探析钢琴伴奏对声乐表现艺术的重要作用

摘 要：钢琴伴奏在声乐表现中占有重要的地位，是现代声乐表现艺术中不可缺少的内容，钢琴伴奏具有普适性和及时性的优势，能够帮助演唱者酝酿情绪，渲染现场气氛，推进表演节奏，帮助演唱者弥补演唱失误。文章就钢琴伴奏在声乐表现艺术中的重要作用进行研究，简述声乐表现艺术的含义，分析声乐演唱和钢琴伴奏之间的关系，帮助演唱者和钢琴家更好地演绎音乐作品。

关键词：钢琴伴奏;声乐表现艺术;演唱者

在现代声乐表现艺术中，钢琴发挥了极大的作用，占有很高的地位。钢琴伴奏在音乐表演中可以起到调整演唱效果的作用，当演唱环节出现问题时，钢琴伴奏能够根据演唱情况进行及时的调整，弥补演唱失误，充分发挥钢琴伴奏的长处，推动音乐表演走向成功。钢琴伴奏有其独特的魅力，在音乐表演过程中，声乐和钢琴伴奏相互融合，编织出一场恢弘盛大的音乐表演，创造出极致的艺术效果，给人以美的享受和超脱自然的艺术境界。钢琴伴奏在声乐表现艺术中有着重要的作用，研究钢琴伴奏的重要作用有助于充分发挥钢琴伴奏的优势，继而成功塑造完美的音乐形象，给听众呈现一场奏与乐的听觉盛宴。

一、钢琴伴奏的起源

在人类的发展过程中，还没有文字时就已经产生了音乐，音乐是生活状态的展现，是人思想情感的展现，最终，音乐发展成为一种审美意识形态。一场优秀的音乐表演不仅要依靠演唱者的演唱，还要加入伴奏。钢琴伴奏最早出现在文艺复兴时期，当时的钢琴伴奏只是一些简单的和弦，和声织体也较为简单。随着时间的发展，钢琴伴奏逐渐完善，在声乐作品中发挥着越来越重要的作用，有的音乐作品钢琴伴奏的重要性甚至超过演唱部分，对音乐表演有着巨大的影响。浪漫主义时期，欧洲音乐家受到民主运动和民族解放运动的影响，在音乐作品创作中融入解放、自由的思想，这一时期，钢琴伴奏受到极高的推崇。奥地利著名音乐家舒伯特就极为重视钢琴伴奏的应用。舒伯特将诗歌文学进行了充分的运用，提升了音乐作品的文学性，使他的作品具有浪漫主义气息。浪漫主义时期，钢琴伴奏更加具有独立性，在烘托演唱气氛的基础上逐渐上升到一种单独的艺术表现形式。这一时期，很多音乐家开始单独的钢琴伴奏创作，形成一部钢琴独奏曲。例如《春潮》这部声乐作品，对钢琴家的演奏技法要求极高，钢琴伴奏极为精彩，成为音乐表现中的重要内容。可以看出，演唱部分在音乐表演中的地位和作用非常重要，但是钢琴伴奏的重要性也逐渐提升，对音乐作品的演出效果有巨大影响。近代以来，随着钢琴传入我国，我国很多优秀的作曲家也开始创作钢琴作品，钢琴伴奏也成为声乐教学中的重要内容。在音乐表演中，对钢琴家的要求也越来越高，钢琴伴奏不仅仅是演唱者的辅助，同样考验着伴奏者的伴奏水平。

二、什么是声乐表现艺术

声乐表现艺术是一种艺术活动，通过歌曲的语言、演唱者的声音以及乐器的伴奏，刻画出音乐形象和主题，表达出演唱者的情感和音乐的内涵。声乐表现艺术中，演唱者通过自己的演唱表达音乐的主题和自身情感，使音乐上升到更高的艺术境界。对于声乐表现艺术来说，伴奏是非常重要的组成部分，通过优美的旋律，或强烈或优雅的伴奏，将音乐上升到最高的艺术层次。对于声乐表现艺术来说，拥有好的钢琴伴奏就可以说是成功了一半，钢琴伴奏能够将演唱者引入音乐作品的情境之中，帮助演唱者更加深入地了解音乐作品，从而更好地将音乐作品的主题表现出来。每一部声乐作品的内容都不同，要传递的思想情感也有所区别，多数音乐作品以演唱者为主，但是演唱者并不是唯一，有时也需要钢琴伴奏发挥作用。钢琴伴奏和演唱者的演唱交相辉映，能够帮助演唱者适当地进行情感表达，把控演唱节奏，从而最大程度地发挥音乐作品的魅力。实际上，很多成功的表演和经典的演唱作品都离不开钢琴伴奏，钢琴伴奏在音乐表现艺术中的完美发挥能够将听众带入音乐情境中，给听众以美的感受。

