筝曲《出水莲》中音准探析

【摘要】古筝名曲《出水莲》取材于潮州地方戏曲音乐，曲风激扬豪放，抒发对欣欣向荣的潮州由衷的赞美之情，体现了陕西地区的民风和独特的当地风情，在音乐历史上具有十分重要的地位。因此，本文主要对《出水莲》进行研究，尝试分析其中的音准对情感处理的作用与影响，一方面希望能够丰富古筝相关的理论研究，另一方面也希望能够给本人及他人在未来演奏过程当中提供宝贵的经验以及借鉴意义。

【关键词】筝曲《出水莲》;音准探析;情感处理

【中图分类号】J632                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）01-0061-02

【本文著录格式】王燕.筝曲《出水莲》中音准探析[J].北方音乐，2020，01（02）：61-62.

引言

《出水莲》借助潮州地方戏曲音乐，利用影子碗腔和模仿板胡的特殊和弦按压方法，古筝创造了指垫摩擦技术，使古筝吹出的效果类似于板胡打碗腔。旋律委婉动人、无拘无束，表达了人们对蓬勃发展的潮州的钦佩，具有浓郁的西北地方风情。为了表现古筝朴实、突出、大胆的风格特点，作曲家选择了古筝作为抒情男高音进行演奏，潮州人模仿板胡压弦和滑音的魅力使这首筝曲的风格更加独特和有趣。

一、《出水莲》的音准演奏技巧探析

整首古筝曲，是通过引子以及三部曲式的组合来分析，它是一首E徵七声调式的筝曲。曲作者从A乐段统计小节，全曲共158小节，第一个部分就是引子，开始于激昂有力的乐句，随后就是从引子部分使用相对来说十分轻巧的三吐进行演奏。然后对鸟儿的一问一答做出模仿，结合音乐，从而让双吐从较慢逐渐转变为较快的节奏，听众的脑海中仿佛出现了鸟儿在飞、花朵绽放的场景，表现出鸟语花香围绕着整个潮州的场景。演奏的时候，一定要注意自己的力度对比。引子部分是整个曲子的精华部分，只有对这一部分正确地理解才能体现演奏者对这首歌曲技巧上的把握。

要求拥有比较强烈的演奏力度，节奏虽然比较快，但是不会显得匆忙。曲中的第一拍，应该让舌头的力度和手指的“打音”相互配合，绝对不能让吐音含糊的现象出现，同时也不能出现打音拖拍的现象。高音的do、re、fa音調一定要准确无误，让气息和力度能够相互促进，这样才能使音乐调性得到表现。最后的sol音一定要从较弱逐渐转变为较强，收尾的时候一定要让自己的气息能够稳定、果断。

这一句和上面的一句相互呼应，为前后关系，虽然是散板，但是在散落当中也存在着秩序，一定不能丢掉节奏，前面的三个sol音是三吐的形式，一定要对演奏较为清楚，其中的一个音符出现了轻微的速度减慢现象，是因为它为下滑音，手指按压时候摩擦一定要足够，不能过于着急地落下，最后当音符落到re的时候，一定要相对其他的音来说较为稳定，从较弱转变到较强的力度一定要能辨别出来。

上面一部分，是古筝演奏的部分，就像是在潮州这片土地当中吹响古筝之后，在山谷当中产生的回音一样，这一句在演奏的时候，一定需要强调舌头的“三吐音”技法，这一技法一定要清晰地展现，在和乐队对应演奏的过程中不能抢拍;下面的部分需要有减慢的效果，这样才能准备好对下一句的连接。

