电影《阿诗玛》中的少数民族特征与彝族音乐的艺术特征

【摘要】篇文章主要通过对电影《阿诗玛》的简述、影片分析的分析来深入影片，通过阐述彝族音乐元素的特征以看到一部以云南少数民族为记录对象的民族影像。并通过分析《一朵鲜花鲜又鲜》和《马铃儿响来玉鸟唱》两首歌曲的彝族音乐风格、旋律结构等方面以及结合电影剧情的发展，看到它们在电影《阿诗玛》中是如何来推动剧情发展的。

【关键词】彝族音乐;《一朵鲜花鲜又鲜》;《马铃儿响来玉鸟唱》;艺术风格

【基金项目】云南省教育厅科学研究基金指导性项目“彝族题材电影的彝族文化传播研究”（课题号：2014ZDX246）

1. 影片《阿诗玛》的简介

1.1 影片《阿诗玛》的简介及影片分析

《阿诗玛》是在云南彝族撒尼人中流传的一部口头传说。之后由刘琼出任导演，葛炎、刘琼负责改编剧本，罗宗贤、葛炎负责音乐创作，李广田任文学顾问改编成电影。电影描述了阿诗玛与阿黑哥之间纯洁坚贞的爱情，创作者以优美抒情的格调，以及两人敢于与恶势力斗争的精神为线索来创作，展现出了他们不屈不挠的品格。

影片以三大段歌舞场面来开场：第一段歌舞以合唱开篇，以男女生轮唱的方式歌颂出阿诗玛的与众不同、美丽善良，美名扬天下的形象，突出了主角光环，直观的让主角深入人心;第二段歌舞是阿黑哥与阿诗玛分别通过歌声与笛声来作为“信鸽”，传达出两人心心相印的感受，这种对歌的形式也表达出影片以少数民族为题材的民族性，影片也通过对二者镜头的切换表达出影片中两人虽未相见却有意的爱慕之情;第三段歌舞是以阿黑哥来寻阿诗玛为线索，以撒尼人欢快的舞步和音乐为基调，阿黑哥在拔得头筹后，随人群来到撒尼姑娘们中间，与姑娘们歌舞对唱，展示了撒尼人民更为广阔的社会生活画面，最终以两人间独有的方式找到彼此，二人唱出《一朵鲜花鲜又鲜》，以歌曲二重唱的方式互相吐露出心声，以这种轻松、欢快的基调自然的推进了阿黑哥与阿诗玛之间的爱情情节。在之后的影片段落中，剧情遭遇转折，阿支的出现与热不巴拉家的逼婚，让影片中出現少数民族特有的对歌形式，一问一答，使剧情显得不是那么的生硬和严肃，十分有趣，这种使用少数民族中独有的歌舞的方式来进行拍摄。

2. 电影《阿诗玛》中彝族音乐的特征

2.1 电影《阿诗玛》中音乐的彝族特征

少数民族电影音乐的民族性特征主要体现在各民族文化的特点和差异以及民族乐器的运用上。少数民族地方性音乐风格特征的呈现是少数民族电影音乐在影视作品中的重要标志。此外，少数民族器乐的使用也是民族题材电影音乐中的重要组成部分，民族乐器作为少数民族的文化符号之一，不仅能够推进电影故事情节与情感抒发的层层递进，此外，它还可以为剧中人物的内心情感表达营造出一种浓厚的氛围。

电影《阿诗玛》中的音乐运用了彝族的音乐元素，这一时期的云南少数民族题材电影凸显了音乐语言的重要性，利用音乐语言对故事进行叙事，对故事主人翁进行角色塑造，充分体现了彝族能歌善舞的特性。其主题旋律来自云南建水县彝族的民歌《西厢坝子一窝雀》，作曲者把民歌原有的曲调做了一定的改编，在保留了彝族原汁原味的民歌的同时，加入了符合电影内容、情感及主题基调的音符作为补充，使得音乐线条更加的完整，旋律的流畅性与歌唱性都大幅度增加，让观众既享受到悦耳的曲调又能具有视觉上的享受。

