浅谈比亚兹莱

杨群星

摘要：比亚兹莱是新艺术运动中前卫的黑白插画家，他以独特、象征意味浓郁的画风和“颓废主义”风格被人们熟知。画家比亚兹莱是个早逝的天才，他的黑白插画很简洁，只有黑色和白色，以一些表情诡异的妖艳男女为主，充满了嘲讽，颓废和色情邪恶。这是一个天才少年比亚兹莱，是一朵颓废主义的恶之花。他以自己独特的艺术表现形式反映了新艺术运动时期整个欧洲的社会意识和思想形态。

关键词：比亚兹莱;新艺术运动;颓废主义;平面设计;黑白插画

中图分类号：K811;11

文献标识码：A

文章编号：1005-5312 （2020） 03-0028-01

丰子恺先生曾说过：“世间—切美术的建设与企图，无非为了追求视觉的慰藉。视觉的需要慰藉，同口需要食物一样，故美术可说是视觉的粮食。人类得到了饱食暖衣，物质的感觉满足以后，自然会进而追求精神的感觉。故从文化上看，人类不妨说是‘饱暖思美术的动物。”比亚兹莱可以说是新艺术运动的一股独流。早期的比亚兹莱受到了惠斯勒艺术的影响，对日本浮士绘版画有了深刻认识，以简略而富于张力的线条形成了一种强烈醒目的绘画特征，并自称这一时期的绘画风格为“日本式”。

1892年，比亚兹莱去了正处于“新艺术”运动的巴黎，艺术风格尚未成熟的比亚兹莱受到了此时社会形态的影响，而比亚兹莱绘画中那流动卷曲的线条和极富装饰性的形式感以及神经质的女性姿态，展示着比亚兹莱的艺术风格日趋成熟。比亚兹莱画中散发着颓废的恶魔之花。当世纪末的英国画家们沉溺于古老故事纸堆里找寻对温婉的诠释时，比亚兹莱却用一种全新的手法表达他的艺术理念。这时的比亚兹莱得到了公众的认可，受到了出版社以及一些艺术家的关注。比亚兹莱就像一只无形的手，高举“颓废者”的旗帜，推动着新艺术运动的发展。

到了19世纪末，以克林姆特、穆夏为首的新艺术运动粉墨登场。它是一种全新的生活理念，艺术家们对古典艺术感到疲惫，受够了被工业化生产的流水线商品挟持和矫饰的维多利亚风格后。开始掀起了一场大规模的“回归自然”的潮流。艺术家把曲线、植物、昆虫等图案应用在建筑、绘画、雕刻等领域。在当时的社会背景下，从日本归来的比亚兹莱深深受到了影响，当逐渐的放弃了传统的新艺术的自然主义风格，黑白的几何图形结构画风清奇一跃而起收到追捧。比亚兹莱用颓废的画笔打开了潘多拉魔盒，从王尔德的唯美戏剧中释放出残酷与情色的暗黑元素。空前繁盛的日不落帝国中充斥着堕落和伪善，整日沉湎于幻想比亚兹莱的颓废主义是逃避现实生活之痛的自我写照，也是19世纪末英国艺术思想属于审美危机的一种体现。

1893年他为王尔德戏剧创作的插图受到多方赞赏。年轻的比亚兹莱不愿受现实的束缚，用软色情艺术的黑白符号来诉说出心中“恶与悲中的美”。以1894年创办的《黄皮书》为标志的“颓废主义”运动里，比亚兹莱是该杂志的美术编辑，“颓废主义”在形象艺术中的头号代表，恶与悲中的美”是颓废者们追求的极致，比亚兹莱的作品引起了轰动，也一度受到追捧，在当时的巴黎是一个熠熠生辉的明星。作为一个前衛的艺术家，比亚兹莱揭露了社会现状，用象征的手法描绘了许多堕落丑陋的形象。比亚兹莱的画风受到印象派、古典主义、日本浮世绘等风格的影响，但是却与之不同，他摆脱了传统插画的风格的束缚，另辟蹊径，以自己对于插画的理解，对线条的出色运用和黑白插画的创造性研究影响了后面新艺术运动中的平面设计，是插图史上的革命性突破，他的画风也影响了此后很多插画家。比亚兹菜对当时和之后的艺术有着相当深远的影响，被视为现代艺术的源头之一，在平面设计领域地位更为重要。他的颓废价值观，恶而悲却美，造成了更深远的影响。比亚兹莱一个早逝的天才，他在烟花般短暂的生命中创造了无限影响的黑白插画大师，以最精炼的言语，最直截了当的方式，通过期刊出版《黄皮书》与公众见面，被大家所知，成为了一个英国绘画史乃至世界美术史中影响深远的艺术家，并对20世纪的现代艺术艺术家，包括毕加索和克利都产生了重要的影响。比亚兹莱就像是一个催化剂，刺激和推动着新艺术运动中平面设计的发展。鲁迅先生在他的《比亚兹莱画选》中对这位艺术家赞赏倍至：没有一个艺术家，作为黑白画的艺术家，获得比他更为普遍的声誉;也没有一个艺术家影响现代艺术如他一般广阔。

他在犹如烟花般短暂的生命中以最简化的语言，最直接的方法，通过刊物出版《黄皮书》与读者见面，被人们所认识，成为英国绘画史乃至世界美术史中影响深远的艺术家，以至对20世纪的现代艺术、伟大的艺术家，包括毕加索和克利都产生了重要的影响。

比亚兹莱就像是一个催化剂，刺激和推动着新艺术运动中平面设计的发展。鲁迅先生在他的《比亚兹莱画选》中对这位艺术家赞赏倍至：没有一个艺术家，作为黑白画的艺术家，获得比他更为普遍的声誉;也没有一个艺术家影响现代艺术如他一般广阔。”