2019EDIDA国际设计大奖揭晓

Paola Carimati　胡超

Michael Anastasiades在塞浦路斯出生长大，曾在伦敦皇家艺术学院学习，一直致力于照明设计的研究。他是一名热爱思辨设计的工程师，具有创造力精神。2007年，他创立了自己的品牌，并设计出一系列雕塑一般的发光结构体。今年，他游刃有余地完成了从家具到灯具的所有设计，从而获得了年度设计师大奖。他的作品多是纯粹的几何图形，风格随着面临的每一次挑战而简化，不断做减法而更加强调情感的表达与力量。“很多人认为我的设计具有雕塑性，这不是因为我对艺术设计感兴趣，而是一种清晰的表达效果。你清除的冗余细节越多，想法就越纯净和强烈。对我来说，设计就是为潜意识的冲动赋予了形式。”michaelanastassiades.com

世界级的设计盛会米兰展已经落下帷幕，创意无限的设计师们又给我们提供了无数精彩的设计新品。在众多优秀的作品中，由全球25个版本《Elle Decoration》主编以专业的眼光甄选出各个品类中最具创新精神的产品，构成了今年的EDIDA设计大奖。

N01

设计Nendo 品牌Fritz Hansen

丹麦设计大师Arne Jacobsen于1957年设计了Grand prix全实木单椅，60年以后，由佐藤大执掌的日本Nendo设计工作室将历史悠久的Fritz Hansen带回了实木时代。这不单单是一个简单的尝试，而是将北欧美学与纯粹的东方风格融合在一起。他们使用了品牌的现代工艺处理技术，扶手椅还包括23个木制元素，手工组装而成。采用黑栎、天然橡木和山毛榉材质组成的9层飾面，微微倾斜的框架环绕着主体，具有极易融入家庭和周围环境的优雅气质。fritzhansen.com

出生于伊朗德黑兰的室内设计师India Mahdavi如今在巴黎生活和工作，游历广泛，在世界各地遍布自己的居所。她是在当代设计文化学扮演重要角色以及最具影响力的创意人士之一，因制作大胆、时尚的设计脱颖而出。就美学而声，她认为空间是由三维驱动的，这个三维空间以令人费解的颜色和纹理排列组合并挑战着传统。上世纪60年代的美国流行文化对她的作品影响巨大，让她的室内设计作品有时以千变万化的卡通色彩示人。少年时，她想成为 一们电影制作人，而现在的角色是一名教育者，她营造的氛围，就像阿尔奠多瓦、库布里克或费里尼拍摄的电影一样，是通过触摸来探索的沉浸式环境。india—mahdavicom

出生于1985年的Sabine Marcelis是荷兰人，现在居住在新西兰，早期她在荷兰埃因霍温设计学院进修。在这里，她学会了探索不可触及的国度，塑造不可察觉的世界。她享受透明胶片和七色的彩虹，不久便成了国际灯具设计界的明星。她的作品是纯粹的几何元素，通过与物质的相互作用而存在，是创造发明的基本元素。玻璃和树脂形成透明表面，飘浮在空气中，她能将静止转变为动态。在设计师的手中，如同新生的炼金术士，发光体的重量被剥离，克服了重力影响。简言之，她如同着魔一样迷恋简洁设计并充满好奇。sabinemarcelis.com

Ecliipse

设计 Lee Broom

Lee Broom可以说是年轻的英国设计奇才，他的设计征服了千禧一代。他有着富有创造性的大脑，和在中央圣马丁学院所培养出来的独特精神。这件作品是向苍穹和宇宙星空致敬，主要元素由两个镀铬钢结构和乳白色玻璃盘交叉而成，两个纯几何形式的元素像链子一样联结在一起，顽皮地与物体表面的表现相互作用。通过镜像相互反射，呈现出宝石一般耀眼的魔力。leebroom.com

Ravures

设计 Ronan&Erwan Bouroullec 品牌 Glas ltalia

Bouroullec兄弟用轻盈的材质和纹理把阴影和透明置于室内空间，这是一个真正的设计元素，并不完全是切割和勾勒居住空间的作用。这件由铰链板制成的屏风组合，拥有中性和半透明的表面，并置而立，创造出引人注目的室内景观，这些物体也形成隔断，分隔出私密的岛屿。产品由钢化和彩色分层斜槽玻璃制成，巨大的尺寸，似乎在挑战重力的影响。glasitalia.com

