浅议《龙菱花壶》的艺术美感与文化追求

蒋师彪

紫砂壶，一种诞生于中国江苏宜兴的陶土茶壶，也是“陶都”宜兴最为得意的作品。在中国，有关紫砂壶的美丽神奇可以说是家喻户晓，在世界上，许多外国友人也醉心于那一抹紫色的光芒，这些都足以说明紫砂壶的精美与独特，即使流传了约五百余年，紫砂壶的艺术魅力也没有衰退，在时间的沉淀之中紫砂壶越发古朴深厚，格调高雅，是中国优秀传统文化艺术中的重要一部分。

紫砂壶艺术有着博采众长的优点，无论是其他艺术品造型还是诗文、书法与绘画抑或是自然界中的花草动物等都是紫砂壶融合的对象，这就使紫砂壶有着充足的发展动力，能够满足人们多样化的审美需求。此件“龙菱花壶”便将龙图腾与菱花纹样融合起来，在继承传统中多了一份创新色彩，在丰富壶外在表现形式与内涵的同时增强了壶的赏析效果，重点在于器型与气韵的表达，体现出更深层次的文化追求。

泥料色彩是一件紫砂壶给人的第一印象，一眼望去要洁净清爽，色泽均匀，不能有凸出的瑕疵，这是对紫砂壶表面色彩质感的基本要求。此壶通体棕红，比起水润亮丽的光泽，此壶质感更加温和低调，表面细腻光滑，有丝绸般的柔软顺畅质感。选择这一色彩的泥料一是为了贴近菱花的艺术美感，二是中和龙图腾所带来的威严霸气，使壶总体上呈现出一种祥和宁静的吉祥色彩，将原本看来毫无关系的龙与菱花进行嫁接，奠定壶的总体艺术基调。

壶主体部分与壶盖、壶钮造型均来自于菱花，或者说是这三部分共同配合塑造出一朵盛开的菱花。壶身基本为一扁圆柱体，肩部圆润立体，周身端正，底部微微外扩形成较为宽大的圆形平底。壶身线条简约清晰，变化自然，犹如盛开菱花。壶面上采用筋纹设计点缀，以模拟菱花花瓣的层次感，每一瓣都是饱满均匀，虚实有度的设计不会过于生硬。壶身下半部分由一条宽阔纹线进行分割，以突出壶上下部分的不同特点，使菱花这一造型更加立体真实。圆形壶盖之上与壶身筋纹对称设计出花瓣图案，圆形的壶钮象征花蕊，其纹线设计与壶盖、壶身保持一致。壶身、壶盖与壶钮成比例设计，展现了紫砂壶艺术的空间美感，既达到了模仿菱花的真实，并将其升华为一种艺术美感，其中也包含手工艺人个性化审美特点。

龙图腾的运用在壶嘴与把手部分，同样需要配合起来赏析。壶嘴与把手只要运用了捏塑与雕刻的技法，神韵的表达是重点。壶嘴部分由龙头图案包裹，龙头塑造重点在于神似而非形似，茶水从壶嘴流出时会形成“龙吐水”的意境效果，加之香茶的热气弥漫，如龙在云雾中穿梭，十分耐看。把手部分可以看作是“玉猪龙”造型的一种变式，在满足使用性能的同时艺术效果极佳。把手上端的龙雕刻得惟妙惟肖，形神兼备，与壶嘴处的龙形成对比，颇有几分“二龙戏珠”的艺术效果。这两种龙的雕刻不仅是体现壶主题的重点部分，也体现了中国“龙图腾”形式的丰富性与发展特点，作为华夏民族最为古老的图腾，龙往往代表着中国风范，在中国百姓心中，龙更多的是象征吉祥幸福与美好的追求。龙图腾装饰的运用满足了人们对于中国的想象，也是中国人审美心理的一种表现。

选择龙与菱花两种事物进行结合，根源在于一种文化追求。“龙”源于中国人类早期的美好寄托，“菱花”则从外在形式上给人以更为直接的美好感受，人类的美好愿望赋予这二者以文化含义，使其传承下去，此壶所彰显的正是优秀传统文化与艺术深厚且持久的影响力。

从工艺水准上看，壶身纹线设计极多，尤其是壶面处的筋纹处理要控制好力度，壶盖与壶钮处的雕刻也十分细致精湛，龙图腾的捏塑雕刻各有特点，完美诠释了神韵意境。此壶还有一种横纵空间之间的互动效果，纵向上看是盛开的菱花，横向上看是双龙腾飞于菱花中央，使壶的艺术效果更加饱满立体，给予人们想象的空间，也就更易参透此壶的文化追求。

结 语

此件“龙菱花壶”从造型、装饰上看属于较为传统的作品，龙与菱花的结合是其创新点所在。本文对其泥料、造型与装饰等进行分析，首先是为了体会此壶的艺术美感，进而剖析这一作品的文化追求，最后形成一种对优秀传统文化与艺术的系统了解。重视优秀传统文化是紫砂壶艺术发展的重要基石，发展紫砂壶艺术也是发展中国优秀传统文化。