演员戏剧与影视表演创作的对比研究

摘 要：在现代社会的发展过程中，文化产业得到了进一步的发展。影视表演以及戏剧表演作为表演艺术的具体体现，和其他的职业体现出一定的差异性，演员需要通过适当的表演技术来展示出自己所表演的角色特点让观众产生深入的理解和共鸣。在此基础上，戏剧与影视表演中对演员提出了更加特殊和客观的要求，需要了解演员在不同的表演创作过程中存在的差异性，深入分析演员戏剧与影视表演创作的对比，希望为有关专业人士带来一定的参考与借鉴。

关键词：戏剧表演;影视表演;演员

演员是现代影视和戏剧作品表演的核心部分，戏剧表演中演员的个人表演技术是戏剧艺术能够得到发展的关键部分;而影视产业中演员的重要价值不容忽视，电影作品票房的成败和演员的知名度存在一定的关系，这也正体现出演员在作品呈现中所发挥的作用。在戏剧和影视表演中，演员都是将剧本中的角色进行展示，让观众了解，但是这两种表演艺术在具体的创作形式以及方法等多个方面都存在着差异性，这两种艺术形式下的演员具有各自的工作方法以及要求，因此需要对演员的戏剧与影视表演创作进行对比，了解不同环境下演员的工作方式以及状态，推动这两种表演艺术的进一步发展。

一、戏剧艺术以及影视表演基础上演员的创作差异

实际中，戏剧艺术以及影视作品都表演，属于不同的职业领域。严格来说，戏剧归属于艺术行业，而影视则归属于产业行业，具体体现为，戏剧艺术会通过即时的表演来引起现场观众的共鸣以及深思，体现出戏剧艺术的价值;而影视作品则是将制作完成的作品作为一个产业来推向市场中，将其作为产业提供给人们观看。在此基础上，戏剧和影视表演两者的创作状态之间存在差异性，主要表现在演员工作的自主权和宽容性方面[1]。具体来说，戏剧作品的演员在其演出之前，大部分时间以及精力都用在现场排练环节，这个阶段中创作团队需要通过不断的尝试以及实验探索来寻找真理，摸索更好的创作和表现方式，在戏剧作品的创作过程中，通常关注到演员的自我成长，强调演员的核心价值，通过排练来让演员不断地对自身所表演的角色产生新的认识。因此在戏剧表演中，演员拥有更多的创作自由。但是影视表演中，这种建立在庞大产业需求基础上的行业中的演员主要是为了满足产业的客观需求来进行创作的，演员通过自身的表演来实现导演的想法和目标，因此他们更多地会体现出工具化的特点，演员实际参与到表演中，可能有一部分原因是由于其自身存在的形象特点，而并不是由于他具备的专业技能[2]。

二、不同观演关系下戏剧和影视演员的表演创作差异

观演关系是指在戏剧演出的过程中观众以及演员之间的互动，因此而产生的一种审美体验。针对戏剧以及影视表演中，观众可能普遍存在一个片面的认识：戏剧表演的过程中应当体现出夸张性的特点，而影视表演则需要生活化，实际上，演员在不同的行业下表演形态的差异性会更多来自于演员自身对于角色的理解。在观演的真实性方面，戏剧舞台中更要求演员能够展示出现场空间的真实性，而在影视的镜头表演中，演员则需要达到现场呈现的真实性。具体来说，在戏剧表演中，演员需要基于特定的舞台构成来追求剧场空间内的真实性表演，需要结合有差异性的表演空间来对自身的状态调整，从而更加真实地展示和呈现出自身所表演的角色特点，实现和观众的交流[3]。

因此，在戏剧表演中，演员的音量以及动作，情感表达等都需要进行放大，这种适度的夸张作为一种表现手法，是为了满足不同观演空间内观众对于戏剧体验的要求，为了能够照顾到后排的一些观众，让这部分观众也感受到戏剧演员在表演中所蕴含的强烈情感，进而引起共鸣。而在影视作品中，演员则需要根据镜头的记录特点来呈现出完美的人物形态，展示出人物的内心以及人物的性格特点，从而能够达到表演的真实性要求。在此基础上，影视表演的演员需要呈现出人物的思想情感，基于影视镜头的拍摄技术来展示到演员内心的活动。在影视表演中，演员任何细微的不真实性都会体现地十分明显，影响到影视作品的效果，这就导致在影视表演中演员的表演存在一定的限制性，他们需要不断地强化自身的内心感受，将其进行展示，这就决定了演员在影视表演中需要严格按照日常生活中的实际体验和感受来进行创作，从而能够达到镜头真实性的记录效果[4]。

三、戏剧和影视表演制作技术导致的演员工作方式差异

在戏剧和影视作品的创作阶段具有各自的形式和特点，这两种表演特点决定了大多数从事影视拍摄的演员能够直接从事到戏剧演出的活动中，甚至会在舞台表演方面体现出更加完美的表演。但是，专业从事舞台戏剧表演的演员，他们在一开始参加到影视表演过程中就无法适应这种镜头，甚至无法理解影视剧组的工作方式。这种现象的产生原因主要是在影视演员在院校进行学习时，主要的表演形式就是现场的戏剧表演方式，还有一些影视演员本身就是从戏剧演员转型来的。但是作为专业的戏剧演员，他们在转型成为影视演员时，就需要先對影视行业产生更加深刻的认知，并能够了解作为影视演员的特殊要求，理解影视演员所需要具备的能力。充分了解到戏剧表演以及影视表演之间的差异性，有利于帮助演员对自身的职业产生更加深刻的认识，并且在未来的工作过程当中展示出更好的状态，完成表演[5]。

结语：

总体来说，戏剧表演以及影视表演两种表演形式分别具有各自的特点以及个性化的规律。长期以来，在戏剧艺术不断发展过程当中已经体现出了多样化的情感以及展示特点，而影视表演也逐渐成为一种产业不断地发展壮大，对于演员在戏剧与影视表演创作中存在的差异，需要对其进行产生全面的了解，进而能够推动戏剧影视表演行业的进一步发展。

参考文献：

[1]王羽萌.戏剧表演与影视表演的差异分析及阐述[J].戏剧之家，2019，03：32+64.

[2]向成龙.浅谈演员戏剧与影视表演创作差异[J].戏剧之家，2019，10：13-14.

[3]于昊.戏剧表演与影视表演的比较研究[J].戏剧之家，2019，21：34.

[4]黄玉萍.影视表演和戏剧表演的内在联系及其差异[J].社会科学家，2017，05：158-160.

[5]李岩.戏剧表演与影视表演的异同分析——以《驴得水》为例[J].戏剧之家，2017，11：159.

作者简介：

刘少艺（1990-），男，汉族，山东烟台人，毕业于天津音乐学院戏剧影视系表演专业，大学本科。浙江横店影视职业学院戏剧影视表演专业教师，职称讲师，戏剧影视表演。