2.2 彝族音乐的艺术特征

彝族是我国能歌善舞的民族之一。彝族民间有各种类的传统曲调，如爬山调、进门调、吃酒调、迎客调、娶亲调、哭丧调等。无论男女老少，每个人都会唱几首。大多数曲调都是临时即兴填词，但有的曲调有固定的词。彝族民歌大体可分为叙事歌、劳动歌、风俗歌、催眠歌、儿童歌、情歌、山歌、哄娃娃歌8类。彝族音乐，是彝族人民在辛勤的劳动中逐渐创造出来的，如砍柴、挑水、栽秧的过程中，来即兴的进行创造，经过多年的不断发展而沉淀下来的一种音乐文化形式。在电影《阿诗玛》中的彝族歌曲大多都为叙事歌及爱情歌，音乐中的乐句多do、re、fa为主，押韵手法普遍采用借字谐音，采用五声调式来进行。音乐的内容丰富、结构朴素、旋律优美、感情粗犷。电影中的音乐将当地的风俗和音乐形式融为一体，从而将人们真实的内心情感以及外界环境进行沟通，从而塑造出浑然一体的舞台效果。电影中的山歌男女对唱也是整部影片中的一大特色和亮点。男声的声调浑厚高亢，女声的声调细腻柔和。强烈的对比凸显出男女主角各自的特

3. 电影《阿诗玛》中主题音乐的风格

3.1 歌曲《一朵鲜花鲜又鲜》的分析及彝族艺术特征

歌曲《一朵鲜花鲜又鲜》出现在阿诗玛和阿黑哥在篝火舞会上相认之后，相互吐露心声的场景中。整个歌曲分为二段，以一问一答的方式来进行歌唱，男声用一个“哎”引出主旋律，也把人带入那个静谧的情景中去，把阿诗玛比作鲜花的一段，用八分音符紧促的排列，表现出阿黑哥对阿诗玛的爱慕之情，急切的想知道阿诗玛的心意，之后镜头从阿黑哥拉到阿诗玛身上，又快到慢，女生应答的部分旋律拉宽，“只要有心把花采，哪怕崖高花不开”，速度也由此拉慢，坚定了心中对阿黑哥的信念，第二段的反复更加推进了剧情的发展，歌词铺展的更加鲜明，把“开”和“爱”运用了附点和休止，和下面的旋律有一个“交递”的感觉，之后的旋律也更加舒展，分解式的伴奏旋律让旋律走的更加舒缓并坚定，表达出阿诗玛对阿黑哥信心十足的状态，“笛响百花来”更明显的表达了阿诗玛对阿黑哥的情谊。中间一句男声独白过渡句“阿诗玛，你是我心上的花”，唱的辽阔坚定，把自己坚定的心声述说给了阿诗玛。直白朴素的表达方式也突出出彝族人民族的特点。第二段节奏变快，节拍也由四二拍变至四三拍，阿黑哥和阿诗玛进入白日化状态，整个曲子变的欢快起来，两人以轮唱的方式进行歌唱，镜头由远到近，并用横拍的方式把阿诗玛比作山茶花，伴奏形式使用切分比较欢快，表达出阿诗玛和阿黑哥幸福快乐的状态。歌曲的结束也带着镜头一起结束，进入下一个情景。

歌曲《一朵鲜花鲜又鲜》中从它的歌词、曲调等方面都展现出彝族音乐独有的特点。《一朵鲜花鲜又鲜》属于彝族民歌中的爱情歌，从歌曲的歌词看，突出了彝族民歌中讲求押韵的特点，如歌曲第一段中的歌词“一朵鲜花鲜又鲜，鲜花长在岩石边，有心想把鲜花戴，又怕岩高花不开”，每一句的最后一个字都以韵母“ai”来结束，突出了押韵的特点，在歌词中还运用了“ian”、“ao”等韵母来进行了押韵，既突出了本民族的特点，又让人记忆深刻。在曲调方面，秉承了彝族民歌一贯的风格特点：旋律优美。整个歌曲的旋律朗朗上口，让人听到就很容易记住，旋律属于中国民族调式，整个曲子表现的柔美又不缺刚强坚定之气，在歌曲的内容表现上突出了彝族撒尼人感情粗犷的艺术特点，从“阿诗玛你是我心上的花”、“你是最美的那一朵”等可以看出彝族人表达的直白明了，从不拐弯抹角。从《一朵鲜花鲜又鲜》整个歌曲的结构上看，它以一个二段式的结构呈现给大家，内容和歌曲曲调变化上丰富多彩，但在歌曲结构上又是那么的简单朴素，一贯的保持了彝族民歌的特点。

