在初中美术设计课渗透瑶族服饰设计的教学研究

赵志良

摘  要：美术设计课意在培养学生美术设计思维及创新意识，成为目前初中美术教学创新的重点内容。本文研究如何在初中美术设计课中渗透瑶族服饰设计内容，给出具体的教学方案，将独特的民族艺术元素带入到美术设计课堂，以优秀民族文化的浸润和熏陶，全面提高学生美术素养。

关键词：美术设计课;瑶族服饰设计;民族艺术

中图分类号：G633.955  文献标识码：A  文章编号：1992-7711（2020）36-141-02

引言：在素质教育背景下，初中美术教学以提高美术能力、挖掘美术天分、提升美术素养作为核心教育目标，美术设计课中学生的主观能动性得到最大限度的发挥，可实现对其思维模式及动手能力的同步训练，使之成为初中美术教学的新模块。瑶族刺绣、服饰历史悠久，是国家非物质文化遗产项目，其配色及造型均具备极高的艺术赏析价值。将瑶族服饰设计融入初中美术课堂，不但能激发学生设计热情，还可向其传承优秀的民族文化，有必要对相关教学经验进行总结。

一、初中美术设计课瑶族服饰设计教学方案搭建

瑶族服饰设计在初中美术设计课中的渗透主要是将瑶族服饰设计中的色彩要素、造型要素、纹样要素、服饰效果等融入到课堂中，借助瑶族服饰的艺术特点，给学生感官带来更强烈的刺激，以促进其思维发散及设计思维的形成，能够从瑶族服饰设计中学习到具体的美术设计方法和技巧，融入自己的设计作品中。

以瑶族服饰设计中的服饰效果图要素为例，对其教学方案的搭建做重点介绍。

（一）教学方案规划

1.目标设定

本次美术设计课以了解瑶族服饰的特点、学习瑶族服饰设计的基本方法、独立完成简单效果图设计作品为教学目标，在向学生展示各民族服饰效果的同时，渗透瑶族优秀传统文化，使学生对瑶族人文风俗、生活习惯有初步了解，进而从生活角度出发，去理解瑶族服饰特点形成的原因，从而产生对设计瑶族服饰的兴趣，拓展创新思维，丰富个人的审美判断。

本课程的教学方法主要为多媒体展示、互动探究和独立设计，由于课堂时间有限，为使学生了解更多有关瑶族服饰设计的文化背景，并从服饰设计元素中提炼设计方法，学生作品设计可在放到课后完成。

2.难点分析

课程教学难点有三：第一，了解和合理运用服装设计元素。第二，对瑶族服饰特点与瑶族文化特点间关系的理解。第三，将瑶族服饰设计技巧应用到效果图设计作品当中。

（二）教学方案实施

1.新课引入

课前，教师准备多张本地瑶族服饰的图片及与瑶族文化、人文风俗、居民生活等有关的视频短片。课上，教师首先带领学生探讨生活中的瑶族刺绣元素，如建筑、服饰、书包、校园板报等位置出现的刺绣元素。该环节以自由问答的方式开展，从学生生活出发，引导其思考自己见过的瑶族文化特点，在课堂一开始即激发学生参与课堂活动的积极性。

引入瑶族服饰设计的概念，播放2分钟左右的乳源瑶族服饰设计大赛视频短片，给出以下思考问题：（1）观察瑶族服饰有哪些特点？使用关键词描述瑶族服饰带给你的感受。（2）观察视频中的瑶族服饰款式、色彩、面料等方面，你能发现现代服饰设计与传统瑶族服饰的区别？同样使用关键词进行概括。视频观看结束后，请多名同学在班级内分享自己的答案，并将学生给出的关键词记录在黑板上。

2.互动探究

播放瑶族服饰设计效果图片，要求学生进一步观察效果图人体模特及瑶族服饰设计元素，并与身边人的正常身高与服饰相对比，分析存在哪些不同。互动探究以小组为单位进行，学生去到相应的小组，分享自己的观察感受，并由组内记录员进行记录。此时，向每组学生发放服装人体模特简笔画和带有不同瑶族服饰刺绣纹样的样品，使其能够更快更仔细的临摹出人体模特并及时观察刺绣纹样特点，为自己的服饰效果图设计作品寻找灵感。

