油画创作之艺术语言表达

【摘 要】时代发展和社会进步为艺术创作工作提供了更多创作空间和素材，油画创作空间也是越来越宽泛。无论是油画还是其他艺术创作都是对于现实生活的真实写照，但是这种艺术又高于实际生活，是生活的艺术化，为了将油画中所描绘的思想情感和精神内涵进行表露，就要选择具有针对性的艺术语言表达方式，这样才能成为连接创作者和欣赏者的纽带，引发欣赏者的情感共鸣，这样作品才能够称之为艺术佳作。

【关键词】油画;创作;艺术语言;表达

引言

油画作为一种艺术创作形式，在绘画中颇受人们喜爱和欢迎。油画的创作具有独特的创作手段和艺术语言表达方式，可以让人实现心灵和艺术之间的沟通和交流。油画创作起源于西方，油画创作运用到的颜料是一种快干的植物油，借助油的透明性和色彩，进行描绘。油画色彩丰富，并且具有较强的立体性，可以在创作过程中展现色彩斑斓、生动的艺术形象，带给人不同的视觉体验。

一、油画创作艺术语言相关阐述

通常情况下，西方油画的创作可以让人直观感受到一种鲜明的艺术语言，这不仅仅是体现在油画创作过程中对色彩的选择，还体现在对于图形勾勒等多个方面。油画艺术在流入到中国之后，对于油画创作艺术语言进行了创新。对于中国油画艺术者，在创作过程中要将技巧进行巧妙展现，这样才能够将内心构想通过绘画展现出来，借助色彩、线条对作品进行丰富。在油画创作过程中，还要关注艺术语言的节奏和韵味，这样才能够使作品呈现出协调的感觉。一般在油画创作过程中，对于色彩的使用尤为重要，也是油画创作难点，油画创作者要能够对丰富多样的色彩进行熟练和巧妙运用，才能够充分表达艺术思想。油画创作艺术语言主要涵盖色彩、光感、线条、空间结构以及肌理等因素。

二、油画创作之艺术语言表达

1.精神内涵展现

油画中的肖像画创作，就拿少数民族同胞肖像画创作来说，在创作过程中通过注入创作者的情感，对自己的真实情感进行展现。在肖像画创作中，为了在作品中将人物的肖像特征进行充分展现，在构图过程中通过精心设计，突出人物形象，进而对创作者的精神内涵进行展现，使油画创作可以向欣赏者传达更深层次的效果，引领欣赏者可以走进创作者的内心深处。

油画创作艺术语言表达是对作品精神内涵的具体展现，也可以说艺术语言就是优化作品的灵魂，对于优化创作有着重要作用，如果没有艺术语言油画作品就是一幅空壳，也无法和欣赏者建立起情感连接。在油画创作中只有将精神内涵注入其中，再加上具有特色的艺术语言，才能够算得上是一个完整的油画作品。要想在油画创作中对作品精神内涵进行具体展现，就要确保油画创作是从真实世界出发、从创作者的个人思想出发的，将对于美好生活的向往和追求注入其中，在创作中对艺术技巧和协调性进行关注，才能够将油画创作作品中的精神内涵进行充分展现，这样的作品才可以抓住欣赏者的眼球。但是要关注的是，油画创作过程中，创作者要有自己的主观精神和思想，这样创作出来的作品才是对自己的真实情感的表露，才能更好的展现自己的创作风格，使作品更加具有精神内涵，而不是空有其表。

2.构图形式中秩序美

艺术语言并不是本来就有的，而是在艺术发展过程中不断积累并逐渐演变的艺术概念，艺术语言具有一定展现规律，在艺术创作中的运用可以充分彰显作品的内在动力。在艺术创作过程中，借助色彩、线条以及造型使描绘的事物得到更加直观地展现。这样欣赏者在欣赏作品中可以对作品内容进行充分感受，带来更强烈的视觉冲击，对创作者内心精神和情感进行感悟。作为油画艺术创作者，要充分认识到应不断利用国有化构图形式来对自己的内心思想进行表述，而做到这点需要坚持不懈的练习，这样才能够在油画创作中将这种语言艺术进行充分展现。油画艺术在传入中国后，受到中国文化的影响，形成了具有中国特色的油画特征，在油画创作中通过借助一些简单的色彩和线条，再加上一些绘画技巧的运用，使油画作品彰显出独特的东方韵味，创作出具有秩序美的油画作品。

虽然社会在不断进步，人们的审美也在不断发生转变，而油画在发展过程中，色彩运用、画面构成以及艺术语言的运用也产生了很大转变，但是从根本上来看，油画作品还是没有转变其根本的构图形式，在作品创作过程中依然离不开秩序美。无论是意象派的作品还是写实派的作品，我们都可以在其中找到秩序美。此外，油画构图形式中秩序美还可以从其他方面展现出来。油画在不同发展时期所展现出来的秩序美也有各自时代的特征，也正是因为这些差异推动了油画的发展。在油画艺术创作时，我们要能够将构图形式中的秩序美作为重点，使作品彰显时代风格，对真善美进行表露。

3.表现情感色彩

无论是什么艺术作品的创作，都离不开情感色彩的注入，所以在油画艺术创作时，创作者要能够将情感色彩作为重点，将其充分融入到作品当中，将作品和自己的真实情感进行有效融合，才可以使作品彰显更加鲜明的特点。在油画艺术创作中，情感色彩的表现并不只是表面上或是浅层次的表现，这只会让作品给人一种乏味、缺乏生机和活力的感觉。情感色彩的注入要彰显在作品的每一种颜色、每一根线条当中，将情感和作品融为一体，才能够有效传达创作者的真实情感。油画创作中，色彩的可选择性非常广泛，作者可以借助丰富的色彩和大胆的想象来构建具有自己风格的油画，不仅可以让欣赏者更容易产生共鸣，也不会出现审美上的疲劳，提升油画作品的震撼效果。例如，油画作品中的《马灯》，就是通过色彩鲜明的对比，突出作品的年代感;《觅食》这幅油画作品，将小鸡和竹林的色彩进行了鲜明对比，彰显出作品中的生机。所以，色彩的展现是对创作者情感的表达，也是油画作品的灵魂。

结语

总的来说，油画创作中，只有掌握艺术语言表达方式，并在实践当中将这种艺术语言充分渗入到油画作品创作当中，掌握艺术语言运用技巧，才可以使作品更好突出自己的特色和灵魂，使欣赏者与作品创作者产生情感共鸣。随着时代不断发展，艺术创作空间也越来越宽泛，相信艺术语言可以在油画创作中可以得到充分利用，并創作出更多优秀的具有东方韵味的油画作品。

参考文献：

[1]张亦弛.油画创作中情感表达的艺术语言研究[J].美术文献，2020（11）：54-55.

[2]汪羿宏.油画人物图式的艺术语言分析[J].戏剧之家，2019（23）：150.

作者简介：

姚瑞端，男，汉，辽宁师范大学，硕士研究生，山东服装职业学院，助教，研究方向：美术学。

（作者单位：山东服装职业学院）