节奏是音乐的灵魂

杜明佳

（重庆师范大学音乐学院19级音教班 重庆 400047）

一、节奏在音乐中的重要性

节奏，在生活中总能被人在经意和不经意间轻易地察觉和感受，也易被人挂在嘴边，诸如我们常说的说话节奏、行动节奏、生活节奏、时代节奏、人生节奏……正如瑞典著名导演伯格曼所说“节奏无处不有，生活中的每一个瞬间，尽管我们没有意识到，却总是处在这样一种或那样一种节奏中——呼吸、心跳、眨眼、昼夜的转换、破坏与创造的交替等等。世界上的万事万物无一不存在着节奏。因此，艺术创作也理应建立在这一事实上”。的确，作为一个音乐生来说，“节奏”是使用频率最高的专业术语之一。在原始社会，当人们庆祝收获和分享劳动成果时，往往敲击木器、石器以表达喜悦、欢乐之情，很明显那时候如此简单的打击乐器也并没有旋律，有的只是简单的节奏，正是这些简单的节奏，在原始社会却能给人们带来无数的方便与欢乐，可见节奏是多么的重要。

二、节奏——音乐之源

我们都知道一首音乐作品中可以没有旋律，可以没有和声，甚至可以没有任何一种音乐要素，只要有节奏，就可以成为一首音乐作品，反过来，如果一首音乐作品所有的音乐要素都有，只是没有节奏，这还算是一首作品吗？这当然就算不上了，至少不是一首完整的音乐作品，当然这是节奏广义上的解释，其所指的包括节奏、节奏型、节拍以及拍号。换句话说，一首音乐作品如果没有节奏，就没法进行下去。可是我们的生活中却随处可见不少优秀的打击乐作品，是只有节奏而无其他任何的音乐要素，这些作品虽然无旋律，但却同样能给我们传递各种信息，同样能打动我们，产生感情共鸣，我们能说他不是音乐吗？因此，世界上的音乐可以没有旋律等其他任何音乐要素，但是不能没有节奏。节奏是音乐的灵魂。

三、节奏——音乐的生命

我们生活中的节奏无处不在。走路的步伐蕴含节奏、舞蹈中蕴含节奏、咀嚼东西有节奏、古人写的诗更是蕴含了太多的节奏。等等，所有的艺术形成都离不开节奏，音乐也一样。节奏使音乐有了休止，有进行、有休整，音乐才变得更美，更有活力。最重要的一点，节奏是音乐作品中最能体现作者个性气质与情感的，赋予音乐的生命。

四、节奏——音乐的色彩

节奏是生命的韵律，日月的更替、四季的变换、潮水的涨落、心脏的跳动，无不在节奏的统领之中，音乐是活泼的生命显现，音乐美依赖着展示生命活力的节奏。节奏使音乐即有变化又有统一。节奏赋予音乐巨大的魅力和鲜明的色彩。不同的节奏给人们的感觉是不同的，例如，圆舞曲的节奏是优雅而带旋律，人们听了就想随节奏而动；进行曲的节奏给人一种稳定、庄严、规矩的感觉，听者肃穆庄严，这就是节奏的音乐魂所在。

五、用语言进行节奏训练

在音乐学习中，利用语言节奏进行训练是非常好的一种手段，节奏的地位和作用也就越来越突出，节奏作为音乐基本构成要素之一，是音乐学习者必须掌握的技能，也是音乐能力的核心点之一。现今的音乐教育领域，对音乐节奏的训练与能力的培养尤为重视，特别是在达尔克罗兹、奥尔夫音乐教育体系中所提出的“体态律动”、“声势”教学法都充分体现了对节奏的重视和培养。

（一）用语言练习和巩固节奏

生活中许多的声音都有一定的节奏，通过这些熟悉的声音来认识节奏，会达到化蘩为简，易于记忆的目的，如在读妈妈、爸爸、工人、红旗等语言词汇，都涉及到了一些简单的节奏。

（1）由一拍组成的节奏：

×× |×× |××|

祖国 太阳 红旗

（2）由一拍和半拍组成的不同节奏型：

×× × |×× ×|

电视 机 解放 军

（3）由节奏型组成的节奏句子：

2/4 ×× | ×× × |×× ××| × —||

我是 小花 猫 喵喵 喵喵 喵

我是 小老 鼠 吱吱 吱吱 吱

以上这些节奏型与节奏组成的短句，都可以用语言中的词汇和句子来进行训练，这样有加强学习兴趣，又摆脱了单调的节奏训练模式。

（二）用语言激发学习的想象力和培养创造意识

从前面的例子来说，学会用语文词汇及句子来准确掌握节奏型和节奏句子后就能自己去想一些词语或句子来进行训练。

例如：

（1）由一拍组成的节奏：

×× |×× |×× |×× |

地球 天空 宇宙 毛巾

（2）由一拍和半拍组成的不同节奏型：

×× × |×× × |×× × |×× × |

计算 机 老师 好 我们 走 电子 琴

（3）由节奏型组成的节奏句子：

2/4 ×× |×× ×|×× ××|× —||

我是 大钢 琴 当当 当当 当。

我是 火车 头 呜呜 呜呜 呜。

以上这些都是学习过程中在课堂上自己创编的词汇与句子，这些句子是在我们的想象之中出现的，那么以前当学生时顶多在老师的启发下照猫画虎，说出一两个，可现在在课堂上的想象比以前当学生时的想象更强烈。

六、节奏模仿

节奏的模仿，我们又称之为“请你跟我这样做”。我们当学生到了一定的时候基本节奏掌握，通过对节奏的模仿练习，锻炼了我们的观察力，这就是我在实践中进行的，第一步是老师击拍学生模仿，即：

老师：×× |×× ×× |××|×× ×× |、、、、、、

学生：OO | ×× |×× ×× |××|×××× |、、、、、、

里面包括拍手、拍脚、拍肩、跺脚等动作。节奏要流畅，富有音乐感。

在音乐学习中不能有生命力的节奏变成枯燥的讲授予机械式的训练，只有使学习者活跃起来，增强学习兴趣，调动积极性，开发想象，用心去感受它。那良好的节奏感是不可或缺的，学生节奏感的好坏对其能否学好音乐有很大的影响。培养学生的节奏感是现代初中音乐教学的重要目标之一，因此，教师在课堂教学中，一定要运用各种方法提升学生的节奏感，提高学生学习音乐的兴趣，才能使音乐教学取得优秀成果。