3.2 歌曲《马铃儿响来玉鸟唱》的分析及彝族艺术特征

歌曲《马铃儿响来玉鸟唱》出现在影片的尽头部分，描述了阿黑哥听闻阿诗玛被困，从家乡匆忙赶到热不巴拉家，把阿诗玛从恶势力的手中解救出来，两人双双回家乡的场景。这首电影插曲突出了彝族民族音乐的风格，整个曲子分为三部分，以清宫调式为主，整个曲子都洋溢着愉快、幸福地气氛，笛声远远的飘来，婉转悠扬，勾勒出一幅优美的画卷，之后出现四个音符的承接，进入欢快的氛围，两人齐唱，唱的欢快且不失从容，表现出阿黑哥和阿诗玛回家路上快乐幸福的感觉，中间的小间奏笛子的出现，增加了整个曲子彝族风格的呈现，段落虽然短小，但也增加了曲子整体的灵动性与风格特征，使整体显得更加活泼欢快。反复部分，阿诗玛和阿黑哥构想了未来的生活场景，“我（你）织布来，你（我）放羊”。一个小间奏后歌曲接到第二段，“帽子”、“菌子”、“大树”等比喻，表现出“哥哥”、“妹妹”相互依靠的感觉。之后进入男女声二重唱，这也是一个再现的部分，两人分声部唱显得整个音乐更饱满，让人沉浸在欢乐的氛围中，最后两人走向远方，只留下余音缭绕，自然清新的画面留在我们的眼前，让人沉浸在这美妙的画面中，流连忘返。

《马铃儿响来玉鸟唱》旋律欢快悠扬，阿诗玛和阿黑哥沉浸在回家的喜悦中，浑然不知两人即将会分离，这样的矛盾和音乐推动了影片情节的发展，带给观众强烈的戏剧冲突。这首歌曲从内容丰富，结构朴素，讲求押韵，旋律优美四个方面来突出彝族音乐的音乐特征。整个曲子的内容描述了阿诗玛和阿黑哥一起回家乡的场景，并以场景为主体做出想象，想象两人今后美好的生活，这样的描述也突出了彝族民歌内容丰富的特点。歌曲结构是一个三段式，旋律优美，曲子第三段以一个二重唱再现的方式来展现，增加了整个歌曲的丰富性，也让歌曲在一个朴素的结构下呈现一个丰富的表现形式。歌曲在歌词上也做了押韵的处理，如每一句的结尾的字“唱”、“乡”、“伤”、“上”、“旁”等字都是以“ang”韵母以此来押韵，让整个曲子显得规整。

在《阿诗玛》中的两首歌曲《一朵鲜花鲜又鲜》和《马铃儿响来玉鸟唱》都属于典型的彝族歌曲，具有鲜明的彝族民歌的特点。这种具有民族音乐特性的音乐对影片情节的推动作用是不可估量的，电影中民族音乐的出现使影片整个情节及视觉、听觉的效果变得更加饱满，使线条走的更加的流畅自然，也使彝族的音乐得到推动和发展。好的电影音乐是一部优秀的影片成功的关键所在，它能概括影片的主导思想，并能通过音乐来塑造人物的性格特征，是抒发情感、渲染氛围的重要艺术手段，二者是相辅相成、相得益彰。

参考文献：

[1] 王智.南少数民族，影视资源的产业化开发论文集【C】.云南民族大学出版社.

[2] 饒曙光。中国少数民族电影史【M】.中国电影出版社.

作者简介：陈颖熙，女，云南昆明人，硕士研究生，影视音乐。