方法，甚至养成不良的歌唱习惯。常见的发声错误主要有四种。喉音、鼻音、直白声、颤抖声，其中最致命的一种声音就是喉音。发声错误的产生通常是由于歌唱者没有对发声系统的结构有一个清晰的认识，没有形成正确的发声概念，不能很好地调节自己的气息，或是歌唱者盲目追求和模仿他人声音，又因为在声音概念上没有形成良好的听觉，错误地以为这就是正确的发声方法。

要纠正发声错误这项声乐学习中最基础的问题，首先最关键的一步就是要让学生在大脑中确立起正确的声音。只有先形成良好的听觉，对声音有一个清楚的认识和思维，知道什么样的声音是正确的，才能认识到什么样的声音是错误的，从而明白什么样的声音才是自己应该追求的;其次，学生必须掌握正确的声乐理论。正确的声乐理论能够帮助学生在做到准确判断出声音是否正确的前提下，能进一步正确地指出错误声音产生的原因、找到避免和解决这些错误的方法，还能使学生巩固和提高声音色彩，唱出放松自然的正确声音，使歌唱者的声音更加通畅、音域更为宽广、更加富有音乐表现力。正确认识和纠正发声错误，是声乐学习过程的必由之路，是提高声音质量、改善音色和提高歌唱技巧的需要。

二、常见的观念错误

除了基础的技术错误之外，在声乐教学和学习的过程中，还存在一些常见的观念错误。这些观念上的错误往往因为不像技术性错误那么明显而容易被忽视，但其影响却不容忽视。

片面重视歌唱技巧的培养和练习，忽视了歌曲情感的体验和表现。声乐教学的过程往往重视规范性和技巧性，声乐技巧其实是为了更好地服务于歌曲的整体情绪和情感表达。但是大多数声乐学习者却没有意识到这一点，只是将注意力都聚焦在技巧上，过分强调技术、音色、音位等，甚至为某一音高单独联系，过分追求歌唱技巧的完善。科学系统的技术方法固然重要，但只是手段而不是目标。歌唱表现不能光凭声音技巧，演唱是面向听众的，但并非每一位听众都能从专业的技术角度来理解歌者的演唱，他们对歌曲的感受更多的来自于歌者对音乐情感的表现，能从情感上打动听众的就是好的音乐。在演唱中，丰富充沛的情感甚至能掩饰一些技巧上的过失或不足。

忽视歌词的重要性。歌词与旋律是歌曲缺一不可的两个要素，是表达音乐情感的重点。声乐技巧的最终目的是通过对音乐旋律的表达使歌词更具表现力，好的歌词对音乐的诠释也有着至关重要的作用。但是很多声乐学习者在演唱时都没有将歌词很好地诠释出来，发音模糊、咬字不清，让人听不清楚歌唱者究竟在唱些什么，也就很难达到打动人心的效果。因此，在进行演唱前，可先将歌词进行朗读，熟悉发音，练习吐字的清晰度，对歌词的整体词义有比较清晰的理解，对歌曲情感的表现能够了然于胸。如果是外国音乐作品，还要逐字逐句地理清楚外文歌词的发音和中文翻译，注意根据外语本身的语调习惯尽量还原歌词的腔调。在这样的基础上练习演唱，将歌词诠释清楚，并尽力传达音乐整体的情感。

盲目选曲。声乐的学习有其循序渐进的阶段性，每一阶段的声乐作品都是对现阶段声乐学习的检验。但是当前有很多学习者根本不考虑声乐学习阶段性的要求，在初学阶段就盲目地去选择一些高难度的作品，或是盲目跟风，看到大奖赛歌手唱什么自己就想要跟着唱什么，却不考虑自己的技术能力是否达到要求。这就有可能导致在演唱时出现一些技术性的问题，长此以往容易养成错误的习惯，不利于初学者声乐技能的科学性训练。阶段性声乐作品的选择，应根据学习者自身的能力素质和音色特点来选择，才有利于发挥阶段性学习的作用。同时，在平时的声乐练习和欣赏中，注重对声乐作品量的积累，以便于找到更适合自己声音气质的作品。正确选曲是发挥自己声音和技巧特长的必要手段。

三、消极情绪问题

情绪是一种主观心理活动，是建立在生理基础之上的人的心理活动的外在表现形式。积极的情绪可以提高人的活动能力，反之，消极的情绪就会降低人的活动能力。声乐在一定程度上会受到歌唱者情绪的影响或支配，在一定条件下也能反作用于歌唱者的情绪。一方面，在演唱中，演唱者的情绪会直接或间接地影响发声和演唱效果，当演唱者情绪波动或者异常，可能很难演绎好一首作品;另一方面，在声乐教学中，如果学生产生了消极情绪，就很容易消极对待学习和训练，注意力难以集中，对歌曲练习勉强应付。消极情绪不仅会影响声乐教学的整体效果，不利于学生掌握声乐技能和有效发挥实力，甚至可能阻碍学生心理的健康发展。

声乐学习过程中消极情绪的产生因素主要在于学生和教师两个方面。学生方面主要是由于过度焦虑或紧张、胆怯心理、技能与声音条件差别、学习方法不当等;教师方面则是由于教法欠妥、教学内容低水平重复、教学态度冷漠、课堂行为不当等。此外，还存在教材缺乏创新，难以适应当代声乐课程，不利于声乐教学计划编排的原因。

以这些因素为切入点，要防治声乐学习的消极情绪，应从以下几个方面入手。

培养学生学习声乐的兴趣和爱好，使外部推力内化为内部动力。兴趣爱好是引导学生积极主动学习的最有效手段，教师要根据学生的年龄、性别、专业特点、声音条件和身心发展的需要与水平，来培养他们对声乐专业课学习的兴趣和爱好。一旦学生产生主动学习和热爱学习的积极情绪，消极情绪问题自然能迎刃而解。

增强学生的自信心，使学生发自内心地相信自己能唱好。自信心能使学生形成良好的自我感觉，形成积极向上的良好心理状态，能最大程度地避免失误或是避免由失误引起的消极情绪，也能更容易完成曲目练习，往往能使声乐技能的学习事半功倍。

提高教师主体的素质。作为教育主体的一方，教师在教学过程中展现出的个人魅力会对学生产生极大的影响。如果声乐教师具有良好的文艺形象和较高的文化修养，在教学过程中行为端正文雅，对指导学生温和规范，将会使学生更乐于学习，对教学课程的接受程度更高。避免由于教师的不端行为，使学生对声乐学习产生抵触和厌恶心理。

还要加强声乐教学过程中的心理辅导，注重学生的演唱心理训练，运用多样化的教学手段和科学的教学方法，创造良好的学习氛围，尽最大可能营造有利于学生心理健康发展和声乐技能学习的环境。

参考文献

[1]崔戈.谈声乐教学中应注意的几个问题[J].大众文艺，2011（16）.

[2]贾春丽.声乐学习中心理因素分析及调整[J].音乐时空，2015（9）.

[3]王飞，刘国平.浅谈声乐学习中存在的误区及对策[J].报刊荟萃，2017.

作者简介：李鲲（1980—），女，汉族，山西长治人，研究生，毕业于兰州交通大学，现为山西长治学院师范分院艺体系教师，研究方向：音乐教育。