高校声乐教学中传统音乐文化的融入分析

2020-07-09 03:16宋辰
北方音乐 2020年12期
关键词:音乐文化声乐教学传统

【摘要】为了促使传统音乐文化能够更加良好地融入高校声乐教学中,本文从传统音乐文化融于高校声乐教学中的重要作用、传统音乐文化的艺术特点以及高校声乐教学中融入传统音乐文化的基本教学策略几个方面展开论述,以期能够对教师相关工作的开展有所裨益。

【关键词】高校;声乐教学;传统;音乐文化

【中图分类号】J60                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X(2020)12-0124-02

【本文著录格式】宋辰.高校声乐教学中传统音乐文化的融入分析[J].北方音乐,2020,06(12):124-125.

引言

高校声乐教学中,怎样有效地将传统音乐文化融于其中,一向是让众多教师感到困扰的难题。实际声乐教学中,通常都是教师向学生传授声乐相关的理论基础知识,之后进行基础发音学习,并给予学生一定引导,使其渐渐进入声乐学习的状态。另外,当前部分高校音乐教师不够重视传统音乐文化相关知识的传授,他们更为关注的是学生对于欧美演唱技巧及发音技巧的掌握程度。这也是导致高校声乐教学中难以融入传统音乐文化的主要原因之一,是当前亟待解决的问题。

一、传统音乐文化融于高校声乐教学中的重要作用

(一)有助于发扬民族文化

民族文化的发展中,音乐是十分重要的组成部分。透过音乐,我们能够对民族的历史、艺术等诸多领域有所了解,良好地展现了民族文化的基本特征。我国传统音乐中,呈现了我国悠久的历史文化传统、民俗风情等众多内容,是我国传统文化的良好展现[1]。其中的一些优秀代表已被列为非物质文化遗产,其与实体的物质文化遗产相同,是我国民族文化传统的重要象征。因此,传承传统音乐文化,对于民族文化的发扬具有十分重要的作用。

(二)有助于高校声乐教学

一直以来,我国高校在开展声乐教学的过程中,都是采用以欧洲古典音乐为重点的教学方式。而要想促成自身的音乐文化教育体系,就应该将我国传统音乐文化作为基础。中国拥有上下几千年深厚的音乐文化底蕴,这是我们的文化宝藏,我们需要以其作为根本,发扬我国的传统音乐文化。高校的声乐教学中,传统文化为其提供了丰厚的教育资源,这些教育资源给高校的声乐教学发展之路提供了有力保障,创建高校声乐教学和传统音乐文化间互为融合的多样化教学体系,对于高校声乐教学活动的有效开展具有十分重要的现实意义。

(三)有助于培养高素质人才

传统音乐文化历经历史风霜的洗礼,直至今日,得到传承的都是艺术的精华,展现了各个历史阶段文化的基本特征,十分有利于提升高校学生的审美情趣,提升他们欣赏美和体会美的能力,锻炼他们展现美及创造美的音乐素养。高校学生学习传统音乐文化,感受传统音乐文化的博大精深,民族自豪感便会油然而生,对于培养他们的爱国精神具有十分重要的现实意义。

二、传统音乐文化的艺术特点

(一)以“字正腔圆”作为声乐审美的标准

我們都知道,我国的传统音乐文化比较讲究“字正、腔圆”。主要有两方面原因:一方面是为了保证听众在欣赏音乐时,可以清楚地听到歌词中的具体内容,使其能够理解歌曲的内涵[2]。所以,传统音乐极为重视“字正”。只有字正才能够保证传统音乐文化被人们所接受与理解;另一方面是“腔圆”,音乐属于艺术范畴,不同于诗歌朗诵,听众只是可以听清歌词是远远不够的,还需要具有一定的艺术性。实际表演中,演唱人员需要保证腔调的顺畅且圆润有力,才可以更好地展现歌曲中所表达的真正内涵。这便是一直以来“字正腔圆”作为传统音乐审美标准的主要原因。

(二)重视情感表达

传统音乐文化中,情感的表达是一个基本组成部分,音乐作品的成功与否关键在于演唱人员能否向听众展现富含情感的表演。无论是从先秦时代历史资料的记载中,或是现代音乐作品的真实表演中,我们都能够得知“情感表达是歌唱内涵的展现”这一说法是具有一定科学性的。在声乐情感表达方面,欧洲音乐表现得更为直接,且更为强烈。而我国的传统音乐在情感的表达上,寄希望于能够通过音乐引起听众在情感上产生共鸣,情感的表达主要呈现温柔、细腻的特点。

(三)重视音色的个性化发展特点

与欧洲音乐风格不同的是,我国的传统音乐更加重视音色上的表现。关于欧洲音乐,更为注重音色和音色间的良好结合及其音色之间的融合程度。针对发声,他们有着极为严格的要求,需要达到相应标准[3]。而关于我国的传统音乐,更为重视的是音色朝向个性化方向发展,这种个性化特点会更加受到歌曲演唱人员的关注,促使音色呈现更为多样化的特征。

(四)重视“润腔”的创新性

润腔是什么?具体指代对歌曲总体旋律加以辅助,同时在旋律周围和音高具有很大改变的小音符。在一首音乐歌曲中,润腔是极为重要的元素,它可以从细微之处展现歌曲的实际特点,让歌曲能够触动观众的心灵。另外,润腔之于情感细微变化的展现具有无可取代的作用,可以让歌曲实现“同中存异”的良好表现效果。正所谓“天下大事,必作于细”,这一点在音乐作品中表现得淋漓尽致。细节关乎音乐作品的特色,而特色又是作品成败的关键所在。正因如此,我国的传统音乐尤为关注“润腔”的运用及创新,润腔的创新可以保证音乐作品更加具有意境感,从而使音乐作品能够扣人心弦,真正触动人们的内心。

