坠子戏艺术的传承和未来发展

摘  要：本文首先介绍坠子戏艺术的传承，之后阐述坠子戏艺术的未来发展，希望坠子戏能够得到良性发展，满足当前人们的审美需求，使越来越多的人感受到坠子戏艺术的魅力，进而使坠子戏能够传承和发扬。

关键词：坠子戏;传承;未来发展

随着时代的发展，坠子戏作为我国古老优秀传统文化的重要組成部分，必须要不断改革发展，否则不但不能够解决自身发展存在的问题，还有可能被历史所淘汰。因此，如何在新时代发展中顺应潮流，既能传承发展坠子戏，又更好满足新时代人们的精神文化需求，是当前坠子戏工作者需要重点研究的问题。也是坠子戏研究者义不容辞的责任。

一、坠子戏艺术的传承

（一）坠子戏艺术的传承类型

1.政府的大力支持

各省市文联下属的戏剧、曲艺等协会组织的各种比赛以及文艺相关活动的开展，都要获得政府相关部门的支持;专业院团送戏下乡也要获得政府的支持。比如，马街书会研究所现在是政府相关部门与民间艺术家沟通的桥梁，而马街书会的快速发展，也是受到政府的大力支持。

2.以市场为基础

在现阶段，社会经济的飞速发展，市场商业化运作模式逐渐催生出了“多劳多得、奖罚分明”的方式，该方式的出现在一定程度上激发了艺术家的积极性，促使演出的质量得到提升。另外，随着新型产业的快速崛起，大型演艺公司的增多，产业的合作发展，古老的坠子戏需要演员对坠子戏进行改编、创新，进而使其走向更为广阔的市场。

3.有效的传播途径

对一些具有代表性的坠子戏曲种类进行深入的研究，可以通过展演等方式进行。此外，各地政府还可以定期组织开展各级各类活动，演绎当地最有特色的坠子戏曲目;还可以让高雅的坠子戏艺术进校园、用心培养传承人等。通过这样的方式发扬和传播坠子文化，同时也可以利用地方电台、互联网等一些现代传媒工具进行滚动传播。

4.扩大文化交流

以坠子戏研究机构和高校为载体，建立具有当地特色的演绎团队进行坠子戏的发扬。可以让坠子戏艺术走出去，像王合义老师那样，走出国门，把经典的《拳打镇关西》唱段带到法国的舞台上，获得国际赞誉。此外，表演者也可以通过专业人员指导和技能培训后，参加一些擂台赛，进而为传统坠子戏艺术的发展提供更多的交流平台。

（二）传承思路

1.民间传承

口口相传是坠子戏艺术的主要传承方式，即以拜师学艺为主。简单而言，口传心授最大的优势是师父可以手把手的将唱法、演奏技巧等传递给徒弟，可以根据徒弟的自身实际情况，因材施教，为徒弟建立一套符合自身个性化发展的方案，天长日久就会达到一种传承的效果。

2.创作传承

创作传承往往是依托市场商业化的发展方式，根据观众实际需求而开展的。在艺术元素众多的当下，以观众为导向的传承方式广为流传，一个新的坠子戏作品或能够起到救活一个曲种的作用。曾经获得过“全国五个一工程奖”的吕永清老师就专门写了一个新本子《牛英雄》，由坠子戏艺术家王合义老师首演，获得了第七届中国曲艺牡丹奖提名表演奖等诸多奖项。

3.学校传承

在中小学、高等艺术学院开展坠子戏相关学习课程，也是传承的一种重要方式，可以为社会培养更多优秀的人才。当前，坠子戏传承人才极具短缺，这就需要国家加大相关扶持政策，鼓励学校开展相关课程。在学校传承最大的优势是通过规范化和系统化的教学实现传承发展。

4.非遗传承

将坠子戏曲进行全面的保护，在一定程度上可以起到传承的作用。因此，可以组织开展各种非遗活动，为坠子戏曲提供更多的发展平台;在山东郓城的五A级旅游景区，水浒好汉城里特设了水浒坠子书场，别出心裁将旅游和非遗结合起来;此外，非遗保护名录的建立也是坠子戏传承发展的一种方式。

二、坠子戏艺术的未来发展

（一）树立振兴坠子戏艺术的观念

随着我国经济的飞速发展，作为我国优秀传统文化一份子的坠子戏在发展过程中，以其自身丰富的表现形式和艺术魅力，在岁月历史的变迁中，仍旧顽强的生存，它是观众喜爱的戏种之一。因此，在新时代发展中，我们需要在坠子戏中大胆融入现代化发展元素，来促使坠子戏的创新发展，进而使坠子戏在历史发展长河中继续发展下去。

（二）了解戏剧与时代发展的关系

戏剧艺术应要时刻与新时代的发展潮流保持一致，不断满足大众审美需求。无论是创新传统坠子戏，还是发展现代坠子戏，都是历史发展的结晶，与时代发展有着密切的联系。坠子戏有诸多优秀的代表作，比如《拳打镇关西》、《王二姐思夫》等久经不衰，其主要原因是能够反映当时的社会状况，满足当时人们的精神需求。由此可见，坠子戏要想得到传承发展，不仅需要与当前社会需求发展相适应，还需要能够展示当前社会生活，使人们产生共鸣。

（三）创新发展是振兴坠子戏的必由之路

艺术之所以能够长久发展，其主要原因是不断的创新。不仅需要内容、形式的创新，同时也应要与现代科学技术相结合，进而使坠子戏更加充满现代气息、观赏性和竞争力。尤其需要注意的是，需要保护坠子戏的本质特点，即虚拟化、写意化和程式化。

（四）培养优秀的艺术人才

艺术的创新发展需要大量的优秀人才做支撑。当前，诸多优秀的坠子戏老艺术家年事已高，通过座谈、记录、音配像等方式，对老艺术家们的艺术成果进行保护和挖掘，使老艺术家们的才华、绝活等最大程度的保留下来。同时，也要吸收、培养更多新生代坠子戏艺术人才，为坠子戏的发展提供更多新鲜力量，让坠子戏艺术后续有人，永葆青春。

三、结语

在新时代文化的大裂变、大碰撞中，若想使古老的坠子戏艺术得到传承和发扬，满足现代观众审美的诉求，就要在创新中完善，在发展中创新，才能保障坠子戏的生命力和活力，使坠子戏这颗艺术之树永葆长青。

作者简介

马丽（1980—），女，山东菏泽人，硕士，讲师，研究方向：艺术学。

基金项目：山东省艺术科学重点课题“山东郓城坠子的传承和创新研究”（ZD201906332）。

菏泽学院  山东  菏泽  274000