浅析贝多芬钢琴奏鸣曲《悲怆》第一乐章

赵文雪

【摘 要】贝多芬作为古典乐派的集大成者，创作了许多广泛流传的音乐作品。本文立足于贝多芬的《悲怆》（Op.13）第一乐章，对这首作品的创作背景、曲式结构、演奏要点等方面进行简析。

【关键词】贝多芬;曲式结构;演奏要点

中图分类号：J624.1  文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2019）22-0060-01

一、贝多芬简介

路德维希·凡·贝多芬（1770-1827）出生于德国莱茵河畔的波恩城，是维也纳古典乐派的代表人物之一。在他的创作生涯中涉及到了不同的题材类型，例如奏鸣曲、变奏曲、协奏曲、交响乐等。在他创作的众多领域中，最具代表性的体裁是奏鸣曲，他的32首钢琴奏鸣曲被称为“新约圣经”。贝多芬作为古典主义时期的最后一位巨人，同时也开创了浪漫主义的先河。他将主调音乐的发展推向了高潮，为后人的音乐创作起到了模范作用。

二、曲式结构

这部作品的曲式结构为奏鸣曲式，其中，引子为1-10小节;呈示部要进行一次反复，为11-134小节;连接部分为135-138小节;展开部为139-196小节;再现部为197-296小节;尾声部分为297-312小节。

在引子部分中，调式调性为c小调，可以分为4+4+2。第1-4小节采用了模进的手法，旋律线条的不断的上行，fp-fp-fp-sf-sf-p-sf的强弱进行，使情绪更加动荡不安，推动音乐材料的不断发展。

在呈示部中，它的主部（11-26小节）中，左手持续的八度震音与旋律声部上行走向是一种抗争性的体现。在连接部（27-50小节）中，调式调性具有多变性：由c—G—降A—降B构成。连续使用调性模进起到了巩固主题的作用。在副部（51-112小节）中，调式调性为降e—降D—降E。可以将其分为第一主题（51-88小节）和第二主题（89-112小节）。这两个主题运用不同的音乐材料及音区的扩张，凸显了这个部分贝多芬的内心反抗及斗争。在结束部（113-134小节）中，调式调性为降E大调。主和弦的运用巩固了调式调性。第130 小节的阻碍终止引出了新的音乐材料。

在连接部分中，调式调性为g小调。采用引子部分的音乐材料并进行变化，将调式调性改变，进一步强调音乐矛盾和冲突。

在展开部中，根据音乐材料的综合运用，可以将其分为三个部分：第一部分（139-169小节）为导入部分，调式调性为e—D—降b—f—c;第二部分（170-188小节）为展开部分，调式调性为c小调，第三部分（189-196小节）为准备再现部分，调式调性为c小调。在这个部分中，可以感受到贝多芬内心斗争的不断升级以及矛盾冲突的不断碰撞。

在再现部中，大量运用主部的音乐材料并进行变化再现，回归到了原来的主题。其中，主部（197-222小节）的调式调性为c—降D，省略了呈示部中连接部的部分。副部（223-296小节）中有两个主题：第一主题为223-254小节，第二主题为255-278小节。这两个主题与呈示部的副部音乐材料相同，但调式调性发生了改变，为c小调。

在尾声部分中，可以分为4+12，调式调性为c小调。在第297-300小节中，采用引子的音乐材料。第301-312小节中，采用呈示部的音乐材料并对其进行变化，连续的上行充满了动力性，第305-307小节出现了阻碍終止，在两小节的和弦进行后，出现了完满终止。

三、演奏要点

对于引子部分的演奏，要注意卡准节奏。其次对于和弦部分的下键，要弹奏的饱满有力，要求有分量并且集中。在第一个和弦弹奏之前，应先将延音踏板踩下去，弹完第一个和弦后迅速换踏板，以此来做到强后即弱的音乐效果。对于32分音符的演奏，要做到流畅连贯，音色不能尖锐。左手部分要做到明显的强弱对比，保持速度的稳定，将大起大落的音乐效果演奏出来。

在呈示部的演奏中，左手大量的八度震音是一个难点，手指与手腕必须合理的运用，手指贴键演奏，有节奏地轻摇手腕。右手的上行双音旋律要用手指的快速垂直触键方式，用手腕和手肘带动手指。在左右手交替的演奏中，手指要处于低位，衔接紧密，弹奏出轻微的跳音感觉;左手的伴奏织体要弹奏的弱而清晰。在89小节后，要进行单独分手练习，5指快速扔出去触键，双手都以5指为支点，手掌手腕要放松，踏板随低音进行更换。

在展开部的演奏技巧中，要合理控制弹奏的力度，将力量集中在指尖，连跳和强弱要做到鲜明的对比和突出。在第170小节后，右手的旋律要弹奏的清晰轻巧，要做到节奏对齐。延音踏板也需要勤换。

在再现部的演奏中，与呈示部的演奏技巧和难点相似，要控制好力度，注重将演奏者的情感注入演奏中。对于踏板的加入，可以增强声音的圆润性和表现力，避免声音的干燥。

在尾声部分的演奏中，要做到循序渐进的律动感，主题的结束要干净利落，不拖泥带水，不能降低速度，要按照原速甚至更快进行演奏。最后的五个和弦要有气势并逐渐渐强的结束全曲。

四、结语

通过对《悲怆》Op.13第一乐章这部作品的浅层探究，发现了这部作品中富含的斗争性、英雄性和戏剧性，充分表达了贝多芬敢于同命运抗争的英雄气概，同时也领悟出了贝多芬在这部作品中对生活的沉思以及反抗和斗争，表现了心中复杂的情感和思考，从而展现出了这部作品的魅力。

参考文献：

[1]黄雨奇.贝多芬<悲怆钢琴奏鸣曲>第一乐章解析[J].北方音乐，2018.

[2]马丽，李琪.贝多芬钢琴奏鸣曲<悲怆>第一乐章演奏分析.音乐天地，2011.