三、高校声乐教学中融入传统音乐文化的基本教学策略分析

(一)充分运用情感体验

我国有五十六个民族,因为每个民族风俗习惯、语言风格以及生活习惯等诸多方面存在一定差异性,所以各个民族的歌曲也呈现出各式风格。也正因如此,民族音乐才具有浓厚的生活气息,展现了极为强大的感染力。将传统音乐融于高校声乐教学中,首先需要从情感层面着手。譬如在教学《在那遥远的地方》这首歌曲时,大部分学生在初听这首歌曲时仅仅知道该首歌曲是一首情歌,对歌曲所要表达的真正内涵并不了解。因此,教师在开展歌曲教学前,首先需要向学生讲解这首歌曲的创作背景,使学生了解歌曲背后的故事,学生才能够对歌曲产生浓厚的兴趣,不会沉溺于模仿之中。做好情感体验的前提下,声乐教学活动才可以得到有序开展,学生在情感的驱动下才能够更好地体会音乐、感受音乐的韵律。另外,教师需要针对民族音乐的具体唱法实施教学,优美的声音应该具有圆润、明亮及准确等特点,同时能够引起听众情感上的共鸣。实际教学中,需要具体落实到每位学生,根据学生自身的嗓音特点对其声音音质加以培养,尽量发掘出符合学生自身声音特点的音乐风格,实现高效教学。

(二)发挥感知能力

从高校学生自身角度来讲,每个学生在兴趣、喜好等诸多方面的特点有所不同,他们对于传统音乐的理解也会存在一定差异性,针对传统音乐的感知水平也表现出多样化的特征,然而它仍然能够反映出生活中对美的感受。音乐没有国界之分,传统音乐就更加不存在美的界线,学生可以通过自身的感知能力来体会传统音乐的魅力所在[4]。例如,教师可以播放一首民族音乐,让学生对其加以鉴赏,然后提出相应问题:“该首歌曲是在什么样的文化背景下创作的,该首歌曲需要怎样的情感表达,民族音乐的唱法具备怎样的特征,这个地区的民族唱法有怎样具体的要求”,之后让学生进行表演,相互之间展开探讨,使学生能够在感受中拓宽自身的知识面,提高自身的音乐素养。在关注歌曲意境及情感的把握之后,还需要对学生的节奏感、音色、音调等诸多方面的能力加以提高。利用课堂引导教学加深学生对音乐的理解与把握。除此之外,感受传统音乐的艺术魅力,也有助于学生艺术及文化素养的提升。

(三)提高教师整体音乐素养

在高校声乐教学中,要想实现传统音乐文化的良好融入,创建一支具备民族音乐教学能力的高素质教师团队十分必要。教师需要给学生讲述民族音乐的文化背景,让学生从总体上把握民族音乐的基本唱法,保证音乐课堂教学活动指向性的多元化,更多地融入我国的民族传统文化。所创建教师团队中的每一位教师都需要具备民族音乐相关的基础理论知识,民族音乐的节奏、旋律等特征都要做到熟记于心,同时也要能够精准地区分各种类型的民族歌曲,可以演唱大量的民族歌曲。针对豫剧、鲁剧、评剧等在国内有着一定影响力的戏曲音乐,教师可以良好地把握这些类型戏曲的具体风格特点。由此可见,就音乐教师自身来讲,他们务必要热衷于民族音乐,教学活动的开展中要能够感染学生,对学生产生积极的正面作用,使其对民族音乐产生热爱之情。

(四)应用信息化手段开展教学活动

关于高校的声樂教材,需要配备对应的音像资料,同时尽量保证是歌曲的原唱。在信息化时代,科学技术快速发展,各种各样的多媒体教学方式都被应用于实际教学中,给这种资料的配备提供了有力保障。学生欣赏原唱歌手的演唱可以使其更为直观地了解民族音乐。例如,教师在教授《山路十八弯》这首歌曲的演唱技巧时,便可以运用多媒体呈现蜿蜒曲折的山路,这种富有地方特色的形象衬托加之婉约而又大气磅礴的音乐旋律,以及地方方言发音的扣人心弦,完美地演绎了山路的壮美与人们灵动的心境。通过真实的音像资料讲述原生态的传统音乐文化,利用形象和抽象相融合的教学方式,学生一方面欣赏着原生态的民族音乐,另一方面又良好地把握了民族音乐的演唱风格,实现了声乐教学中传统音乐文化的良好融入。

四、结束语

总而言之,在高校声乐教学中融入传统音乐文化具有十分重要的作用。只有实现二者的良好融合,才能够更加良好地传承与弘扬民族文化,加强民族向心力,推动传统优良文化的大力发展。与此同时,将传统音乐文化融入其中,更加有助于高校学生乐理知识的学习,提高他们的综合素养,使其得到全方位的发展。

参考文献

[1]龙飞.高校声乐教学中传统音乐文化的融入[J].广西民族师范学院学报,2018,35(4):154-157.

[2]常艳妮.高校声乐教学中传统音乐文化的融入分析[J]. 艺术评鉴,2018(24):113-115.

[3]常艳妮.传统音乐文化融入高校声乐教学的策略研究[J].艺术评鉴,2019(11):79-80,94.

[4]张舒红.高校声乐教学中传统音乐文化的融入分析[J]. 北方音乐,2019,39(21):136,140.

[5]邹新华.传统音乐文化在高校声乐教学中的渗透路径[J].戏剧之家,2019(32):154,156.

[6]麻娟.在高校声乐教学中融入少数民族音乐文化的研究[J].黄河之声,2019(18):95.

作者简介:宋辰(1982—),男,汉族,河北省定州市,讲师,硕士,声乐专业。

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