这一句当中，应该使用相对来说速度从慢逐渐转变到快的双吐音的方法，这种转变的方法一定要自然，同时也要保证音色的清晰。

在我看来，这一句是引子当中感情最为丰富的一句，首先，其中的四个sol音当中，存在附点音符，在演奏的时候，能够在这里埋下伏笔，从而给后面的揉音做好准备。四个音节一定要使用“单弹”的方法对其进行演奏，我在对这一段进行演奏的时候，尝试使用过“双弹”但是效果不理想，所以本人建议这一段应该使用单吐的方法对其进行处理;当中曾经反复出现三次re和sol，速度比较快，在这一部分当中，速度相对来说较快的是“上滑音”和前面的两个re和sol，后面所跟的re和sol速度相比较前面来说要变慢。同时，一定要把握住力度，从而让“上滑音”能够表现出两者相互交替同时力度逐渐增强的感觉;在进行演奏的时候，需要充分摩擦，最后的降si音是全曲的特色音符，就是“压揉”技巧，通过本人的学习和练习，本人得出结论：这一个音调应该是使用左手的食指全按，在加上中指的半按，再到左手只按压食指的半孔这一过程进行循环，从而产生的揉音。这个技法需要在演奏过程当中两个手指紧密接触，同时手腕的力度一定要轻柔，按压和松开的力度要始终。在对这个音节进行训练的时候，本人曾经因为过于着急，不小心出现了颤音的效果，在发现这个问题之后，我及时改正，最终达到了想要的揉音效果。

从上面这一段的最后一句可以看出，同样出现了降si音，这一段也是使用了压揉的方法对其进行演奏，但是在演奏的过程当中，注意不要让揉音的技法导致节奏的拖沓，这一句当中的感情发展就好像是讲一个动人故事当中的最后一句一样，一定要委婉，慢慢地进行表达，这样才能让整体节奏显得更加稳定，因此，在演奏最后一个音符的时候，一定要对其进行减弱。

A段当中的慢板具有比较浓郁的戏曲韵味。音乐使用相对来说优美温婉的旋律，从5451降低到4323，其中拥有十分深厚的内涵和相当悠远的意境，就像是在叙述一个动人的故事，一会儿温婉动人，一会儿又慷慨激昂。在对这一段进行研究的时候，应该首先使用弱化演奏的方法，随着时间和乐曲进度的推进，不断地加大起伏力度，让力度对比更为明显，从而让演奏者能够更加充分地抒发自己的情感。在演奏的时候，需要加大力度控制自己的气息，在强奏的时候，需要激昂而且不能够焦躁，弱奏的时候，需要做到气若游丝，但是不能够表现出虚弱的感觉，这一点就对基本功要求极高。其中，在第降si音上，揉音出现多次。古筝生动地模仿了板胡的调色和压弦滑调的独特魅力，突出了陕西民歌戏曲的风格。在这一部分中，我们应该充分理解音乐的情感，突出情感的对比变化，准确把握点和线的变化，充分体现作者想要表达的情感，下面是重点的乐句：

（1）此句特别突出音乐的语气感，因此要像人说话似的娓娓道来，要做到“似断非断，藕断丝连”。

（2）是慢板高潮前的铺垫句，第一个节奏切分音力度要准确re到sol的渐强力度要明显，最后一個sol音要稳定。

（3）前两小节为高潮句，力度要强烈，脑海中要有八百里潮州的壮观的画面，感情要到位，后一句do、sol、do要迅速弱下来，做到弱而不虚，使观众心里再度安静下来并有期待感。

（4）此句为慢板最后一句，前一小节做渐慢，当fa演奏渐强到最强时收音，收音要干净，最后一个2/4拍的sol装饰音要快，不要拖节奏。

第二节快板，这一节是快板动作的主题变化，既发挥了放荡不羁的情感表达，又表现出一种柔和的情感;不仅有歌剧风格的3/4节奏，而且连续四个音节的上下“历音”技巧表现出来，所以我们要注意强度搭配。中调，长音高的循环呼吸进行表达。与其他传统古筝歌曲相比，双吐的使用虽然不多，但也起着重要的作用。在演奏过程中，我们要做到坚定、饱满、干净、跳跃、粒度饱满。此段须有热情奔放的感情，要尽量使这种热情奔放的感觉与气息变化技巧做出一个强有力的对比，循环换气，长音要尽情抒发，力度变化分明，虽是快板也要注意揉音的运用。

