陶瓷偶动画的市场发展研究

毛宏萍 柯瑞芳 （景德镇陶瓷大学 333403）

回顾中国动漫发展历程，体现民族特色自始自终是中国动漫艺术发展的原创动力与内在价值要求。其中体现民族特色又与传统工艺美术资源有着息息相关的联系。对传统动漫艺术形式的创新需要传统工艺美术的注入，吸取文化特色资源，从而来丰富其自身新的视觉词汇并追求新的发展。

陶瓷偶动画属于动画分类中的定格动画，是定格动画一种形式之一，定格动画是通过制作需要的角色，包括角色的造型和表情，然后一步一步地拍摄并使之连续放映，从而产生仿佛活了一般的人物。一般定格动画的角色制作材料是黏土和木居多，但陶瓷作为我国的传统工艺美术的一个重要成员，在中国动漫艺术发展中也有被重视并利用。

一、陶瓷偶动画的概念

目前对于陶瓷偶动画的定义还没有官方简介。简单来讲，和木偶动画一样，陶瓷偶动画是定格动画的一种，它由逐帧拍摄制作而成。在动画角色、道具场景制作材料上用的是陶或者瓷。一部陶瓷偶动画的制作同黏土偶和木偶或者其他混合材料制作的定格动画相同，包括了剧本创作、角色设计和制作、道具准备、场景设计、拍摄、合成等过程。陶瓷偶动画在前期制作过程中，很大部分都依靠陶与瓷的烧制，这就决定了陶瓷偶动画制作程序的繁琐与艰难。陶瓷偶动画是一种集中了文学、绘画、音乐、摄影、电影等多种艺术特征与一体的综合艺术表现。

二、陶瓷偶动画的发展现状

1.陶瓷偶动画的发展概况

陶瓷偶动画在我国并不是很常见，陶瓷偶动画的发展起步较晚，关于陶瓷偶动画的理论著作研究相比其他动画形式也相对较少，并不完善。目前对陶瓷偶动画的研究大多数都是从定格动画的角度来分析并被一带而过。但仍有许多陶瓷偶动画的爱好者愿意探索这片领域。根据曹迪的《妙手“偶”得中国定格动画》中记载，从20世纪五十年代开始，以陶瓷为材料的偶动画开始被利用，如以陶瓷为材料拍摄的《瓷娃娃》，以及反映人类生存空间受到污染的环境保护电影《鱼盘》开始登上银屏。但从《妙手“偶”得中国定格动画》这部著作上可以知道，在我国关于陶瓷偶动画的作品少，大多数的陶瓷偶动画都出现在近些年，而且多数是学生作品。虽然利用陶瓷艺术在我国动画艺术创作的历史并不长，但翻开中国民间传统艺术史，我们就可发现，在中国的历史上各个时期和地域，都存在着陶瓷艺术与动画造型并存的影子。河南淮阳的人祖猴，是以当地的泥为原料，做成外形粗狂的形象，并用鲜亮的颜色加以描绘；山东临沂的泥塑，多数以中国传统的神话故事中的人物为原型，造型独特，色彩鲜明；这些非常有特点的人物造型处处流露出陶瓷艺术前身的影子。

陶瓷偶动画领域里最受瞩目的现代陶瓷动画开锋人当属耿雪了。她毕业时创作的《海公子》，结合了现代绘画和摄影等创作手法，实践了对陶瓷材料多方面的创新。她解构和突破传统的雕塑思维模式，为瓷这种有千年文化传承的中国传统艺术语言赋予了新的灵魂，也用这种元素建立了自己的瓷视觉体系。耿雪的陶瓷并非一种单纯的艺术材料或艺术媒介，她在整个制作过程中用陶土、水凝、微量矿物质、木柴、火烧，形成了一个包含了阴阳和五行的轮回与重生。这为陶瓷偶动画的发展起到了不可估量的推动作用。

