在多元化的地球村中探索强院之路

蔡金萍

习近平主席2013年3月在莫斯科国际关系学院演讲时表示：“这个世界，各国相互联系、相互依存的程度空前加深，人类生活在同一个地球村里，生活在历史和现实交汇的同一个时空里，越来越成为你中有我、我中有你的命运共同体。”文化和艺术因多元而交流，因交流而互鉴，因互鉴而发展。几十年来，中国福利会儿童艺术剧院始终坚持开放、包容、共享的理念，通过吸收国内外剧院的先进经验，借鉴世界优秀文化发展成果，探索儿童剧的艺术创作、美育教育的开拓之路，搭建儿童剧交流平台，让剧院逐步走到世界儿童戏剧舞台的中央。

寻找艺术生产的突破口，以满足广大少年儿童日益提高的对儿童戏剧品质的要求

中福会儿艺是全国第一家专为少年儿童创作演出儿童剧的专业表演团体，1947年由新中国的缔造者之一、国家名誉主席宋庆龄亲手创办。她倡导“用戏剧点燃孩子们的想象力”“把最宝贵的东西给予儿童”。72年来，剧院始终秉承宋奶奶“实验性、示范性”的方针，坚持为广大少年儿童演好戏、多演戏。表演艺术生产创作、舞台呈现是剧院生存的最核心的基础，始终保持演出剧目高质量，并不断推动艺术创新是剧院持续发展的根本动力。

1987年，中福会儿艺率先打开了中美儿童戏剧交流之门，是全国儿童戏剧界第一个与海外合作，并引进了美国音乐趣剧《纽约少年》，邀请当时被称为美国儿童戏剧之父的奥伦德·哈里斯来华执导。从此以后，儿艺就打开了与世界儿童戏剧交流的窗口。

2004年，中福会儿艺创办了中国首个国际性儿童戏剧展演，其目的就是为中国上海的孩子打开了一扇观看世界儿童戏剧的窗口，也让儿童戏剧工作者能透过它看到外面的世界，并找寻自身发展的契机。儿艺在戏剧展演平台中找到了澳大利亚、日本、俄罗斯的资深儿童戏剧制作团体，包括制作人、导演、舞美设计、多媒体设计等主创，创作演出多部多元合作的儿童剧作品。《那一幕》是中、澳、英联合制作的无语言作品，通过肢体和多媒体为孩子带来与众不同的戏剧体验;《大红豆·变变变》是剧院邀请多次参演上海国际儿童戏剧展演的日本道化剧团导演担任创意指导，经过了三轮的戏剧工组坊之后，创作演出的一部令小观众脑洞大开的创意儿童剧;儿童剧《泰坦尼克号》《巴黎圣母院》以及今年年底即将推出的《悲惨世界》邀请了俄罗斯舞美设计师加入，为这三部世界经典卡通系列儿童剧增加了北欧的艺术气质。

开放的中国、热情的上海，中福会儿艺一次次通过海外各国戏剧节、艺术节的平台，走出国门，与东西方各国的同行们交流，并在学习和交流中寻找适合中国小观众的艺术元素和创作源泉。让大家受益最多的是在“童话王国”丹麦举行的四月艺术节，连续两次的交流观摩后，不仅初步学习了艺术节的办节经验、剧目创作演出经验，也了解到丹麦对儿童剧创作制作的重视，他们每年用于资助儿童剧制作的经费达到8000万丹麦克朗，约合110万欧元（2004年数据），这让我们对中国儿童戏剧的未来充满希望，虽然目前相比较丹麦每年对儿童剧制作经费的支持投入还有一定的距离，但儿童剧一定会越来越受重视。回国后，青年主创团队在汲取了创作养分后，创作了以“二孩”这一社会现象为题材的小型儿童剧，一改剧院大制作的方式，力求精致、小巧、创意、温馨。该剧已作为2019中国儿童戏剧节参演剧目赴京演出。

在日益频繁的对外交流中，我们发现在创作中一方面要抓好反映现实题材的作品，让世界看到行进中的中国。如无场次话剧《灿烂的阳光》，一部充满人文关怀的、讲述智障孩子生活的作品，该剧在赴俄罗斯参加彩虹艺术节演出时，打破了语言的障碍，感动了全场的俄罗斯观众。另一方面，越是民族的，越是世界的。我们坚持用儿童剧讲好中国故事，传播中华文化，把中国民族的优秀文化和传统展现给更多的孩子们。如神话剧《田螺姑娘》赴德国演出，《花木兰》《司马光》等剧赴台湾地区、香港特区巡演等。

