民族服饰在意向油画中的应用

张旭东

（宾县文化馆，黑龙江 宾县 150400）

中国的意象油画更多的是带有一种民族化、本土化的风味，它已经融入了浓厚的中国文化精神，更有许多油画家在他们的油画作品中表现出明显的意象化倾向，与民族文化一脉相承，展现出一种民族审美意识。它的内在核心是中国的东方文化精神，外在形式上则具备了西方绘画艺术的一些形式语言。两者关系既有不同又有密切的联系。意象油画属于民族画派的一种，油画中的服饰元素展示的是民族文化生活的重要一面，画家的意象油画展现了浓厚的民族当地特色文化特性和民俗日常风貌。

一、民族服饰对意向油画民族性的体现

意象油画是中国传统哲学、美学精神通过油画这一艺术语言创造再现的表现。它不单是主观的精神感受，同时包含了对物象进行高度艺术提炼的表现。意象油画鲜明的地表达了意象和油画东西交融的特点。中国意象油画是在中国文化语境下生成并迅速发展的，它呈现的是中国文化精神影响下的中国本土艺术风貌，以中国意象美学观念融于油画艺术的创作中去，以写意的表现手法追求形象上的似与不似之间，彰显的是中国文化精神的特质。意象油画，本身就是个值得探讨的议题。改革开放以来，中国的油画、国画以及其他样式的绘画，已经很快地进入了国际艺术视野并且十分活跃。在当今世界经济一体化、信息全球化、文化多元化的背景下，中国的学者、艺术家正在探讨和思考中国油画在自己发展进程中的民族化、本土化问题，并力求在理论上有所建树。意象油画命题的探讨便在这个背景下应运而生。

中国意象油画区别于西方油画艺术的最大特征是它内在所蕴含的文化精神，是一种与自然处宇宙相通相融的“天人合一”宇宙观，是中国人特有的东方文化精神，在中国意象油画作品中透现和凸显出中国人的文化观念和审美取向。许多意象油画家对本土服饰文化进行不断的发掘和整理，并且绝大多数意象油画画家都很致力于民族服饰题材的绘画，在表现民族服饰方面取得了很大的成就并且在艺术性上达到了一定的艺术高度。如本杰明的油画《吐鲁番姑娘》，油画中的吐鲁番姑娘穿着典型的民族服饰，那种眼神，那种独特的气质，淳朴的模样，体现出了天真真诚的感受，都是由服饰带入的，观众通过这种服饰视角，在形态上进行模仿，但是模仿的作用是通过借助外物的形态特征来表达抒发内在的人的情感，这就是意象油画的根本所在。

二、民族服饰在意向油画中的审美感悟

民族服饰“有意味的形式”之美。从艺术视域下来看，少数民族的服饰也是饱含形式之美的艺术品。克莱夫·贝尔认为：“线、色的组合，所呈现出的艺术形式，也即是所谓的意味形式。”如果从形式美视角下来分析少数民族服饰，其色彩、图案、搭配方式、纹样的描绘等，是典型的形式美。民族服饰的整体和谐美。实际上，作为艺术和文化共同载体的民族服饰，所体现的并不是任何一方面的美学价值。英国画家荷加斯曾在《美的分析》中指出：艺术之美在于形式之美。但狄德罗却认为，现实与历史在审美中具有同样的意义。因此，我们欣赏的是历史文化与艺术形式所蕴含的整体和谐美。

中国意象油画并非只是一个简单的艺术风格，它是油画传入中国后在中国的客观发展。它是油画艺术在中国本土文化下生成的，体现中国民族文化特质的绘画艺术。它不是简单地将中西绘画艺术混乱杂交，而是油画艺术在中国的一种特殊发展。它的内在核心是中国的东方文化精神，外在形式上则具备了西方绘画艺术的一些形式语言。其具有既不同于中国画又有异于西方油画的独特审美特征。同时，它又与两者保持着内在的密切的联系。中国油画的发展出现了多元化的趋势。面对绘画的这一发展趋势，就要求我们在艺术创作时要善于吸收和利用优秀的民族艺术传统；重视各地区、各民族以及各种特色传统艺术形式。然而，艺术创作需要打破我们在文化和学术领域中既有的传统束缚，实现艺术创作这一创造性、民族性特征。总之，越是民族的，也就越是世界的。

总之，民族服饰在意向油画中的应用是在中国文化语境下生成并迅速发展的，它呈现的是中国文化精神影响下的中国本土艺术风貌，以中国意象美学观念融于油画艺术的创作中去，讲究得意写形、澄怀味像，重意境的发生和诗意的传达，以写意、的表现手法追求形象上的似与不似之间，彰显中国文化精神特质。