如今，陶瓷与动画的发展，也使得陶瓷偶动画受到了关注。许多动画院校也开设了定格动画课程，比如景德镇陶瓷大学，已经出现了一大批研究陶瓷与动画结合的理论研究者与实践者，这使得许多热爱陶瓷与动画的广大爱好者积极地参与到创作陶瓷动画之中。

2.经典陶瓷偶动画作品回眸

在中国动画史上，中国动画艺术吸收了若干传统乃至现代工艺形式来丰富自身的视觉词汇。具体包括：剪纸、陶瓷、绘画、木偶、皮影、民间玩具、陶俑、七巧板以及现代工艺形式如树皮拼贴、布头拼贴、现代玩具、折纸、竹片工艺等。以陶瓷为主要造型手段的动画并不是很多。著名的主要有《瓷娃娃》和《鱼盘》、《一夜富翁》、《争执》、《海公子》。

1982年创作的《瓷娃娃》和1988年创作的《鱼盘》是中国偶动画史上第一次以瓷制偶的影片。方润南导演用动画形式展现出了瓷塑工艺品的美学原则和美学趣味，虚实相生，写意传神，赋予陶瓷灵动生机，还赋予影片深湛的哲理。这两部作品的瓷偶都采用景德镇的高岭土捏制，并上色釉烧制而成。《瓷娃娃》是一部瓷偶于真人合成的影片，主题是对宽容和舍己救人等美好品质的赞颂。在瓷娃娃的不同姿态上烧制了192个，影片讲述的是一个女艺术家塑造了一个可爱饿瓷娃娃，瓷娃娃想和放在书架上的其他瓷器动物做朋友，在与书架上的瓷狐狸交往过程中屡次遭受瓷狐狸的陷害，女艺术家将其重新烧制成更漂亮更可爱的瓷娃娃的故事。《鱼盘》运用了传统陶瓷的形式美，寓意了当今现实生活的环境污染，采用象征手法，讲述了一只青花瓷盘因受环境污染瞬间变成漆黑一片，盘中本来一条活泼可爱的青色游鱼也变成了一堆白骨。本片将汉代铜质博山炉和江南民间陶瓷图案等传统艺术形式直接镶在现代动画艺术之中，一方面古朴敦厚和轻盈灵巧的造型对比造成强烈的视觉冲击力和艺术张力，另一方面暗示古今之间生物的生存环境之对比变化。这个片子是一次大胆尝试用传统形式来表现现实生活题材的作品。该作品于1988年荣获第一届上海国际动画电影节A组第一名。

《一夜富翁》讲述的是关于一只瓷狗储蓄罐的故事。小姑娘玲玲往瓷狗储蓄罐里放钱币，瓷狗一夜成富翁，受到羡慕，第二天钱被拿走，瓷狗没钱了它又受到伙伴们嘲笑和欺负。本片通过瓷狗的不同境遇，讽刺了社会上拜金主义者的丑恶嘴脸。本片角色的造型虽都是玩具商城直接选购的瓷偶，但其玩具的多样化，也带来了丰富的审美感受。

《争执》影片描述了一个茶壶和茶杯在不同时间因自觉高高在上而互相争吵与打骂，最后双方均遭受破碎的可悲下场。本片表达的是一种人与人之间无法沟通的深刻内涵。其角色人偶是紫砂壶和紫砂杯，属于中国传统特有的手工制造陶土工艺品，且均直接来自江苏宜兴。影片让观众耳熟能详的静物根据自身特点，赋予鲜明的性格来演绎富有哲理的故事，巧妙的显现了中国的紫砂艺术。

《海公子》选取自《聊斋志异》，讲述的是一个书生在一个人迹罕至的荒岛上发生的诡异故事。作者花了很长时间，制作了这部用陶瓷艺术来表现的作品《海公子》。作者用陶瓷的冰冷精心营造了一个纯粹的瓷世界，无论是生动的人偶、绽放的花儿、郁郁葱葱的树林、，还是可怕的巨蟒，全都由陶瓷做成，创造出了一种视觉上前所未有的新奇感受。这部电影的价值并不在于用陶瓷来表现一个古典的故事，而在于作者将陶瓷语言的特质发挥并表现出来了。

