勉塘派唐卡与传统工笔重彩在表现技法上的比较研究

孙浩轶 张永恺 马悦涵

摘 要：唐卡既是藏族教民用于膜拜的宗教圣物，也是藏族文化中一种独特的艺术形式，其所采用的天然原料使其虽经百年岁月，仍色泽鲜艳，因而被誉为中国民族绘画艺术的珍品。而在三大唐卡画派中，勉塘派唐卡是藏区近代影响最大的绘画流派。传统工笔重彩历史悠久，源远流长。随着国际化的发展和绘画创作理念的创新，从传统中寻找支点，在实践和研究中构成新的色彩、材质、肌理等，使中国画更具艺术色彩和魅力成为一大重点。通过对西藏勉塘派唐卡绘画与传统工笔重彩绘画的象征性特点和差异性进行比较研究，不断创新，从而使中国传统艺术文化得到长足的发展。

关键词：唐卡;工笔重彩;表现技法;发展

一、勉塘派唐卡与工笔重彩概述

俗话说“艺术来源于生活，而又高于生活。”西藏因其独特的地形和民族生活习惯，孕育出许多独具特色的民族文化，唐卡便是其中之一。它是一种用天然矿物颜料和植物性颜料作为原料作画后，再以彩缎进行装裱的绘画形式。西藏独特的地理环境孕育出的天然矿物质使唐卡明亮的色泽度经久不衰，又因藏族教民众多，宗教色彩十分浓郁，故唐卡多用于制作宗教卷轴画，更因西藏稀薄的空气和雪域、山川、草原等多种地理形态的影响导致西藏自然景致色彩感官性极强，故藏族人民绘画多采用三原色，这也成为唐卡绘画形式的一大特色。唐卡作为藏族宗教文化的符号，是中华民族优秀文化的瑰宝，也是中华民间艺术中弥足珍贵的非物质文化遗产。

唐卡的绘制极其复杂，要经历从诵经备料到绷展、磨制画布再到勾勒底稿、着色晕染、开眼装裱等一系列复杂精细的制作过程，稍有不慎，就有可能前功尽弃，所以制作一幅唐卡需要很长的时间，少则几个月，多则数年。

工笔重彩绘画在我国已有数千年的悠久历史，如唐卡的用料一样，千百年前我们的祖先就开始用一些简单的矿物质原料晕染工笔画，这点从著名的敦煌壁画上便可窥见一二，长沙马王堆出土的《西汉帛画》也是一大证明，但那时的艺术技法均已相当成熟。唐朝和五代經济技术十分发达，人们对艺术文化的追求也随之提高，所以此时的工笔重彩画产量颇多，如阎立德、阎立本兄弟、画圣吴道子、张萱、黄筌等艺术巨匠的作品，还有《历代帝王图》、《韩熙载夜宴图》等工笔重彩画杰作。两宋时的艺术绘画作品更注重写意，工笔重彩画与水墨画并驾齐驱。元代，文人水墨画臻于成熟，成为中国画的主流，工笔重彩画趋式微，但并未失传。到明清有一些名家仍致力于传统工笔重彩画的发展，其在材料技法等方面也得到了一定的发展。

随着时代的发展，传统工笔画的发展也进入了一个新的阶段。不同的时代有不同的审美观念，其语言表达方式和意象的使用等方面也有所不同。著名女作家张爱玲也十分偏爱工笔重彩画，却有着自己独特的艺术风格，她的绘画作品正如她的人、她的文学一样安静地抒发着自己内心的情感。当下艺术创作者同样应该在传承中不断创新，在当代价值观、审美观的引导下，根植于传统艺术文化，再加入自己独特的创作风格和艺术表达。

