论欧阳修词中的悲剧意识

摘  要：欧阳修词在谴玩的意兴中交织着一种浓浓的悲剧意识，这才是他词作的基调。其悲剧意识表现在人生无可奈何的失落惆怅;无可挽回的悲凉茫然;人生无法改变的无力无助。谴玩只是排遣的方法。据分析其悲剧意识既是童年的创伤所致，也是制度和时代的产物。

关键词：欧阳修;悲剧意识;谴玩的意兴

作者简介：刘文兰，女，湖南人，中国古代文学硕士，广东财经大学华商学院文学院讲师。

[中图分类号]：I206  [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2019）-18-0-02

欧阳修的词叶嘉莹总结了一个特点是带有谴玩的意兴，欧阳修自己对作词的态度也是“聊佐清欢。”其实欧阳修的词在谴玩之中却隐含着一种悲剧意识，悲剧的体验才是他词作的基调。对欧阳修来说，谴玩只是他在抑郁之中寻求排遣的方法，只是看透生活之后的强颜欢笑，或者说是看透生活之后依然热爱生活。

刘熙载说：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得深。”晏、欧二人都在冯延巳的基础上各有发展，形成自己独特的风格。晏词有一种圆融的关照，而欧词则显得深致沈著，委婉蕴藉。冯煦《六十一家词选例言》中也曾说欧阳修词：“与元献同出南唐，而深致则过之。”可以说表面看，欧阳修词似乎在找乐子，实际上那种幽微深隐的悲剧意识时时渗透在字里行间，无意中得深致沈著之韵。悲剧意识即是当人类意识到自身个体的短促性，渺小性，悲剧性的时候产生的一种个体的孤独感，价值的空没感，生命的无奈感。欧阳修的那种悲剧意识表现在：一是有种人生无可奈何的失落惆怅;二是表达了一种无可挽回的悲凉茫然;三是人生无法改变的无力无助。

一、无可奈何的失落惆怅

正如刘勰《文心雕龙·物色》所说：“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉。……岁有其物，物有其容;情以物迁，辞以情发。”北宋词多属“兴发感动”，如这首如《玉楼春·艳冶风情天与措》：

艳冶风情天与措，消瘦肌肤冰雪妒。百年心事一宵同，愁听鸡声窗外度。

信阻青禽云雨暮，海月空惊人两处。强将离恨倚江楼，江水不能流恨去。

欧阳修和晏殊比，晏词还是淡然纤弱的，所以结句只能无奈地感叹“人面不知何处去，绿波依旧东流”，有的词则体现一种理性和圆融的观照。欧词也不然，这首词上片以女子的风情带出别离的无情，下片以青鸟、海月这样的意象来描写相隔两地的痛苦，也强调了离恨的悠长，发出“江水不能流恨去”的无奈。欧阳修词中总是透出人生那种无可奈何的失落与惆怅。就是在欣赏西湖的美景时，那种内心挥之不去的惆怅也会涌上心头，如《采桑子》：

群芳过后西湖好，狼籍残红。飞絮濛濛。垂柳阑干尽日风。

笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊。双燕归来细雨中。

先写西湖暮春残红杨柳相映之美，后面情绪却陡然一降，写了笙歌散尽，游人离去的空寂。热闹之后是不可避免的冷清与失落，暮春当是如此。

欧阳修其他词如“忧患凋零，老去光阴速可惊”，“白发天涯逢此景”等都是仕宦无奈的慨叹。“东风本是开花信，信至花时风更紧。吹开吹谢苦匆匆，春意到头无处问。把酒临风千万恨，欲扫残红犹未忍。夜来风雨转离披，满眼凄凉愁不尽。”《玉楼春·东风本是开花信》感时伤春，意在言外。大有《离骚》“衰众芳之芜秽”的意蕴，深婉含蓄，寄托遥深。

欧阳修也有直接抒情的作品，道出知音难遇的孤独苦闷，如《玉楼春·残春一夜狂风雨》：

残春一夜狂风雨，断送红飞花落树。人心花意待留春，春色无情容易去。

高楼把酒愁独语，借问春归何处所。暮云空阔不知音，惟有绿杨芳草路。

风雨无情，春色难留，一腔愁情惟有把酒临风，无处托问。想花前消忧却总有无可奈何的失落惆怅挥之不去。

二、无可挽回的悲凉茫然

景祐三年，欧阳修因直言纳谏被贬夷陵;庆历五年，支持新政而降滁州。至和元年回朝后，虽然顺畅，又被卷入“濮议”之争，更被小人污其帷薄不修，熙宁四年，以太子少师致仕。官场的险恶，宦海沉浮让欧阳修的作品更显得深沉，把生命中某种无可挽回的悲凉和茫然写出来了。如《玉楼春·尊前拟把归期说》：

尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。

离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花，始共春风容易别。

这首词把对洛城花的依恋，对离别的伤痛，对美好事物的痛惜以及伤春之情都表达了出来。人生的悲欢跟客观的环境没有什么关系，主要是内心的那份痴情在左右。“直须看尽洛城花，始共春风容易别”，透露出一份不甘和及时行乐的心绪， “人生自是有情痴，此恨不关风与月”，人生自是有一份悲欢和遗恨难以排解。结合这一段经历的词作尚有二首《玉楼春》：

洛阳正值芳菲节，秾艳清香相间发。游丝有意苦相萦，垂柳无端争赠别。

杏花红处青山缺，山畔行人山下歇。今宵谁肯远相随，唯有寂寥孤馆月。

常忆洛阳风景媚，烟暖风和添酒味。莺啼宴席似留人，花出墙头如有意。

别来已隔千山翠，望断危搂斜日坠。关心只为牡丹红，一片春愁来梦里。

洛阳再欢乐，春色再美，人生也避免不了离别，所以作者倍感伤情和冷清。别后的愁情，悲伤也无法释然，这里难道没有对宦海风波的感慨吗？这种难以言说的复杂心绪萦绕心头，流露笔下。

把酒祝东风，且共从容。垂杨紫陌洛城东，总是当年携手处，游遍芳丛。

聚散苦匆匆，此恨无穷。今年花胜去年红，可惜明年花更好，知与谁同。

（《浪淘沙》）起句由春來赏花想起友人，以今年之花忆及去年，又想到明年，思念之情层层转深，过去难以挽回，有一种“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”的悲凉茫然，余韵绵绵。俞陛云评：“至情语以一气挥写，可谓深情如水，行气如虹矣。”

“人生自是有情痴，此恨不关风与月”，“今宵谁肯远相随，唯有寂寥孤馆月”，“别来已隔千山翠”，“聚散苦匆匆，此恨无穷”，人生中有些遗憾，有些离别，有些痛苦是不可避免，也无可挽回的，欧阳修写出了这种悲凉茫然。

王国维赞道：“人生自是有情痴，此恨不关风与月，直须看尽洛城花，始共春风容易别，于豪放之中，有沈著之致，所以尤高。”

三、人生无法改变的无力无助

庆历党争后，欧阳修有近十年的时间远离京都外任。外任的颠沛流离，对其心态产生了较大的影响，他曾借词来抒发这种命运变幻与宦海艰险的感受。如《临江仙》：

记得金蓥同唱第，春风上国繁华。如今薄宦老天涯。十年歧路，空负曲江花。闻说阆山通阆苑，楼高不见君家。孤城寒日等闲斜。离愁难尽，红树远连霞。

这首词叙写离情别恨，同时也写尽薄宦天涯之悲凉。运用对比的手法，写出今夕之别。“十年歧路”概括了自己宦海沉浮的经历。曲江之花虽好，然而贬谪外地，只能虚度时光，年年空负那美好的花儿，写花实则是感慨人生的不如意。

又例如《踏莎行·候馆梅残》伤春怀人。最后两句“平芜尽处是春山，行人更在春山外”，运用翻叠加倍的表现手法，创造出更为深挚悠远之意境。唐圭璋先生评析道：“平芜已远，春山则更远矣，而行人又在春山之外，则人去之远，不能目睹，惟存想像而已。写来极柔极厚。”

仕途坎坷，欧阳修那种以诗酒自娱的谴玩的意兴就来了，在大好河山之中，在宴饮之中寻求安慰，常常尊前嬉戏，醉倒花间。词中也常写道：“暗想浮生何时好。唯有。清歌一曲倒金尊”（《定风波》），《玉楼春》中“人生聚散如弦筈，老去风情尤惜别。大家金盏倒垂莲，一任西楼低晓月”，写尽了人生垂老的悲凉和无助。下面来分析一首《蝶恋花》：

庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

晏殊也有《蝶恋花》，但冷静地将这份伤春怀人的悲哀稀释了。欧词也描写了女子伤春，词中极度渲染其孤寂无助，“庭院深深深几许”、杨柳遮蔽“堆烟”、“帘幕无重数”、“楼高”遮挡不见所思之人，写尽深闺女子的寂寞无奈，为什么呢？原来是所思之人游冶不归;下片紧接着描写女子的内心，她心中的忧愁，衬以黄昏的狂风暴雨，显得更加孤苦，“无计留春住”，那种强烈的无力无助，可是她也茫然，想求助想去问，却是“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，就表露出女子的无限风情和柔弱无助，欧词情感深婉沉郁的特色在这首词中得到了充分的表现。由于这首词感情沉郁之至，张惠言还结合欧阳修的经历遭际，认为：“‘庭院深深'，闺中既以邃远也。‘楼高不见'，哲王又不寤也。‘乱红飞去'，斥逐者非一人而已。殆为韩、范作乎。”不管他的解释是否符合词人的本意，我们确实从中可以感受到欧词的这种身世之感，悲剧意识。

其它如“浮世歌欢真易失，宦途离合信难期”（《浣溪沙》），“顾我薄才无所用，君恩近许归田垄”（《渔家傲》），“世路风波险，十年一别须臾。人生聚散长如此，相见且欢娱”（《圣无忧》），都表现了世路风波、宦途难期、薄才无用，人生无法改变的无力无助心态。

四、悲剧意识原因探析

悲剧意识的三个层面一层比一层深刻。欧阳修为什么词作里会带着如此浓重的悲剧意识呢？这里面有几个原因。第一个是童年的创伤。创伤理论属于文艺心理学范畴，创伤理论对人有很大的影响，甚至可能是终身的，尤其是童年的创伤。西方心理学家认为，六岁后无新鲜事，原生家庭对人的影响是巨大的，可能人的一生都在重复原生家庭带来的模式。欧阳修有着苦难的童年，他四岁就死了父亲，是母亲在地上教他识字，才成才。他也很努力，他的成长是不容易的。这种爱的缺失和童年的创伤的悲剧意识，自然会在作品中流露出来，贯穿成作品的基调。第二个原因是中国古代封建制度。法国文艺理论家丹纳提出“种族，环境，时代”三要素说，分析欧阳修所处的时代和社会，那是以家天下为模式的帝王专制制度。中国古代的男人要想实现自己的人生价值，就是说想完成自己，就是“学成文武艺，贷与帝王家”。古代中国的国情，又不是像现在，成功机会很多，古代最好的就是读书仕进。所谓“万般皆下品，唯有读书高”，“朝为田舍郎，暮登天子堂。” 这是中国古代文人成就自己的最好途径。官本位的文化背景，让读书人想成就自己必须得到权贵赏识，如果得罪掌权者，被贬谪，远离政治权力中心，那必然无法实现抱负，读书人那种治国平天下的价值观必然受挫了。欧阳修，一位四岁丧父的靠苦读起家的，经过了生存的艰难的文人，纵观其人生历程，真的很不容易。他凭着自己的努力学有所成，考取进士，又有儒家的志意和社会责任感，直言敢谏，提携后进，苏轼就是他慧眼识才，提拔起來的。并且他为了苏轼的成长，主动让贤，“吾当避让此人出一投地尔”。所以欧阳修朝堂上成为国家栋梁，文学上是文坛宗主，是道德文章的高标。但是，宦海多险恶，人性有恶的一面，欧阳修再是道德文章的楷模，他还是遭受小人中伤，而且用过最下流的私生活诬陷他，并被贬谪。多次贬谪的经历，让他不免心灰意冷，看透了世态炎凉。童年的创伤，潜意识中的孤独无助就出来的，并渗透在字里行间，成为其词的基调和个人艺术特质。

综上所述，欧阳修的词，谴玩之中隐含着一种深致沈著的悲剧意识。那种无可奈何的失落惆怅，无可挽回的悲凉茫然，人生无法改变的无力无助，时时在字里行间呈现，成为这类词的基调，不过，欧阳修毕竟修养很深，看其传就知其为乐观豁达之人，他尽力通过遣玩去排遣这种悲剧心理，所以词中交织一种谴玩的意兴。

参考文献：

[1]宋欧阳修.《欧阳修全集》[M].北京：中华书局。

[2]清彭元瑞.《宋四六话》卷一[M].清海山仙阁丛书本。

[3]刘勰.《文心雕龙·神思》范文澜注本[M].北京：人民文学出版社。

[4]唐圭璋.唐宋词简释[M].上海： 上海古籍出版社。