三、钢琴伴奏对声乐艺术表现的重要作用

（一）钢琴前奏开启音乐作品的感情线

在音乐表演中，听众往往更多地将自己的注意力放在声乐演唱者的身上，认为钢琴伴奏只是辅助演唱者演唱的工具。然而在演唱过程中，钢琴伴奏的作用有时更甚于演唱者的作用。在声乐艺术表现中，钢琴伴奏发挥着重要的作用。其中，前奏作为钢琴伴奏的初始环节能将演唱者带入演唱的氛围中，帮助演唱者酝酿情感，在适当的时候进行演唱。另外，通过钢琴伴奏的预热，能够将听众带入作品的情境中，有助于听众更好地理解作品。总而言之，前奏是奠定音乐作品感情基调的重要环节，是音乐作品感情线的开始，有助于音乐作品的主题更好地传达给观众。例如音乐作品《月光的魅力》中，首先带给听众的就是一段钢琴曲的前奏，给人以轻松、柔和之感，音乐表演也在这样的氛围中开始。在柔和的钢琴伴奏中，演唱者酝酿好自己的情感，开始深情地演唱，将自己的情绪一点一点释放出来。在意境深远的钢琴前奏中，听众也陷入思考中，仿佛走到了音乐作品的故事中，感受故事男女主人公的情感起伏。

（二）钢琴伴奏推动音乐节奏前进

钢琴前奏演绎完成后，表演者进入到充满感情的演唱中，钢琴伴奏将现场的氛围带领到高潮，音乐在不断向前推进，演唱者将音乐作品的主题表现出来。在音乐艺术表现中，听众将自己的注意力完全集中到演唱者的身上，感受音乐作品的内涵，从而忽视了钢琴伴奏的表演。也就是說，随着钢琴伴奏的表演，音乐节奏越来越紧凑，将现场氛围推向某个定点，演唱者的情绪也随之到达顶点，这时观众的注意力一般集中在演唱者的身上，从而忽视了钢琴伴奏的重要作用。钢琴伴奏在音乐表演中推动着演唱者情绪的递进，推动表演节奏的前进，让表演者的情绪到达顶点，也将现场的氛围渲染到极致，最终带给听众一场富有感染力的音乐艺术表演。在有的作品表演中，钢琴伴奏更是起到决定性的作用，在只有钢琴伴奏的音乐艺术表现中，钢琴伴奏通过不同的旋律节奏将作品的主题表现出来，从而完成一场完整的表演。但是，音乐艺术表现的最终目的是突出作品主题，实现钢琴伴奏和音乐形象的完美融合，将音乐作品的主题传达给现场的听众。例如在音乐作品《美丽的磨坊女》一曲中，演唱者展现自己高超的演唱技巧，钢琴家则通过娴熟的弹奏技术展现出音乐作品宏大的气氛，演唱者的声乐和钢琴伴奏交相辉映，最终给听众带去不同的情绪感受。

（三）钢琴伴奏弥补音乐表演的失误

在一场音乐演出中，需要演唱者、钢琴家等多方协调配合，在紧张的舞台表演中，难免会出现失误和小差错，而钢琴具有及时性的特点，这就能够及时弥补演唱中的一部分问题。例如，在演唱过程中，演唱者没有及时地跟上前奏，这时钢琴伴奏可以放慢节奏，给演唱者调整的机会。钢琴伴奏具有这样的优势，从而能够减少演唱过程中的事故，使音乐表演更加完美。例如，在表演《眷恋》这部音乐作品时，演唱者和钢琴音乐作品的配合难度较大，这时钢琴伴奏可以适时地放慢速度，帮助演唱者顺利衔接，进入到演唱的情绪和节奏中来，实现钢琴伴奏和演唱者的完美融合。

（四）钢琴伴奏提升音乐作品的文学性

钢琴伴奏能够帮助演唱者更深入地理解艺术作品，结合自己的亲身经历和感悟进行二次创作，从而深入地刻画音乐作品，增强音乐表演的文学艺术气息，展现更经典的音乐艺术作品。通过钢琴伴奏，演唱者能够获取大量的音像信息，在这个过程中，演唱者的思绪受到冲击，产生和音乐作品主题一样的情感，从而更加深入地理解音乐作品，完美地刻画出音乐作品的形象，提升演唱者的个人演唱水平。

四、结语

在现代声乐教学和表演中，钢琴伴奏的地位和作用不可小觑。在音乐表演中，钢琴伴奏是声乐表现艺术的左膀右臂，通过钢琴伴奏能够将演唱者的情绪带入到音乐作品中，弥补音乐表演中的失误，把控表演节奏，推动音乐表演进程，和演唱者完美融合传达出音乐作品的主题，进而成功塑造音乐形象，展现音乐作品的艺术魅力。

参考文献：

[1]王昭华.试论钢琴伴奏在声乐与器乐表演中的实践应用[J].艺术评鉴，2020（13）：16-18.

[2]王玥.舒伯特声乐套曲《美丽的磨坊女》钢琴伴奏艺术特色与表现手法[J].黄河之声，2018（20）：38-39，59.

[3]韩冰.浅谈钢琴在合唱伴奏中的艺术表现[J].北方音乐，2017（17）：68.

作者简介：

黄惠子，曼谷吞武里大学在读博士研究生。研究方向：音乐教育。