从《瑜你台上见》看新媒体时代戏曲偶像的传播作用

管弦

摘要：作为国内首档网络京剧脱口秀，《瑜你台上见》的成功推出，为戏曲艺术如何在新媒体环境下拓展传播渠道、谋求戏曲综艺与热门剧集的良性互动、吸引更多年轻观众的兴趣等方面积累了宝贵经验。这档综艺节目的诞生与王珮瑜在年轻粉丝群体中的个人影响力密切相关，今天的戏曲要怎样发挥文化偶像的传播效应，也是值得探讨的问题。

关键词：戏曲传播;偶像;王珮瑜;新媒体;网络综艺

伴随着梨园大戏《鬓边不是海棠红》（以下简称《鬓边》）的大热，由著名京剧演员王珮瑜主持的京剧脱口秀《瑜你台上见》在爱奇艺平台上线。王珮瑜及其团队策划制作这样一档综艺节目已有两年之久，此次借着《鬓边》的东风推出，成为其衍生产品。受特殊情况情影响，“台上见”实为“网上见”，该节目全部采取“云录制”的形式，共制作了十二期，形式新颖，内容生动，在年轻一代戏曲爱好者之中成为热点话题。虽然在节目的时效性和娱乐性等方面存在争议，但《瑜你台上见》的创新模式，及其如何借助王珮瑜的偶像效应扩大传播影响，为新媒体环境下传统戏曲面向大众的艺术实践提供了宝贵经验。

一、《瑜你台上见》的创新模式

《瑜你台上见》在各方面都开创了新媒体时代戏曲综艺的新格局。首先，《瑜你台上见》号称是中国首档京剧脱口秀。“脱口秀”这一形式起源于西方的电视时代，以主持人的出众口才、对时事的犀利点评、明星嘉宾和各种穿插其中的表演为卖点。这种样式被引入中国之后，其传播载体从广播、电视再到网络，其中《今晚80后》《金星秀》《吐槽大会》《奇葩说》等佼佼者，都受到广大受众的热烈欢迎。

作为一档脱口秀栏目，《瑜你台上见》的基调是轻松愉悦的。不论是内容的编排还是各节目环节之间的衔接，都十分随性。王珮瑜的口才十分了得，熟悉她的观众对她以往在各类节目上的侃侃而谈都有深刻印象。在脱口秀中，她能够在三言两语之间，就由《鬓边》中某个人物的行动自然过渡到现实中的常识与背景介绍，令观众感到自然亲切，这与传统文化类节目的说教模式大相径庭。王珮瑜也非常了解时下年轻观众的审美喜好，节目中常常会出现“C位”“车祸现场”“粉圈”“精致穷”等网络用语。例如她以调侃的口吻谈及过去梨园广告牌上的演员名字为什么有的“坐着”写、有的“躺着”写，引出“躺赢”这一流行语，风趣幽默，引人入胜。

京剧脱口秀与一般脱口秀不同，它的根本目的是对以京剧为代表的戏曲文化知识进行普及和传播。《瑜你台上见》就很好地把握了“内容为王”的创作理念，在12期节目中，围绕着每期节目的主题，将《鬓边》一剧中涉及的37个京剧剧目的相关介绍、梨园规矩、京剧知识和掌故等内容巧妙融入话题之中。在每期节目的后半部分，王珮瑜及其合作演员都会为观众呈上精彩的戏曲段落的演出，让观众领略到戏曲的唱腔、声韵、形体和音乐之美。每次演出的时长都控制在5分钟之内，以适应新媒体网络观众快节奏、碎片化的审美习惯。

其次，《瑜你台上见》的推出与《鬓边》的播出形成了联动关系，《鬓边》可被视为这档综艺的源IP剧集。该剧塑造了京剧名角商细蕊的坎坷人生及其身边的梨园群像，与此同时，也把各种戏曲常识和相关的社会文化历史带到了观众面前，引发观众的好奇心。王珮瑜的节目正是顺应这样的需求，以《鬓边》的剧情为背景话题引入京剧的普及性内容，然后进一步延伸到“为戏子正名”“为自己而活”等具有价值引领作用的讨论话题。这种设置一方面可以借助《鬓边》的大热扩大其节目影响力，另一方面，也可以对剧目的文化内涵进行剧外扩展，实现剧集与综艺节目的良性互动。这种做法的利弊之处都十分明显：在剧集播出期间，这档节目可以名正言顺地享受其相关热度;但是剧集播出结束之后，节目在各类网络媒体中的热度出现了明显下降。并且，与其他独立存在的脱口秀节目不同，该节目与《鬓边》之间的从属关系，使其很难有第二季、第三季的延伸制作。所以，戏曲综艺的创作与传播可以借助热门IP的宣传力量，可以在形式上有各种引人注目的變化，但只有使观众真正意识到这门传统艺术自身的魅力所在，才能有较好的后续发展。