探索儿童戏剧普及教育的道路，让艺术不再是遥不可及的舞台艺术

海外的戏剧与教育密不可分，很多儿童戏剧工作者都扎根在校园、扎根在孩子中间，演出团体的剧目演出、戏剧教育、戏剧工作坊等各类活动都依托于学校。剧院作为拥有大量艺术家、大量专业艺术从业者、大量艺术资源并且不断进行着高质量艺术创作的演出团体，一直是进行艺术普及教育的不二之选。数十年来，中福会儿艺也坚持在追求艺术创作之外，肩负起对社会进行艺术教育普及的重大使命。推广艺术普及教育，若始于剧院，最终也将惠及剧院。

中福会儿艺每年演出330场以上，其中60场左右是下学校演出，除此之外，还与市教委、杨浦区教委、虹口区教委联合开设教师戏剧工作坊，剧院的编剧、导演、舞美设计及演员分别为所在学校的艺术教师开设戏剧课程，播撒戏剧艺术的种子，通过这些教师将戏剧的艺术影响力传递给学生。此外，还与江桥小学、上海实验小学、宝山区少年宫等建立长期合作关系，用戏剧观摩、戏剧导赏、校园剧校史剧创排演出的形式开展戏剧艺术的美育项目，以及连续举办了13年的“龙华魂”中小学生课本剧大赛、5年的“未来之星”等项目，无一不是在戏剧教育中给予少年儿童艺术熏陶，提高他们的审美情趣和情操，在培养戏剧观众的同时，为少年儿童扣好人生的第一粒扣子。

在剧院承办的上海国际儿童戏剧展演中，组委会也要求参演剧团的导演、演员积极开展和参加各类以戏剧普及、交流了解为目的的艺术教育主题活动。在今年的展演上，俄罗斯演员们走近社区小居民，开展戏剧与手作结合的戏剧大师工作坊，丹麦国际统筹对年轻家长们开始“对话丹麦戏剧大师”的工作坊，克罗地亚的演出团体在演出结束后，增加了戏剧互动的环节以提高小观众对儿童剧的兴趣。

“请进来、走出去”，让世界了解上海，让上海了解世界，上海的儿童剧在世界舞台上引起关注

今年四月，上海市市长应勇表示：上海是吃改革饭、走开放路、打创新牌走到今天的。改革开放是上海这座城市最鲜明的特质，改革是最大动力，开放是最大优势。乘着上海改革开放的春风，自1987年中福会儿艺第一个引进美国儿童剧和美国儿童戏剧导演到上海之后，剧院创作演出的剧目《大森林里的小故事》《河姆渡》陆续走出国门，分别在日本、美国、新加坡演出。2001年，儿艺联合日本、韩国的艺术家创排了《越过大海的精灵们》《天之键》，在中国、日本、韩国巡演。之后，剧院的剧目还走上了俄罗斯、德国、澳大利亚的戏剧舞台上，并与韩国、丹麦签订战略合作框架协议，加入亚洲青少年戏剧联盟，儿艺创办的上海国际儿童戏剧展演也已经被各国艺术节知晓、被海外众多国际统筹、经纪人和儿童剧演出团体熟悉。

2014年起，中福会儿艺依托创办人宋庆龄女士在海内外的深远影响力，以“宋庆龄的移动剧院”的形式连续六年赴台湾地区巡演39场，整整绕了宝岛三大圈，为台湾的孩子们送去了《司马光》《花木兰》《孙子兵法》《大红豆变变变》等凝聚中华优秀传统文化精髓的剧目，足迹遍及台湾地区13个市和县。今年6月，剧院正式启动“同根同心”香港特区巡演项目，5天时间里演出6场儿童剧，观众2500余人，并开展4场儿童戏剧教师工作坊。讲好中国故事、传播中华文化，剧院坚持以少年儿童喜闻乐见的演出及互动形式，润物无声地传扬中华优秀传统文化，取得良好社会效果。

72年来，中福会儿童艺术剧院始终在多元、多样的世界中寻求各种跨地域、跨界别的创新与合作，始终在努力探索如何创作最好、更优的剧目给孩子们。不忘初心、缔造未来，我们希望能创作演出具有感染力的优秀作品给广大少年儿童，让他们能够在信息化、科技化飞速发展的时代，远离浮躁、享受艺术，走进阅读、走进剧场。

作者  中国福利会儿童艺术剧院院長、艺术总监