控制学生自主探究时长在5～8分钟左右，在班级内分享小组探究结果，由教师对瑶族服饰设计效果图的人体构成、服饰特点、形式等做深入分析，使学生能够合理绘出服装人体、服饰款式、刺绣元素等。分发至小组的服饰人体简笔画样品与不同的款式服饰设计形式相对应，因此在向学生讲解不同款式设计的区分方式时，可由对应小组学生讲解自己观察的款式设计形式，对比两名学生的答案，使学生对不同款式设计形式有更深入的了解。

3.作品设计

课堂剩余时间由学生独立完成瑶族服饰效果图设计作品，并引导学生为自己的作品命名和书写设计故事。该教学步骤的用意为促进学生思维发散，能够对自己的设计意图、想法和目的进行清晰描述。学生未完成作品可利用课余时间完成，并在下一节课的开始进行作品展示及评价，采用学生自评、教师评价、学生互评相结合的方式，选出优秀设计作品并进行奖励。为提高学生美术设计自信，教师将全班学生的作品拍摄为图片，经过统一编辑、排版后分享至家长群、学校网站等，优秀学生作品还可在学校进行公开展示。

为加强美术设计与学生生活之间的联系，在瑶族服饰效果图设计课开展完毕后，教师可为学生布置拓展学习任务：以小组为单位，利用课上学习的瑶族服饰效果图设计技巧，共同完成一件服饰的设计，服饰类型由学生自主决定，所设计的款式由学校请裁缝师按效果图制作成瑶族服饰娃娃，在学校展示学生设计作品。

二、在初中美术设计课渗透瑶族服饰设计的措施

（一）注重文化渗透

瑶族服饰设计在初中美术设计课中的融入是传统民族文化与现代美术教育相结合的一个缩影，除了让学生有机会接触民族美术元素，掌握民族美术的方法、技巧，更重要的是使学生去感受、理解民族文化的内涵，理解民瑶族人民透过服饰设计传递出的对美好生活的向往及独特的民族精神。因此在初中美术设计课中渗透要素服饰设计时，应从民族文化的宏观角度出发，注重民族文化的渗透。例如，利用多媒体工具，播放与瑶族文化有关的纪录片、音乐，或以故事讲读的方式向学生介绍瑶族文化背景，使其对民族文化有更深的理解和认识，进而能够将瑶族文化与瑶族服饰设计特点相对应，实现美术设计教学深层目标。

（二）联系学生生活

瑶族服饰设计来源于最普通的民族生活，在融入民族智慧、民族精神后，使得瑶族服饰变为民族美术的一部分，具备了极高的艺术赏析及文化研究价值。在基于瑶族服饰设计开展美术设计教学时，教师也应从学生生活角度出发，搭建美术设计与真实生活间的联系，进而让学生理解美术设计在实际生活中的重要作用，能够在生活中发现设计元素，并将课上学习的设计技巧融入到自身生活中。例如，从瑶族服饰设计中提取美术设计元素，并将其划分为不同的模块，如造型、配色、纹样、符号等。总结每一模块中包含的设计技巧和方式，以及其在现代生活中的应用渠道，鼓励学生从生活中挖掘瑶族服饰设计元素，观察其与现代元素的融合方式，为自己积累设计灵感。

（三）加强自主实践

美术设计教学最终要回归到学生自主实践能力的提升上，使其能够整合自己了解到的民族文化知识及掌握的美术设计技巧，融入个人想法和灵感，完整呈现设计作品。为激发学生美术设计热情，教师可在班级内组织多样的美术设计活动，并重点做好结果评估及作品展示分享工作。当学生自主设计的美术作品能够被公开展示，并得到其他学生、教师及家长的认可时，其美术学习自信也将得到极大的提升，积极参与各类美术活动，提高学生美术综合素养。

结论：瑶族服饰设计在初中美术設计课中的渗透给美术设计教学创新带来新的方式。在构建美术设计课教学方案时，重点挖掘瑶族服饰设计中蕴含的民族文化背景及美术设计技巧，在提高学生美术设计能力的同时，激发其关注、探究民族文化的兴趣。合理借鉴注重文化渗透、联系学生生活、加强自主实践等教学保障性措施，促使美术设计课常态化开展。

参考文献：

[1]陈静.基于启发式教学的初中美术“设计·应用”中设计思维训练的教学策略[J].美术教育研究，2019（12）：156-157.

[2]李凯月.基于创客理念的初中“设计·应用”学习领域的课程与教学的研究[D].华东师范大学，2019.

（作者单位：广东省韶关市乳源瑶族自治县民族实验学校，广东   韶关   512000）