3.陶瓷偶动画的市场发展现状

（1）陶瓷偶动画市场份额小

随着数字化技术和动画市场的商业专业化，陶瓷偶动画这种耗时耗力的动画制作方式，无法在短期内获得经济效益不被投资方看好，这是阻碍陶瓷偶动画发展的一个因素，另外一个阻碍其发展的还有制作和销售方式。陶瓷偶动画制作程序繁琐，拍摄制作过程需要长时间的前期准备，如人偶、道具及背景的制作等。而中国电视台只接受一次性购买得到几十集的动画片。这在一定程度上缩小了广告商的利益，缩小了赞助商们的投资价值。还有可能成品卖不出去或者廉价卖出，成本利润难以收回。这些因素都使得其市场的份额不是很大。

（2）陶瓷偶动画产业链未成型

一个动漫产业链分为上、中、下游三个重要环节，上游是动画生产制作，中游是作品播出，下游是衍生产品开发销售。它的作用就像一个企业，各部门为了同一个共同项目，各司其职，相互关联，承上启下。而陶瓷偶动画的动画产业链处于各部门单独行动的情况。原创作品受到播出限制，难以播出，加上市场推广不足，重点盈利环节衍生产品未及时跟上，导致产业链断裂和缺失。

三、陶瓷偶动画的发展趋势展望

中国的动漫产业链日益成熟，国产票房在快速增长，产业的突破口地位出现，《大圣归来》、《大鱼海棠》等的上映让中国国产动画产业为之一振。在大环境上，文化产业的火爆和发展，陶瓷偶动画作品也会日益增多。

在内容上，精品化、多元化。现阶段的陶瓷偶动画产能不足，作品类型单一，数量少。陶瓷行业与动画行业发展空间大，在未来经验的不断积累，体系化的产业链形成，这会为提高陶瓷偶动画的产能提高现实基础，动画作品的类型也会日益丰富，从民间故事扩展到美食、科技等领域也是很有可能的在产业上，走本土化特色道路。不仅是陶瓷偶动画，中国的国产动画产业也将从现阶段美术上模仿日本、欧美风格，学习精致的手绘技术、制作和工业化系统，结合中国特色，如中国70—80年代的精品、中国故事，如历史、文化、传统等再到创新，走出一条本土化特色的道路。

陶瓷偶动画目前要发展，则需要和两大发展趋势结合：巧妙利用新技术、题材别树一帜。

（一）吸收新技术

在科技飞速发展的今天，新技术和陶瓷偶动画的结合是发展的主流。数码相机的运用提高了动画制作的效率，AR、VR技术与的出现，也为陶瓷偶动画提高了便利，现如今的许多特效软件也可以用来制作陶瓷偶动画场景，比如泥石流滑坡、下雪等特设特效。

（二）题材别树一帜化

陶瓷的材质感，特别是青瓷、白瓷，在一定的灯光、场景下，可以表现出特有的材质美，比如《海公子》中飘渺又神秘的气质就刚好贴合瓷的质感。陶瓷偶动画的拍摄手法，更能烘托出其他动画表现形式所不能表现出来的惊悚与自然的效果，演绎了其他动画形式所不能表现的动画题材，从而在风格上别树一帜。

四、结语

陶瓷艺术在动画设计上的结合与运用在中国仍然在发展中，可以欣喜地看到一种新的动画发展方式。中国对动漫文化产业的宏观认识和整体认识已经不再是几年前的初级阶段了，我国的动画产业发展已经进入了攻坚阶段，对我们广大的动画人与动画爱好者而言，不仅仅是原地观望与翘首以待，更应该运用所学的所见的新知识，从身边世代相传的传统工艺、历史文化中寻找具有吸引力的动画造型，结合新的事物，吐故纳新，以在动画造型、形象等设计与陶瓷的运用形式上振兴我国动漫的文化内涵和品位，这也是中国动画艺术文化的一项革新与挑战。