二、勉塘派唐卡与工笔重彩的象征性特点

勉塘派唐卡受到藏族思想文化和地理环境等多方面的影响，具有浓郁的宗教色彩。它起源于公元前7世纪的吐蕃时期，藏传佛教僧尼修行时通过观看唐卡引发对佛像教义的联想，也可获得功德。勉塘派唐卡从公元十五世纪兴起，画派创始人顿珠嘉措流浪途中萌发学艺愿望，在名家指导下苦心钻研，从而拥有高超的绘画技法，其造像多注重线条运用，法度精严，色调活泼。

传统工笔重彩画注重形神兼备，通过简单的线条勾勒，借助不同的语言表达方式和对画面的处理，渲染出艺术表达效果极佳的故事情节。其具有很强的平面装饰性，格式工整严谨，创作者需要有丰富的生活经验和文化底蕴。重视色彩表现性，与整体环境和承载物等的有机结合。

三、勉塘派唐卡与工笔重彩的比较研究及启示

勉塘派唐卡画面采用几何形的构图方式，从形式方面表现出绘画唐卡的深层含义及佛教理念，把所要表现的主题人物形象放在正中心的位置，使其成为视觉中心点。若一幅画中并列绘制多个主尊，且排列整齐，秩序严谨，就会表现得极具形式感，使画面看起来完整统一。唐卡的佛造像有严格的标准，不能随意建造。唐卡多采用“三笔握法”从而表现出其细致繁密的线条特征。

随着时代的发展和市场的需要，工笔画的装饰性被越来越多的工笔画者所青睐，大大促进了传统工笔画的发展，因而工笔重彩的装饰意味成为其代表性艺术特点之一。工笔重彩是中国传统绘画中历史最为悠久的画种，我们的祖先很早就懂得利用土质和矿物质颜料图画自身，用简单的线条和色彩勾勒出远古的质朴，体现了其艺术处理的单纯性。中国画的平面型让其构图方式更加强调时空的自由转换，选择最具事物形象特征的概括性角度进行表现，让其表现力更加丰富多彩。工笔重彩人物画具有典型的东方特征，用抽象性的线条作为一种情感符号的表达，通过人物的动作形态表达出人物内心丰富的情感变化。

传统工笔重彩是我国特有的绘画形式基础之一，但其受制于旧有的程序化思想，绘画语言过于简单，无法得到充分的发展。勉塘派唐卡在藏族文化及其特有地理环境的影响下与工笔重彩在色彩搭配、构图方法、表达内容等方面有很大的不同，两种独特的绘画艺术风格应当在艺术领域相互借鉴，相互影响才能得到更好的发展，同时也使汉藏文化得到更好的融合，中华民族的灿烂文化也随之得到更好的发展和更广泛的传播。

在国内外文化创新碰撞的时代潮流下，本土文化也应当实现不断地创新和发展，拥有独特的艺术审美观点。中国画经过千百年来的历史洗礼，在各个朝代的更迭和文化变迁的过程中继承和发展，在不同思想兴起和文化传入中碰撞，应在继承前人的绘画技法和理论之上进行创新，在时代的发展进程中呈现出新特征，应结合当代人对艺术绘画的不同艺术理念，将传统工笔重彩放在当代艺术整体性的大环境下构建现代工笔重彩的新格局、新体系。

四、结语

在长时间的相关研究后，了解了唐卡的历史起源、艺术风格，工笔重彩的艺术特点，并对二者进行比较研究，从中得到一些对中国传统艺术绘画发展的启示。以上是现阶段的认识，以此为据对以后的发展做了一定的规划，相信传统艺术会有更好的发展。

参考文献

[1] 于小冬.藏传佛教绘画史[M].南京：江苏美术出版社，2006.

[2] 盛丽.析藏唐卡与汉工笔重彩画所用画材之差异[J].宿州学院学报，2018.

[3] 于慧.浅谈当代工笔重彩人物画的装饰性美感[D].山东师范大学，2013.

[4] 丹巴绕旦.西藏绘画[M].西藏：中国藏学出版社，1996.

[5] 李鹏.饶君华.浅析工笔重彩画的装饰美[J].科教导刊，2014.