浅析钢琴即兴伴奏能力的培养与训练

闵小敏 济南大学音乐学院 山东济南 250022

钢琴即兴伴奏是许多高校音乐专业必修的基础课程，是一门体现综合性艺术能力的学科，近几年逐渐受到教育人员的高度关注。钢琴即兴伴奏不仅需要演奏者具有灵活的钢琴演奏技能，还需要演奏者掌握一定的理论知识。

一、钢琴即兴伴奏的重要性

对音乐专业在校学生来说，钢琴即兴伴奏可以节省大量时间，免去识谱的繁琐，见效快。课堂内外均适用，适用性好，并且可以根据需要即兴编配，方便灵活。同时对音乐专业学生未来发展也具有极其重要的作用。无论是中小学音乐教师、少年宫教师，或参加专业院团、业余音乐团体，又或者参加企事业单位的艺术团体、工会等，钢琴即兴伴奏都能发挥其实用性极强的优势。

二、钢琴即兴伴奏应具备的基本能力

培养和训练音乐专业学生的钢琴即兴伴奏能力，首先需要对学生的基本素养进行调查，在调查的基础上掌握学生的基本情况，适时有的放矢的开展有重点、针对性强的教学实践。

1.良好的钢琴演奏技巧

学生应熟练掌握键盘、灵活应用各种调式、熟悉各调性音阶构成、熟悉各种指法、快速转换和分解各级各类和弦，发挥应用钢琴的表现方法与钢琴技巧。

2.具备不同风格伴奏乐谱弹奏经验

在日常学习与实践中积累经验，结合正谱伴奏理念进行即兴伴奏的能力的训练，借鉴和应用前人的伴奏经验。

3.较好的乐谱快速视奏能力

学生应具有拥有敏锐的观察力和思维，快速视觉捕捉能力与左右手协调能力，这在钢琴即兴伴奏中是十分重要的。

4.灵活的头脑运用理论知识

这是指导音乐演奏实践的先决条件之一。最重要的理论知识当数和声。在和弦配置方面，很多学生对于和声的一些多声部的语言不太熟悉，在进行配和弦的时候只能够在纵向上与旋律相互协和，去思考单独的和弦配置，但是没有特别重视对整体性的和声语汇进行配置。这就好比在讲话的时候自己头脑里所想的仅仅是个别的单字，但不是完整的词汇或者是句子。导致的结果就是无法配出规律的和声，只存在一些杂乱的和弦组合而已，进而无法形成完整又清晰的功能走向，同时也无法对和声语汇进行丰富，增添色彩。

5.创作型思维

在钢琴即兴伴奏中，需要有前奏、间奏、尾奏的安排设计，以及在旋律中加入装饰音、华彩、变奏等方法，这就需要有丰富的的创作性思维。

三、钢琴即兴伴奏能力的训练

1.扎实的钢琴基本功

钢琴伴奏功底的好坏直接影响到声乐演唱的水平高低和伴奏演奏水平的高低。钢琴伴奏在实际工作中，演奏技术功底越好，取得成功概率越大。因此，像双音、音阶、琶音、八度、踏板等的训练必不可少。

2.快速的视奏能力

视奏不要有什么负担，但要经常练习，持之以恒。平时要多研究和声结构，眼睛在乐谱上移动的要快，尽可能快的向前看。眼睛应走在手的前面，并且用耳朵感觉下一小节。

3.强大的和声基础

和声作为一种语言，具备着自身的语法规律，一定要较多地在听觉上面去感知和声的规律。在进行具体配置之时，一定要具备先配和声的意识，确保能够非常明确这一小节的和声，再依据和声功能进行的具体规律，将其他小节中的和弦配出，如此就能够明确地感知和声的功能进行。与和声写作有一定差别，钢琴即兴伴奏要准确抓住各个和弦的音响效果。

4.曲式分析、旋律分析的能力

能够把握歌曲结构、歌曲情感、曲风，从而选择不同的伴奏音型。没有乐谱的情况下，通过分析作品，选择与歌曲体裁和风格均较合适的和弦及节奏型进行即兴伴奏，不仅可以烘托作品气氛，更可以让歌唱者表演的更加兴奋和感人。对于一首歌曲，很多学生只能够弹奏最基本的旋律和节奏，但是无法在歌曲最为关键的地方进行即兴“加花”，同时也无法利用节奏、织体的变化或者是更加多的“加花”，将歌曲之中最为高潮的地方烘托。对于全部的歌曲来说，往往就是只使用一种伴奏织体，并且从开始弹到结束，都不会出现变化。故而如此弹奏导致的结果就是效果较为单调，无法将歌曲之中情绪的起伏变化有效地烘托出来。

在钢琴即兴伴奏中还经常出现的问题，如熟练度不够，无法保证伴奏的完整性，因此不能更好的聆听演唱者，欠缺配合，不注意速度强弱情感 右手弹旋律不能得到充分的发挥，表现手段也因此受到限制，省略旋律声部的伴奏方法要比带旋律声部的伴奏方法容易弹得多，效果也要好很多。

综上所述，钢琴即兴伴奏是一种钢琴伴奏者灵感的体现，是一种创造与创新的能力。想弹好钢琴即兴伴奏，要多听多弹多分析，建立正确良好的听觉感受，并且熟悉各调的常用和弦和功能和声的运用。