声乐教学中音乐艺术素养对美声唱法的影响

摘要：随着人们精神文化需求的提高，对音乐艺术的要求也获得了提升，由于音乐是精神文明的重要组成部分，因此实现了跨越性发展。在声乐系统当中，美声唱法凭借其独特风格与表现形式在持续普及推广，成了深受师生欢迎的唱法。真正合格的美声演唱者除了要有娴熟的演唱技巧还必须具备良好的音乐艺术素养，这样才能够切实提高演唱艺术的表现力以及感染力。本文着重分析声乐教学中声乐艺术素养对美声唱法的影响以及如何有效提升学生的音乐艺术素养。

关键词：声乐教学;音乐艺术素养;美声唱法;影响

人们在不断追求高品质生活的过程中，对精神文化的需求也日益强烈。音乐正是在这样的背景之下进入人们的视野，并且得到人们推崇的。由于美声唱法在整个声乐体系当中占据重要地位且深受欢迎，因此成了声乐教学当中至关重要的一部分。要让学生真正掌握美声唱法，而教师不能够局限在演唱知识和技巧的指导上，还必须关注学生音乐艺术素养的提高，因为学生的音乐艺术素养水平影响，甚至决定着学生的美声唱法掌握效果。对此，教师要合理设计教学活动，提高学生的美声演唱水。

一、音乐艺术素养对美声唱法的影响

无论是演绎哪种类别的音乐，假如只是凭借声音力量缺少内在情感渲染的话，就无法与观众获得共鸣。音乐艺术素养是演唱者的必备素质，不仅会直接影响到作品演绎，还会给聆听者的体验与感受带来极大影响。对于学好美声唱法来说，音乐艺术素养是不可缺少的一部分。一方面，深厚的音乐艺术素养能够提高学生的美声演唱表现力。美声唱法和民族与通俗唱法存在着较大的差别，更加关注的是规范性以及专业性。那么学生要想掌握美声唱法，提高演唱能力，就需要拥有扎实的功底与完善化的技巧，也正是因为这样对学生的音乐艺术素养提出了很高的要求。再加上，美声唱法需要凭借文化底蕴与科学发声方法，真挚表现作品的情绪和情感。所以学生需要通过提高音乐艺术素养的方法提高音乐表现能力，促进情感的深度交流和表达。另一方面良好的音乐艺术素养可以增强学生的演唱感染力。美声演唱的过程是对作品展开二度创作的过程，而拥有不同音乐艺术素养的学生会在内容理解深度方面显现出很大的差异，并得到不同类别的表现形式。美声唱法要求气息稳定，声音圆润，用声音表达情感并获得共鸣。学生可以在良好音乐艺术素养的支撑之下，熟练应用演唱技巧，最大化把作品的内在情绪表达出来。

二、音乐教学中提高音乐艺术素养唱好美声作品的策略

（一）增加艺术实践

美声唱法学习本身就有着非常鲜明的实践性特征，不管是学好美声唱法，还是要提高整体的声乐素质，都必须以实践为途径。当然要想提高学生的音乐艺术素养，也必须要把实践放在重要地位，在一系列的实践活动当中累积音乐知识和技能，对所学理论进行充分验证，同时用优秀理论指导实践，并在实践当中建立学生自身独特的风格。这就需要教师在教学当中给学生提供大量的实践机会，鼓励学生走上舞台，将自己对作品的理解呈现出来，认真观察听众给予的反馈，自主提升演唱水准。例如，在声乐教学当中，教师可以定期组织美声演唱比赛、美声音乐会、小型习唱会等实践活动，为学生提供广阔的实践平台，促使学生展现自身的能力。

（二）重视归纳反思

归纳总结以及反思思考的过程，也是对知识进行内化吸收的过程，对于学生音乐艺术素养的提升来说有着至关重要的意义。只是机械性进行学习和积累不进行思考和总结的话，那么最终形成的只能是瞬时记忆，无法将所学内容应用到实践当中。针对这样的情况，教师要指导学生带着问题投入到美声唱法学习当中，触发学生的主动思考，并对学生的精神与思想进行升华。教师要指导学生养成主动归纳反思的良好习惯，并以此为突破口提高学生的音乐艺术素养，进而让学生在美声演唱当中更具感染力以及表现力。比方说，教师可结合美声作品难度以及学生的能力层次布置探究性任务，并结合学生任务完成情况给予合理建议，鼓励学生自主反思和全面思考，帮助学生建构知识体系，让学生在不断消化吸收和内化升华的过程中提升艺术修养，给美声唱法学习带来更大的动力和支撑。

在国家大力推动精神文明建设的背景下，为了有效迎合大众需求，我国的声乐艺术发展迎来了巨大机遇，也因此推动了声乐教学的改革与发展。美声唱法非常专业，且要求严格，只是掌握与之相关的理论知识和技巧，无法保证学生的学习效果。在这样的情况下，教师应该关注学生音乐艺术素养的提高，使得学生能够在艺术素养的支持之下，灵活运用美声歌唱技巧演绎高质量的音乐作品。

参考文献：

[1]朱金飞.美声唱法的教学组织和教案设计研究[J].课程教育研究，2016（7）：90.

[2]张永全.学习美声唱法之途径[J].青春岁月，2016（20）：63-64.

[3]胡川黔.浅析音乐素养与美声演唱[J].中国科技博覽，2017（8）：14-15.

作者简介：郭一鸣，汉口学院音乐学院，职称为副教授。