蝉的前世今生（下）——中国古人蝉之情结

春秋战国时代，带钩风靡一时，横可束腰带，竖可挂配饰，是当时王公贵族的标配。带钩从金属到玉石，各种材质都有。在士大夫的贵族精神和比德于蝉的意识支配下，蝉自然而然也成了带钩纹样的主题之一。或许佩戴带有蝉纹样的带钩在腰间，就能时时刻刻提醒自己，保持贵族风度，履行士大夫之职责。

汉代是中国历史上玉器最为繁盛的时期，无论礼玉、佩玉还是葬玉，都达到了前所未有的高度。

徐州狮子山楚王墓出土的一对玉蝉，可以作为西汉早期以蝉为题材的代表文物。玉蝉与真蝉大小相当，蝉的鸣片、刺吸式口器、腹的分节、凸起的复眼、六只收于身下的足和翅膀的脉络刻画得惟妙惟肖，与以写意为主的中国艺术风格大相径庭。玉蝉有自上而下的隧穿，表明其佩玉的功能。一雌一雄两只玉蝉，既符合中国传统的阴阳平衡的观念，又做到了以蝉自比。一只玉蝉被放置于饮酒的玉羽觞之中，似乎在暗示，玉羽觞盛放的是可比雨露的上等佳酿。在汉代炼丹求仙流行的大背景下，这对玉蝉，除了比德，还有饮清露求仙的寓意。

类似的蝉形玉佩，在西汉其他墓葬也有出土。中山靖王墓出土的一组串饰中，有一件微雕的玉蝉，大小与一只苍蝇相当，但不失写实之风。

口琀带着人们对死后依然可以丰衣足食的祈愿，在新石器时代就已出现。但在西汉中期以前，口琀并无定制，通常都是珍贵的东西，如玉、玛瑙、水晶、珍珠等。西汉早期的玉琀，通常被做成扁平状，以便塞入死者口中。更早期的口琀更为多样化。从西汉中期开始，如山东巨野红土山汉墓出土的口琀，已经具备蝉的形态，两蝉左右并列，实际是一个玉剑首改制的。此后的玉琀，皆以简单的刀法雕刻出简洁的蝉形，并不刻画细节，但形神兼备，俗称“汉八刀”。这种蝉形琀，在其后的东汉成为葬玉的标配。

古人认为蝉以喝雨露为生，据此推断，蝉一定吸收了天地的精华。对于渴求吸收天地精华的人们而言，也许吃蝉是个很好的选择。于是，汉代人在撸串的时候，也会烤上几只蝉来吃，既可解馋，又能吸收日月精华，可谓一举两得。

魏晋开始，外来文化的强势渗透导致了中国原生文化的变革，但蝉依旧深受人们的喜爱。无论西晋的临沂洗砚池墓地，还是南朝的南京墓葬，都出现了蝉纹金铛，缀在冠冕的额前，金光闪耀。这种金铛通常使用了炸珠焊接这种进口的金器加工技术，结合中国自身的蝉纹，可谓西为中用、中西合璧。

佛教推崇莲花，因为其出淤泥而不染，和蝉的气质相仿。于是，在一些佛像的额头，出现了蝉纹，可谓佛教中国化的一个标志。

到了唐代，使用炸珠焊接工艺制作的蝉形金饰依旧流行。佛教文物依旧不乏蝉纹装饰。在法门寺地宫出土的具有陀螺仪原理的鎏金银质香囊上，錾刻着蝉与枝叶纹（目前解读为蜂纹，笔者认为是蝉纹），这或许暗示着佛的超凡脱俗。在这样的文化氛围下，虞世南写出咏蝉的诗句自比，也就是情理之中的事了。

唐宋以后，艺术走向世俗，深层的文化内涵逐渐流失，取而代之的是浅显的含义，比如谐音。在苏州五峰山明代墓葬中，出土了一件金蝉玉叶。金质的蝉，趴在一块半透明的玉质树叶之上，以金知了、玉树叶来谐音“金枝玉叶”。这是明代首饰中的上乘佳作。

清代，出现了玉石与金属材质结合的盆景摆件。此时的蝉已经不再是德行的比拟，也不是有着灵气的动物，只是一个常见的自然场景的创作题材了。

中国古人并没有深入机理去探索自然的思维，表象而感性的理解，产生了独特而深厚的文化。这也是现代科学没有在中国萌发的根本原因。

科学的进步，让世界失去了神秘感。今天的蝉，在很多人的意识里，就只是“声声叫着夏天”的儿时记忆。然而，蝉题材的文物带着曾经有过的文化内涵，静静地陈设在博物馆的展台上，是我们共同的民族记忆。