二、《瑜你台上见》的偶像传播作用

过去戏曲界也曾存在“名角挑班制”。一个戏曲名角的诞生，除了演员自身的刻苦磨炼之外，也伴随着外界对戏曲偶像的塑造过程。就以王珮瑜在节目中曾经提及的梅兰芳先生为例，梅先生被公认为是“四大名旦”之首，除了扎实的艺术功底、动人的舞台魅力、高尚的艺德、不断求索创新的艺术精神之外，媒体及其崇拜者的形象塑造也发挥了极大作用。围绕在梅兰芳身边的齐如山、冯耿光等文人群体，一边为梅兰芳的艺术创作献言献策并高度评价其艺术成就，一边在报刊杂志上频繁刊登梅兰芳的演出信息、剧目评论和私人生活，并极力促成了梅兰芳的海外交流，使得梅兰芳成了有世界影响力的京剧艺术家。[1]

与过去的“被动”塑造相比，王珮瑜的偶像之路具有更多的主动性。在当今京剧界，王珮瑜无疑是推动京剧流行化的急先锋，她打着“京剧其实很好玩”的旗号，频繁在电视综艺栏目及各类新媒体平台上亮相：开通个人微博、建立“瑜音社”微信公众号、在喜马拉雅FM上线系列课程、在抖音上传视频、与虚拟歌手洛天依合唱、先后参加《奇葩大会》《朗读者》《跨界歌王》《吐槽大会》等综艺节目。只要是可以进行京剧推广的平台，王珮瑜都有意识地与其合作，在为自己吸引了大批年轻粉丝的同时，也使得“王珮瑜”这个名字具有了某种品牌效应。《瑜你台上见》的目标受众群体中，王珮瑜个人的粉丝占很大一部分。节目中特别安排了“瑜老板的宠粉时刻”这个环节，由王珮瑜来回答事先整理好的粉丝提问，也会对实时弹幕上的某些有代表性评论进行回应。从弹幕的内容看来，有的观众的“追星”心理借这一环节得到满足，也有观众被剧集吸引而来，又被因为节目加入了王老板粉丝的大军。偶像效应在当今社会文化生活中的作用是不容小觑的，经过有效的包装和传播，偶像以其个人影响力在多媒体中带来的“流量”具有极大的商业价值。另一方面，我们也应该看到，偶像作为粉丝所期待的精神领袖、理想审美对象、业务能力标杆等多重形象的载体，对其粉丝有决定性的影响力。王珮瑜以京剧艺术家的身份成为新一代偶像，本身就证明了年轻一代观众对传统戏曲的文化魅力和王珮瑜极力促成的新传播方式的认可。

然而，王珮瑜的走红，与其个人形象的良好、文化底蕴的深厚，及“女老生”这一身份顺应当今的性别反差审美需求也是有关系的，这种成功道路不一定能被广泛复制。目前看来，其他的知名戏曲演员即使有与其相当的粉丝数量，也无法在参与新媒体网络生活的活跃度和流行文化的认可度上与她匹敌。戏曲界需要更多的偶像，在粉丝群体中发挥正向的引领作用，将对偶像的崇拜扩大到对戏曲艺术的理解和接受。正如傅谨先生所说，王珮瑜在当今文化市场走红的重要意义之一，就是提醒人们，“在这个竞争激烈的时代，京剧要保留自己的一席之地，还需要在把握时代审美风尚上做一些必要的努力。”[2]

综上，以《瑜你台上见》为例，戏曲艺术通过综艺节目等形式，合理利用偶像模式的传播优势，以更加开放的姿态融入新媒体传播社会中，才能为自身争取更好的生存环境，在广大潜在受众中培养戏曲的爱好者和继承者，缓解急剧变化的数字化社会给人们带来的文化焦虑，抓住国家重视优秀传统文化并大力发展戏曲事业的良好契机。

参考文献：

[1]王永恩.论梅兰芳明星形象的建构[J].戏剧：中央戏剧学院学报，2015（3）：77-87.

[2]傅谨.今天的京剧，需要张火丁也需要王珮瑜！[N].文汇报，2017-07-14（10）.