论抗战时期歌曲创作的嬗变与转型

刁慧子

（曲阜师范大学，山东 日照 276826）

抗日战争时期是中国历史上一个极为特殊的时期，日本帝国主义对中国人民进行了毫无人道的侵略，一度使中华民族的存亡系在一线之间。正是在这种民族危亡、爱国热忱豪情壮志的时代大背景下，中国歌曲创作也有了新的转变，具体体现在新的理念，新的形式与特点。歌曲创作的转型对于我国近现代音乐发展起到了极大的推动作用。

一、鏖战前的中国歌曲创作（二十年代歌曲创作）

二十年代的中国，正经历着空前的思想解放——五四运动。五四运动高举反帝反封建的旗帜，使得中国人民的爱国热情空前的觉醒。当《新青年》提倡民主、科学，倡导自由、平等的博爱精神，使中国人民在思想观念上发生了鲜明的转变，同时也使中国音乐文化的发展进入了一个新的历史阶段。在传统文化与无产阶级新民主主义的文化碰撞与交融中，音乐的作用发生了悄然的变化。由原来作为统治阶级服务的一种起到教化的工具逐渐转变为人人所拥有处处体现着人民的情怀与个性。特别是由蔡元培、萧友梅在上海创办了我国第一所独立的高等音乐院校——国立音乐院。可以说二十年代是以萧友梅，赵元任为代表的充满激情与雄心壮志的专业音乐创作时代。随着革命根据地的建立，歌曲创作产生了一种新的形式——工农革命歌曲。

二、鏖战中的中国歌曲创作（三十、四十年代歌曲创作）

抗战时期的音乐创作正如黄可先生论及美术的创作一般：“在整个新民主主义革命历史进程中，为革命斗争服务的美术活动如火如荼的开展着，使美术作品在整个革命事业中发挥了‘团结人民、教育人民、打击敌人、消灭敌人’的有力作用。”[2]从“九一八”事变开始到1945年抗日战争胜利，中国人民进行了14年的艰苦卓绝的伟大斗争。如果把二十年代的音乐称之为专业音乐创作的话那么三十、四十年代的主旋律则是救亡与抗战。

（一）救亡歌曲创作

在救亡民族灭种的空前危难下，发出抗日救亡先声的是以萧友梅、黄自为代表的“国立音专”的广大师生。在“抗日救国会”，萧友梅响应号召创作了《从军歌》成为最早抗日救亡歌曲之一。[3]在“九一八”事变之后爱国音乐家就纷纷创作救亡歌曲，其中这样一批爱国音乐家的情怀成为时代的主流，他们有着鲜明的创作理念，他们遵循着毛泽东所提出的：“革命的文化，对于人民大众，是革命的有力武器。”[4]认为音乐不囿于一种艺术，而是革命时代的工具与武器。他们站在抗日斗争的第一线始终为前方战士鼓舞士气。以聂耳、吕骥为代表的音乐家群体称之为“救亡派”，“救亡派”的出现标志着救亡音乐创作的高潮来临。救亡时期的歌曲创作像是号角，吹响亿万人民的救国热情。

（二）抗日歌曲创作

“山雨欲来风满楼”1937年的“七七事变”标志着中国进入全面抗战的时期。当中国在遭受兵燹之厄的危难中，国共两党合作建立统一战线，抗日战争因此进入了一个新的时代。这时期的抗战歌曲在题材、风格、形式、体裁上更加多样。在此也分化出三个不同色彩文化的政区：国统区、沦陷区、解放区。国统区的主要代表人物是贺绿汀，吴伯超。解放区的主要代表人物则是人民音乐家冼星海。抗战时期歌曲创作在于取材角度的多样性，而非拘囿于救亡时期的呐喊与抗争，而是包含了抒情、叙事、战斗性的音乐创作。题材主要有独唱、合唱、形式的多样化更加丰富了音乐作为革命的武器库。

三、抗战时期歌曲创作的嬗变与转型特征

（一）新内容

“抗日时期”，全民族统一的抗日斗争，决定了新文化“是统一战线的文化”，[5]张闻天在《抗战以来的中华民族的新文化运动与今后的任务》向我们说明了新文化：民族的、民主的、科学的、大众的。[6][7]这是赋予抗战时期歌曲创作的准则。

（二）新形式

中国文化应该有自己的形式，那么中国音乐创作也应该有自己的形式。这种新的形式便是“民族形式”。所谓“民族形式”，是具有“中国民族的特性”，具有“鲜明活泼的、为中国老百姓所喜闻乐见的中国作风和中国气派”。[7]音乐的民族化受到革命时期内容和民族传统、文化传统等各方面的制约，其能否恰如其分的表达革命的内容，性质，是和广大群众的欢迎程度分不开的。比如冼星海的《黄河大合唱》、聂耳的《义勇军进行曲》就深受老百姓所喜爱。

四、结语

在抗日战争的时代，许多爱国音乐家挥墨豪情创作出一首首令人振奋的时代之音，歌曲创作是音乐创作的重要组成部分，中国歌曲创作在抗战时期较有明显的变化，本文从抗战前歌曲创作、抗战时的歌曲创作得出战时的歌曲创作较之之前歌曲创作的新内容与新形式。