浅析哲学和艺术的关系问题

廖炬灿 李国光 胡仁豪

摘 要：艺术中有哲学，哲学只有借助艺术才得以表现。本文阐述了哲学对艺术的影响，如出现一批哲理性的艺术作品，对艺术家的影響，能促进艺术思潮的形成等方面;同时也提出了艺术对哲学产生一定的影响，比如艺术作品也可以传播哲学思想，艺术可以启迪哲学家的思维等。

关键词：艺术;哲学;影响

一、引言

在一般人的心目中，尤其在一般中国人的心目中，艺术和哲学是两回事，甚至是完全不同的两回事。艺术诉诸感情，哲学诉诸理智。艺术表现方式比较具体，哲学则很抽象。艺术用形象来说话，而哲学是用命题来说话。如此等等，不一而足。然而，在西方，人们却并不这样认为。

二、哲学对艺术具有多方面的影响

1.哲学对艺术的影响，还表现在出现一批哲理性的艺术作品

例如高更一生都是向着生命的缠绵，和他同时代的艺术家一样，渴望求抛弃现代文明以及古典文化的阻碍，回到更简单、更基本的原始生活方式中去。他用绘画提出了著名的哲学命题：《我们从何处来？我们是谁？我们往何处去？》（美国波士顿美术馆藏），此画作于1897年。在同梵高度过了一个不太愉快的冬天过后，高更回到巴黎参观了国际博览会，异域的艺术品让他大为感动，随即启程去了法属塔希提群岛。生活在原始粗粝的土人当中，高更完成了对文明世界的彻底反叛。高更认为，这幅画是他一生造诣的巅峰，是他对人生和世界的全部体悟的总结。这幅画的婴儿意指人类诞生，中间摘果是暗示亚当采摘智慧果寓人类生存发展，尔后是老人，整个形象竟示人类从生到死的命运，画出人生三部曲。在创作这幅画前几年，他已经贫病交加，随后又得知了自己小女儿的死讯。他决定穷尽热情完成一幅巅峰之作，然后自杀，将身体饲喂山林野兽。作毕此画，高更服砷自杀，但因剂量不够被人救活。

2.哲学对艺术的影响，表现在对艺术家的影响

艺术家在从事创作活动时，总会自觉或不自觉地受到特定哲学思想的影响，并通过自己的艺术作品表现或流露出来。例如，李白的审美理想，深受道家庄子美学推崇天然之美的思想影响，他不但大力倡导"自然"、"清真"的风格，赞赏"清水出芙蓉，天然去雕饰"的天然之美，并且自觉地把这种美学境界作为毕生的追求。杜甫的美学理想，深受孔子儒家美学的影响，他将"致君尧舜上，再使风俗淳"的抱负融入诗中，以强烈的忧患意识倾诉了对当时统治集团腐朽统治的不满和对劳动人民深受苦难的同情。他有"朱门酒肉臭，路有冻死骨"等诗句，有《三吏》《三别》等代表作品。

3.哲学对艺术的影响，更表现在它能促进艺术思潮的形成

例如，存在主义哲学强调的还是"选择"的重要性。世界是荒诞的，人生是孤独的。受其的影响，直接产生了存在主义艺术思潮。萨特创作了《恶心》、《墙》等存在主义小说，还创作了《可尊敬的妓女》、《肮脏的手》等一批存在主义戏剧。超现实主义艺术思潮受到柏格森的直觉主义和弗洛伊德精神分析学影响。它的主要特征，是以所谓"超现实"、"超理智"的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉。美术方面出现了西班牙画家达利《记忆的永恒》等作品;电影方面出现了西班牙导演布努艾尔《一条安达鲁狗》等影片。

三、艺术也对哲学产生一定的影响

1.艺术作品也可以传播哲学思想

一切伟大的艺术之所以伟大是因为它们以自己的方式体现了某种哲学思想。这里说的哲学，当然不是指任何一种特殊的哲学思想或体系，更不是指哲学活动，而是指哲学一般思考的那些基本问题和对这些问题的一般思考。歌德说过，人所能达到的最高境地，就是他明确地意识到他自己的信念和思想，认识到自己并且由此开始也深切地认识到别人的思想感情。有些人生来就有这样的天赋，并且通过经验发展这种天赋。

哲学就是起源于人对世界和人生的永恒困惑。我们通过莎士比亚剧本了解了生命真谛和生活意义，却是在不知不觉中获得的。人们总是说哲学家和世界精神结伴;莎士比亚也与世界精神结伴，他也像世界精神一样看透了这个世界，什么都瞒不住他，而这只有极少数哲学家才能做到。

艺术作品的主题不能理解为素材，而应该理解为它所表达的思想，也就是它所蕴含的"哲学"。这里说的"哲学"不是抽象观念，而是艺术家对事物的理解。艺术作品的高下就取决于此。虽然现在已经没有人写，或能像19世纪俄国小说家那样写小说了。因为现在已经没有人像他们那样有悲天悯人的胸怀去体恤不幸，以宗教圣徒般的热忱去思考宇宙人生中的种种悲剧。我觉得读他们的著作就像读哲学著作一样，它们不断提出问题，却不一定会有答案，就像生活在不断给我们提出问题，却不见得都有答案一样。

2.艺术可以启迪哲学家的思维

哲学家对艺术的思考，往往成为其哲学体系的重要组成部分，如黑格尔、叔本华、尼采等。例如柏拉图认为，艺术对于哲学来说只是说有些方面接近于哲学，但是绝对不能代替哲学，相反哲学完全可以不用艺术，而且觉得艺术对哲学是某种仿派。康德也提出，艺术家是天才，天才自我规定原则，他不服从自然的因果规律，他自己给自己制定的很多原则，可是他制定出来的原则冥冥之中有一种合目的性，就像宇宙创造了大自然，我们面对整个宇宙冥冥当中是一个合目的性的体系。因此从艺术当中我们可以看到我们人的主观，小宇宙和客观的大宇宙原本不应该有鸿沟。黑格尔无疑是特殊的，他在哲学界和艺术界的地位不可动摇，这正是源于他对艺术与哲学问题认识的最为透彻。黑格尔开辟了一个领域——从艺术史角度谈论艺术。黑格尔认为，艺术、宗教和哲学是人类最高三种精神活动，自然科学只是对自然某个现象进行认识，我们现在讲的社会科学比如说法学、史学、政治学只是对人类某种社会活动的研究。

同时代其他的一些德国古典时代的思想家或者艺术家，例如席勒、歌德等都认为艺术是人类最高精神活动，而且人类精神的完善和我们人类自身提高具有不可替代的重要作用。那么凡此种种你都可以看到哲学和艺术之间有着内在的亲缘关系，甚至于如果我们要在最高层面上来讲，那两者之间实际上在某种程度上应该是完全一致。当代西方哲学家也认为艺术能弥补哲学的不足，因此到了20世纪以后西方哲学有了很大的反省，西方哲学家们认为西方文化今天之所以有种种的问题是因为西方的哲学本身有着内在的问题——那就是过于理性主义。过于理性主义就会导致对于很多无法用规则和概念说明的感性问题变得无法处理，因此他们发现，哲学需要借助艺术。

参考文献

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