论写生与创作的关系

吕静

摘要：写生与创作的关系是有机联系的，写生具有习作与创作的双重意义。写生不是简单的观物取象，而是需要精神高度集中来观察、分析、认识眼前鲜活的对象，表达自己对“美”的认识和理解。创作的过程需要经过对生活的感受和思考，通过提炼升华再传给观众。写生跟创作都离不开对生活的体验和思考。绘画写生与创作都强调观察生活、体验生活的重要性，都要求画者有一颗敏锐的艺术之心，二者是一个相互影响、相互融合的有机整体。写生锻炼了画者开展创作所必需的观察与形象性思维等感知能力，而创作则提高了画者的绘画乐趣及效率。

关键词：绘画 写生 创作 关系

提到写生，人们一般会认为这是一种训练基本功或收集素材的方法，往往容易忽略写生的另一面而且是更为重要的一面即：“写生也是创作”;而提到创作，人们往往联想到那些利用照片或素描稿一丝不苟地放大、精致而成的作品，而忽略了“写生创作”的作品。所以一般画家在创作时，往往利用照相机收集素材或直接按照片儿放大绘制，当然这也不失为一种行之有效的方法，不少高手用词法创作了不少佳作，但如果长期如此，往往容易刻板枯燥，缺乏生动情趣。

一般情况下，每论及创作，许多人会马上想到基于照片以及素描稿的基础所“改编”的作品。没有考虑到写生作为材料所构设的作品。因而，在部分大规模的美术展览中基本上无法见到出色的写生作品，很多作品实际上是通过描绘照片的方式获得的。

多年以来，写生活动往往都是画家们在艺术创作过程中必须经历的生活体验和前期演练，同时又是收集素材和整理图像很好的手段。然曾几何时，画家们似乎已经开始习惯了独处画室的闭门造车，淡忘和抛弃了直面自然的体验过程，与写生渐行渐远了，大家都变身为“宅男宅女”，在封闭的工作室里进行创作。在新的时代里，我们在绘画创作中崇尚了千年的写生活动，就真的不再重要了吗？回答是否定的。

中国绘画史早就对写生与创作的关系进行了阐述，唐代张璪“外师造化，中得心源”的名言成为历代画家的座右铭。宋代郭熙主张绘画要与现实生活相联系，反对“不可居”、“不可游”得虚无缥缈的山水，反对“因袭守旧”，主张在“兼收众览”的同时师法自然、宋代范宽“与其师人，不若师诸造化”、清代石涛强调“搜尽奇峰打草稿”。现代山水畫大师黄宾虹遍游海内，写生以万集计、山水画家陆俨少以摹古入手接受传统技法的学习，后到大自然中去体验印证，得到启发，回来有所变理，创立了“留白法”、“墨块法”，遂成为一代大家。李可染先生更是身体力行，倡导写生应把西法光影效果融入到中国画之中，拓宽了中国画的表现领域。文化的历史的传承经验告诉我们：写生对绘画的创作来说，依然是具有永恒而普遍的意义。

艺术创作来源于自然，是人类在对自然进行观察、了解和探索过程中的再创造，这种再创造的过程就是写生。

大自然是艺术家的重要启蒙者，是艺术家的挚友，也和他们是亲密无间的好友。画家只有怀有赤诚之心全身心地投入大自然的怀抱，才能真正的拥抱大自然、热爱大自然，才能更加了解自然，亲近自然，并和它融为一体，写生是介入生活、感悟自然的重要方式，在他的作用下，个体才可以将自己的主观意识和整个自然融为一体，才能达到“超以象外、得其环中”，“物我一体”、“物我两忘”的境界。画家创作出的作品，才可能具有真诚而深刻的内涵，才能最终获得感动读者的力量。

今天人们早已不拘泥于绘画创作的画种及门户界限，画种也好、形式也罢，绘画总是因为某种对象性的触动而进入思考和实践的，从习作到创作这个过程，可以被解读为作者的艺术思考过程。我们可以从大师们留下来的写生草图来窥其究竟，这些草图能让我们追随大师的思维，感受他们的工作方式和演变。例如毕加索系列作品《牛》的演变过程，就是从写生习作上升到艺术创作的思考过程，这个思考过程可以证明写生与创作其实是没有明显分界的。写生通过对物象的悉心观察而产生情感上的共鸣，从而触发绘画表现的兴趣和欲望，并最终完成作品。只有被对象感动了，画出来的作品才会感动人。

当下，绘画创作的类别日趋模糊，艺术创作由习作过渡到创作的变化，亦可以认为是画者艺术思维的动态过程，这也表明写生和创作并不存在明显的差异。在写生时，画者悉心观察物象时会出现共鸣，创作的兴趣便会油然而生。

写生是画家观察自然、体悟自然最直接的方式。写生的过程，是对物象的一种综合梳理、扬弃的过程。优秀的作品应该具有“灵性”。对自然的感受，每个人都有自己的独到见解，对自然感悟的深浅程度，取决于一个人审美境界的高低程度。不同的人对同一个景物写生，会创作出不同的作品，意境是个体内在思想的体现。因而，切勿忽视写生作品，因为他们是艺术家内心世界的真实写照，在一定程度下也能够成为杰出的艺术品。

对于绘画艺术来说，绘画语言的个性是作者的风格标志。一幅绘画作品在美术史上的地位首先取决于风格上的独特之处，一名成熟的画家的风格的主要标志也反映为具有独特性的艺术形式。写生是形成绘画语言个性化的一条重要途径。由此可见，写生作品也同样可以成为伟大的艺术创造，也同样可以表现画家的伟大心灵和时代精神。