我们的声音一定要传下去

龚琳娜 中国新艺术音乐歌唱家及创始人，代表作《忐忑》《金箍棒》等

重庆璧山少儿合唱团：

我想写给你们——我训练的第一支合唱团，这封信不是写给某一个人，也不是写给现在合唱团的第一批孩子，而是未来这些年一批又一批将学习和毕业的孩子们。内容是关于唱歌、音乐和生命的关系。

我是一个来自贵州的孩子，在我出生的年代，没有网络，直到我初中，当地每家每户才有了彩色电视机。在这样一个周围都是山的地方成长起来，我获得的最大的财富就是会唱家乡的民歌。那时我没有见过世界，更没有了解过世界。12岁那年，因为歌唱得好，我被选出来代表中国少儿艺术团去法国演出。我在法国见到了眼花缭乱的物质：大型超市、灯红酒绿的饭馆……当我看到这些的时候，心里也会觉得，唉，我们的家乡是那么落后。但是，当我在舞台上唱起家乡的歌，法国人都站起来，有节奏地给我们鼓掌，那一瞬间，我有了自信心。

从少年时代一直到现在，我唱了这么多年歌，最大的自信就是对自己文化的了解，唱出中国的声音——它和别人不一样，你知道吗？那是来自你的土地、家乡、国家的声音。

12岁去法国演出彻底改变了我的梦想，它绝不是长大了要买一个大房子，让父母过上好日子，绝不是这样。我的梦想是，把我的歌唱到全世界，让世界的观众也爱上我们的文化。从此，我就开始寻找怎么可以学到中国的声音。准备考音乐学院的时候，有老师说你要不要学美声唱法，将来可以出国留学。我说，不，我当然要学习中国的唱法，所以我选择了考中国音乐学院附中。

从附中到中国音乐学院，我学了七年。中国的唱法是跟随流派或是不同的师傅走的，并没有具体的教材。音乐学院的教材仍然只能是以西方的理论为基础，可是你用西方的声乐方法唱民歌就会感觉特别的别扭。毕业之后，我迷失了自己，发现我们出来的声音都一样，这不是老师的问题，是模仿西方的问题。我必须靠自己去寻根，所以我又一次回到贵州采风。

我去了山野、田间、地头，去了解贵州的苗族、侗族、布依族这些人怎么唱，吃喝住行都和他们在一起。苗族的“飞歌”也有真假声，这完全不是西方的唱法啊；我又去了侗族，跟他们一起唱“大歌”，大家在榕树下一起唱，唱出了多声部，他们的声音有“水音”，这又是不一样的声音。我开始研究汉族的民歌，学到了各种各样的中国好声音，找到了真正的宝藏。当代人要听新的歌曲，所以才会有了《忐忑》。大家说它是“神曲”，因为不知道怎么去总结它，但是它有根基和内核，那就是中国的唱法。

如果以西乐为标准，那么中国音乐永远没有地位，没有自信心，它的美丽没有被别人看到。如果有一天我有机会唱到世界了，可是我的后面的人不会唱，又有什么用呢？只有拿旗的人，却没有部队。我明白了，不仅要让世界听到中国的声音，还要让中国的人爱上和了解自己的声音。

我想把这套声音的方法教给孩子们，然后就机缘巧合地遇到了在璧山的你们。你们将各种各样的声音唱出来，可以带动璧山区所有音乐老师的教学，然后能够向外蔓延。我是一个歌者，愿意站在舞台上唱歌，但是现在更想关注你们的声音。

如果以后的孩子都学钢琴、小提琴，学习欧美英文歌，不会唱自己家乡的歌了，再也没有劳动号子如《黄河船夫曲》这样的歌了，那么我们民族的根和魂就会丢了，到那时候，我们的文化呢？我们音乐的希望就在你们身上——并不是我们一定要去争什么，而是我们的声音一定要传下去。我希望三十年后，甚至三百年后璧山少儿合唱团都要存在下去，希望你们能够一直坚持唱不同地方的声音，跟世界上任何一支合唱团都不一样，不是西方教堂式的唱法，而是我们中国自己的声音。

就像当初12岁的我一样，你们能够很早就知道自己要什么，自己的文化在哪里，你们的路将会很宽很广，希望你们那时都是幸福和健康的。

龚琳娜

2019年10月9日

(南方周末记者张锐整理)