Watercandy

设计ps+a 品牌 Zucchetti Kos

Watercandy重新发明了手持淋浴头，不仅如此，还引入了一种亲水体验方式。由设计组合ps+a的Ludovica和Roberto Palomba设计的软带具有珍贵的细节和功能特性，用户可以轻松地抓握，并享受按摩带来的好处。它几乎是手的自然延伸，让水在空中伴随身体的曲线舞动，直到喷嘴与皮肤直接接触水便完全消失。如同易于佩戴的珠宝，有助于放松全身，同时唤醒生命能量。zucchettikos.it

Biarrilz

设计 Samuel Accoceberry 品牌Flexform

交叉外形，颠倒的比例，珍责而叉让人不易察觉的细节，巨大的装饰床头板占据了中心，法国设计师SamuelAccoceberry这件作品好似一种建筑元素，为睡眠区营造了一种温暖和保护的亲密感。皮革和织物用于表面，深色金属图案突出了波浪效果，所有这些都让触觉起主导作用。精心剪裁的缝线、精湛的工艺以及对造型的精心呵护和关注，使这张床成为一个可以安心睡眠的绿洲。flexform.it

Giardino delle Delizie

设计 Cristina Celestino 品牌 Fornace Brioni

再现19世纪花园中人工石窟的形式和表面效果，也是意大利设计师Cristina Celestino的灵感来源。陶土是再现石灰沉积物和贝壳的理想材料，重现沉浸式视觉和触觉效果。使用Rocaille材料，一种凹凸效果的仿化石马赛克，和Nifeo，一种让人联想到生锈和怀旧感觉的表面材料，都使这件装饰产品表面的孔洞变得规则，获得了丰富而立体、充满纹理的瓷砖效果。fo rnacebrioniitnanimarquinacom

Scrap CMYK

设计 Rikako Nagashima 品牌 Kinnasand Lab

100%聚酯纤维织物，由回收利用的塑料瓶制成，怀旧的图案是错误印刷以及墨粉在干燥时产生的墨水污渍效果。讨论的重点是升级再造，给被抛弃的物体赋予新生。这是以可持续性和尊重环境的价值观为动力的工业产品，将废旧材料（纸张）和创意灵感（色彩）提供的创意转化为产品。“我经常思考如何在工作中处理回收和再利用的主题，我以这种方式将曾经视为废物的物品赋予新价值。于是我环顾四周，把工作室里的糟粕变成了一个个项目。”kinnasandcom

Collvivium

设计Antonio Citterio 品牌 Arclinea

当社会化发展到用食物促进人际关系的交流时，创新便出现了。随着时间的推移，这个大理石工作台和Era内置木桌，已成为致力于改善厨房仪式的一部分。建筑师Citterio的作品始于2002年，在15年的时间里，它协助改变了家庭环境中的空间使用方式。除了壁橱的建筑体积，使用木制镶板包裹，还有Modus折叠门和精细的青铜PVD饰面，如今设计更有新元素加入而强化：中央带储藏室和附件的不锈钢槽、带铸铁格栅的铁架、术制砧板和采用回收废纸制造而成的滑动格栅。arclinea.com

Super Round

设计Bethan Laura Wood 品牌cc-tapis

由于社交媒体的迅速传播，所有Super Fake系列地毯都成为“网红”单品。设计灵感来自岩层，结合了迷幻色彩来描绘有机层和沉积物。利用藏族工匠世世代代傳承下来的精密加工技术，重现古地质时代的复杂性，获得的美感令人着迷。设计师Wood使用石头以唤起人们对图画进入日常生活的思考，同时注重色彩活力并关注细节。cc-tapis.com

Hepburln

设计Brad Ascalon 品牌Nude

这一系列的玻璃和黄铜材质以精致的岛形呈现出来，展示了形式和功能结合。包括醒酒器、酒杯等，整体都是优雅、有趣的作品，也方便使用和易于清理。适合那些喜欢将自己泡在厨房里，将周围器皿视同亲密好友的人士。取名“Hepburn”让我们想起了不朽的奥黛丽赫本的优雅，这位英国女演员曾主演过《罗马假日》和《蒂美尼的早餐》，是在美国纽约工作和生活的设计师BradAscalon的灵感缪斯。nudeglass.com

Sun Tan CollectiOn

设计 Philippe Starck 品牌 Ka rtell

另一件由民主设计大师Starck创作的精巧极简作品，为意大利品牌Kartell创作，该公司一直致力于生产大众产品。这一系列是向复古海滨风格的致敬，重新诠释了流行元素：轻便可折叠的导演座椅和带有头枕的日光躺椅，是泳池边家具的最佳配置。一种“少即是多”的效果，去掉多余的框架，展现简约的美。大条纹、图案和阴影是Baywatch扶手椅这件杰作的特点。kartellcom