从日常的生活里发现诗意

夏海涛，中国作家协会会员，鲁迅文学院第31届高研班学员。在《人民文学》《中国作家》《诗刊》《儿童文学》《中华文学选刊》《散文·海外版》《散文选刊》《诗选刊》等刊物上发表作品。出版诗集《超现实的雪》《水时光》《恍然隔世》《眷恋》，散文集《琉璃的锋芒》《秋之约》等。曾获冰心散文奖、孙犁散文奖、齐鲁散文奖等奖项。

生活不是诗歌，但是人的生命中从来离不开诗。

在我写下这篇文章开头的时候，中华大地上正在经历着一场从未有过的艰难历程：一座千万人的现代化城市武汉被封城，全国乃至全世界已经有数万人感染了新型冠状病毒，死亡者数以千计;非洲的蝗灾正在逼近欧亚大陆;澳大利亚大火已经燃烧了半年之久;甚至就在此刻，我的脚下刚刚发生了一次4.1级地震。这就是生活的常态！我们生存的地球从来没有消停过。

以柔软的生命应对坚硬的现实，以诗意的生活面对沉重的日常，这是诗歌存在的基础。

著名儿童诗人王宜振先生说过：“外部世界的一粒米，经过内心世界的酿造，就不再是米，而是变成了酒……诗人写诗的过程就是把米变成酒的过程。”

夏圣修8岁开始创作，9岁时处女作就发表在《儿童文学》《少年文艺》上，细读这两首诗，感觉与他童稚的时候相比有了新的特点。《弯月》这首诗歌就具有惊人的想象力。月亮这个意象，是中国传统诗歌使用最多的一个，要写好弯月，难度之大可想而知。然而作者独辟蹊径，从一个惯常的生活场景切入，写主人钓鱼，然后鱼线断掉了，大鱼带着鱼钩逃亡。在这里作者表现出与众不同的想象力，大鱼不是向着低处的水面逃离，而是直起身子，像那个跳出龙门的（鲤）鱼一样，飞向了广阔无垠的天空：

大鱼身上亮晶晶的鳞片成了银河

黄金鱼钩则变成了一钩弯月

鱼钩变成弯月，大鱼化成了浩瀚无垠的银河。这是多么壮丽的瞬间，多么充满想象力的嬗变啊？凭借奇诡的想象，我们终于能够超脱现实的羁绊，扶摇直上九万里！

在《剪纸》这首诗里，我们也遭遇了这样的想象力游戏。剪刀本身就是一个常见的工具，铅笔盒里总有它们的身影。试卷大概是每一个学生都深恶痛绝的东西，然而剪刀没有按照我们的想法去破坏“试卷”，而是“自顾自地捡起了一张纸，做出了它的灵魂——窗花”。

窗花是纸的灵魂。我们知道，窗花是艺术品，是美的象征，是灵动的自由精神。在小诗人笔下，窗花从一个具体的物品，变成了一种精神的象征。这首小诗，也从日常的一粒米，被酿成了一盅带着扑鼻清香的美酒。

夏圣修的诗歌语言鲜活、纯净，有自己的鲜明特點，没有受到当下媒体中的公共语言的影响。写月亮，并不写“悠悠的月光”之类，而是写成“金黄的鱼钩”;写剪刀，不写如何锋利，而是写它具有“强大的破坏力”，这样的词语带有强烈的个人情感，又新鲜别致，富有感染力。同时，他的诗歌里有着一种难得的理性，总让人隐约感觉到一种开阔的视野和宏大的意境。这对于一个成长中的少年作者来说，是十分难能可贵的。