新加坡Odette餐厅

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Odette餐厅，隐于新加坡新晋艺术潮流地：国家美术馆。和众多坐落在繁华商业区的餐厅不同，它的优雅气质与生俱来。2019年3月，它超越了连续四年获得冠军的泰国Gaggan餐厅，荣登“亚洲50最佳餐厅”第一位。

餐厅主厨受到祖母烹调理念的影响，创造出“必要烹调”的料理逻辑，使Odette餐厅尊重食材的季节性、风土和手工制作，向食客们提供了极具创意的现代法式菜肴，从而开启了一种克制、精确的美食新时代。

藏身在新加坡国家美术馆

国家美术馆是新加坡政府在尊重历史的基础上，用十年时间对老旧的最高法院大厦和市政厅进行改造，最终建成的国际展演空间。它收藏了8000余件国家藏品，是19世纪至今世界上最大规模、最具历史价值的东南亚现代艺术博物馆。

从国家美术馆侧门踏入，通过空旷的中庭和长廊，高贵典雅的木拱门和跃动的“Odette”标识便出现在眼前。透过入门处的白色帷幔向里望，气质优雅的餐厅一如馆中珍藏的艺术品。

来这里用餐的人，大多倾心于餐厅的室内设计。屡获殊荣的伦敦建筑事务所，采用纯度、明度、饱和度低的莫兰迪色调创造了一个柔和舒适的世界。呆在Odette餐厅里，就像泡在温水里一样安逸，烦闷焦躁一扫而空。

Odette餐厅采用莫兰迪色调，柔和温馨的空间打破了高级餐厅通常拥有的沉稳感，而用一种轻盈感塑造了自己独特的魅力。

Odette餐厅的布置十分用心，许多细节共同营造出一种原始自然、享受美好的用餐氛围：天然木材与粉色水磨大理石相宜，明亮的绿色植物在黄铜泥盆中增添了一抹靓丽，浅灰色的椅子悉数放在圆桌旁，桌上摆放着干净的白盘、新鲜的植物、水和餐布。

大到墙面装饰，小到菜单、伴手礼袋，随处可见“万物论”的拼贴艺术。新加坡艺术家Dawn Ng为了设计它寻找灵感，在餐厅待了数月，记录下了各类食材的视觉美。最后用各种食材最原始的纹理拼凑相叠，在空白的地方延伸出抽象的超现实世界。Dawn Ng还使用橡木、黄铜和纸创造了天花板上悬挂的蝴蝶艺术装饰。每当阳光投射，光影变幻莫测，“蝴蝶”翩翩起舞，引导所有人的目光聚集在餐厅最重要的地方：中央厨房。

中央厨房是开放式的，这对食客而言是一种亲切的体验。可以一邊享用美食，一边透过玻璃门看着主厨Royer与烹饪团队专注工作的身影。团队里的厨师们来自世界各地，他们有的是曾经跟Royer一起共事的伙伴，有的是伙伴的朋友，还有的是在美食交流活动中与Royer相识相惜的人。各种美妙的缘分造就了这个多样化的团队。Royer常常感叹：“这是一个充满热情的梦幻团队，每天都在制造魔法。我有幸与他们共享一个厨房，这让我拓宽了视野，就像与巨人站在一起。”

料理大师的“必要烹调”逻辑

Royer是Odette餐厅的合伙人兼主厨，他在2018年《Le Chef》颁布的全球100位最佳厨师名单中排名第48位。Royer在媒体的采访中丝毫不掩饰自己对烹饪的热爱：“对我来说，最重要的是拥有一家繁忙的餐厅，每天都订满了。而且我真的很喜欢我的工作，那就是做饭。我喜欢我每天所做的事情，以最简单的方式，在餐桌旁度过一生中最美好的时刻。”

烹饪贯穿了他整个成长过程，成为一名料理大师大概是注定的。Royer出生于法国中部的奥弗涅，一个传统的农业区。那里环境静谧，四季分明，盛产多种奶酪。因家中四代经营农场，季节性的食材是他最熟悉的东西，美食启蒙从这里开始。幼年时他就读于一所专门小学，学习烹饪艺术。长大后感到有必要扩大烹饪视野，便跟随料理名家修业。其后脚步遍及法国、西印度群岛、伦敦、波利尼西亚，直到2008年来到新加坡。

餐厅里的厨师们来自世界各地，他们有的是曾经跟Royer一起共事的伙伴，有的是伙伴的朋友，还有的是在美食交流活动中与 Royer相识相惜的人。各种美妙的缘分造就了包容的厨师团队。