三、《出水莲》音准对演奏情感的影响

古筝乐曲当中有四个部分，分别是引子、慢板、快板和舒展壮阔的结尾。

引子这一部分，主要表现了对富有生机、魅力的潮州的思想感情，以及作者在面对这一篇景色过程当中内心的激动感情，因此，演奏的时候一定要激昂有力，同时也要相对来说较为随意自由。正如在谱例“5555124”中，演奏者不能够过于缓慢拖沓，其中最为需要注意的就是do（1）的音准。一直吹到后面，强弱之间的相互对比一定要突出，同时也要拥有较为纯粹的音色，把气震音加入的时候，要将其缓慢地推出。这一部分是整个曲子的开场部分，是最为重要的。两个“6630”，使用相对来说较为欢快的三吹进行演奏，一强一弱相互呼应。后面部分，吐音速度逐渐加快，同样也是从较弱逐渐转变到变强，让幅度加大，吐音的时候，一定要注意声音之间的颗粒感分明。一直到揉音“降7”这一部分一定需要注意，使用左手的食指和中指来回地揉，让揉音能够形成滚动的效果。

同样还有歌曲的慢板部分，其中的戏曲韵味比较浓厚，旋律比较顺畅，一会儿使用了轻唱法，一会儿又使用了高昂的音调。刚开始的时候，不能够让力度过大，应该使用相对来说较弱的方法进行演奏，随后对其不断地上下起伏，让力度的对比增强，一定要让其得以充分地抒发。合理的使用揉音和吐音等不同的方法。这一部分的吐音不应该使用过大的力度，高音调的时候，应该把口腔打开，让气息下沉，从而吹出相对来说较为圆润的音色。这一段应该拥有比较明显的强弱对比。

热情奔放的快板起，手指灵活、放松，也要强调力度的对比，吹至中段反复的乐句时吹连音，轻轻气吐，要有若断若续的感觉，反复进入二房子时应放开，这段中出现了很多降si（7），要注意音准。接下来的乐句奔放，感觉是乐曲的一个高起点，用腹部做支撑吹出腹震音。循环换气的长音Re（2）由弱渐强，强弱变化鲜明。乐曲在旋律上层层递进，如翻似滚中把情绪推向高潮。在此段要充分炫技，“吐音”“历音”都要表现清楚，且热情奔放。

在伸展的最后，从前面紧张而密集的声音到紧张而缓慢的部分，我们应该演奏华丽而奔放的乐曲，因为这部分表现了人们对美好未来的渴望和热切的追求。尾声是指震颤大幅度增加，尾声清晰，音乐结束在一个愉快的气氛中，整个音乐应该与灵魂一起演奏，伴以情感的声音。

四、结语

本文通过分析筝曲《出水莲》得出以下结论：在演奏过程中要控制好气息，控制好音色、音准，把“揉音”这一技巧更好地展现出来，在情感方面要做到张弛有度，强时气势磅礴，弱时委婉含蓄，让听众在感受音乐的过程中回味无穷。因为《出水莲》这一筝曲是一首较具有特色的筝曲代表作，所以通过我的本次分析，希望能够给日后演奏《出水莲》的演奏者提供一个参考，让他们能够在演奏过程中更好地掌握《出水莲》的演奏技巧与情感处理，提升自己的音乐素养，对潮州地区的音乐风格有更好的了解，更好地传承潮州地区的古筝文化。

参考文献

[1]马尔旦.筝曲基础教程[M].西安：陕西出版社，2013： 104-107.

[2]王亚.中央音乐学院海内外考级曲目·古筝[M].北京：中央音乐学院出版社，2014.

[3]刘一山.古筝演奏教程[M].北京：人民音乐出版社， 2014.

[4]胡小婷，古筝弹奏法[M].北京：人民音乐出版社，2015.

作者简介：王燕（1981—），女，江苏南京人，硕士，讲师，研究方向：音乐表演与教育研究。