培育节奏感，动感健美操-健美操教学中的节奏感培养探讨

杨秀英 保险职业学院 郑佐雄 湖南生物机电职业技术学院 顾海龙 保险职业学院

健美操是学校体育的一项重要内容，在师生中的人气不断提升，健美操训练需要抓住要点，对症下药，根据健美操的运动特征和项目特点，强化节奏感训练是做好健美操教学训练工作的必由之路。只有不断提升练习者感知和把控节奏的能力，才能真正提高他们演绎健美操的观赏性和价值性。

一、健美操教学中节奏感培养的重要性

节奏感是健美操运动的灵魂，是练习者在音乐的伴奏下通过肢体动作和表情语言所展现出来的身体感知和高超技能[1]。节奏感是健美操学习必须掌握的基本能力，它既是影响健美操水平的关键因素，也对健美操的整体美感具有决定性影响，同时也能帮助练习者在学习和表演健美操过程中更加全面地体验其魅力，获得更好的运动和情感体验。

此外，节奏感更是练习者在练习健美操过程中感知和调控身体状态的一种关键能力，是展现健美操动感的关键。尽管健美操并不要求练习者具有很好的舞蹈功底或能力，但在练习过程中仍然应形成较强的音乐节奏感、动作节奏感和呼吸节奏感，才能最大限度地释放健美操的价值性、艺术性和观赏性，由此可见，节奏感在健美操教学训练中的基础性和重要性。

二、健美操教学中节奏感培养策略

(一)重视音乐基础能力的培训

健美操节奏包括三大要素，即动作节奏、呼吸节奏和音乐节奏，基于此，培育健美操节奏感必须追求这三者的和谐统一[2]。在健美操中，音乐节奏具有指挥棒的作用，其声音、韵律和节奏正是带给健美操动感的基本要素，对动作节奏具有直接影响。健美操动作是伴随着节奏感十足的音乐展开的，并且音乐节奏控制着动作力度和幅度，调整者呼吸节奏。

因此，强化节奏感培养，应从“音乐基础”做起，必须掌握的乐理知识。向练习者讲授传授音乐常识和基本乐理知识，能够让学生站在更加专业的角度去把握动作节奏和呼吸节奏，从而使得健美操教学进度和质量出现明显提升。起始阶段，练习者应该首先掌握乐曲的音乐特点以及调整呼吸和动作节奏的基本方法，随着乐理知识的不断增加，节奏感必然更加到位。对于一些学习难度不高的节奏训练，可以通过集体舞蹈形式提升练习者对音乐节奏的把控能力，而节奏较快的舞蹈练习在实践中对提升练习者音乐节奏感效果非常显著。

(二)强化动作节奏感的培训

对健美操运动而言，音乐是“引子”，而肢体动作才是最终的表演形式，基于此，在学生具备一定乐理知识水平的基础上，重点强化练习者的动作节奏感对最终的健美操水平具有直接影响。首先，教师可以通过引入较强节奏感的音乐构建练习者对动作节奏的基本认知，比如教师可以先根据音乐节奏进行幅度较大的示范性表演，这是因为较大的动作幅度有利于练习者获得对动作节奏更加直观的感受。其后引导练习者跟随练习，在他们能够感受到动作的节奏点后，通过重复播放音乐指导学生开展自主舞蹈动作练习。

其次，增加练习难度，在没有背景音乐的条件下提升练习者对节奏的把控感，也就是通过跺脚、拍手等方式打出拍子，这样的拍子节奏具有更大的灵活性，能够给练习者制造人为难度，显著提升他们抓住节奏和表现节奏的能力。比如在拍手时，教师可以有意地加快或者放慢节奏，观察练习者动作能否跟上这些细微变化，能否呈现良好的律动感，当练习者能够成功地跟上这些节奏的变化时，就表明他们已经初步具备了健美操所需的节奏感了。

(三)提升对不同节奏的适应能力

随着人们审美的多元化发展，健美操表演在节奏的频率和强度上也呈现灵活化发展趋势，也就是说，只有具备对不同频率和强度节奏的曲目的演绎能力，才能成长为一个全面性的健美操选手[3]。单一的练习曲目会给练习者带来固化的思维和记忆的假象，不利于练习者在表演过程中灵活地处理实际节奏感。基于此，随着练习者水平的不断提升，应重点从听力层面强化他们的反应能力，以培养他们在曲风变化情况下完美演绎节奏的能力。

其一，教师应充分融入感知训练，不断提升练习者在“听音乐”和“做动作”间的协同能力；其次，教师应尽力缩减“口授”的时间，而应随时密切观察练习者肢体动作和音乐的配合效果。健美操要求力度和美感完美结合，动作的幅度、方向和速度变幻莫测，在选择音乐时，应根据动作要求选择多样化的音乐，不同音乐类型的健美操风格也不同，进而在节奏旋律上也别具一格，只有实现不同类型音乐和动作的有效结合，才能不断提高健美操的艺术表现力。

三、结语

总之，良好的节奏感对健美操的训练和表演都具有决定性的作用，节奏感既是健美操艺术表现力的重要体现，也是其艺术表现力完美演绎的重要保障。培育节奏感，应作为健美操训练的一项基本任务贯穿始终，最终达成高效和有效的教学训练成效。