现代室内设计中传统木雕艺术的应用

王莉诺

成都艺术职业大学

在2008年6月7日，木雕艺术经国务院批准正式被列入第二批国家级非物质文化遗产名录，这不仅预示着传统行业的兴起，更是代表其在中国艺术史上占有了重要席位。形形色色的木雕彰显出的艺术与魅力令人忍不住惊叹古人的智慧。木雕艺术与空间设计相互统一，和现代化的各种元素共同发展，实现了艺术多元化。传统的木雕艺术在现代除了美观性加强以外更加偏向于实用，具体体现在公共空间以及私密空间上。

一、传统木雕概述

（一）传统木雕的艺术形式

木雕众所周知，是指以各种木材以及树根为材料进行雕刻的艺术品，是传统雕刻工业中的重要门类。木雕种类纷繁复杂，各大流派经过数百年的发展形成了各自独特的工艺风格，从而享誉全国。“人巧莫如家什妙”，在雕刻家的手中，雕刻刀以及雕刻工具起到至关重要的作用，巧妇难为无米之炊更何况木雕的艺术家们，在木雕创作中，工具的存在不仅会提高雕刻家们的效率，更能充分发展造型上的艺术，使得造型上无比流畅，增加了作品的艺术表现力与感染力。

随着时代车轮的转动，现代设计虽然没有古代的空间节奏感，却可以通过传统木雕的室内设计来营造出空间交替的独特美感。将木雕工艺中的精美、流动性等独特元素一一提炼出来进行融会贯通，同时融入现代化的设计风格与手法，形成一种新兴的艺术设计。

（二）传统木雕的形成发展与应用价值

木雕起源于中国的新石器时代，古老的木雕鱼向国人证明这门艺术的存在，秦汉两代木雕工艺逐渐成熟，雕刻技术也在逐渐趋近于圆满。而在工艺技术绽放光彩的唐朝木雕更是顺应了这一风尚，流传至今的很多木雕都是中国古代艺术品中的杰作，造型凝练、刀法娴熟、线条明快的工艺特点让它们成为了海内外最受欢迎的雕塑之一。在元明时期由于朝代贸易的极速发展，木雕所需要的材料有所添加，木雕作品得到了长足的发展。明清时木雕迎来了它的高峰期，无数知名的雕刻家涌现出来，这一时期中国古代木雕技术达到了一个后人不曾超越的辉煌时期。在木雕艺术更被看重的今天，实用性以及个性化也逐渐成为国民空间设计的主流，在不断提升国民审美观的同时也在不断地完善着这门艺术，凭借着木雕的可塑性与其他要素进行融合，使得木雕艺术不再局限于传统，而是紧跟时代潮流成为了室内外设计的宠儿。

二、现代室内设计中传统木雕艺术的具体应用

（一）在现代室内天花板中的应用

天花板是建筑物室内顶部表面的地方，是对装饰室内屋顶材料的总称，在室内设计中占据绝对的核心位置，天花板的设计效果则直接决定了整体的视觉感官。而古代明清时天花分为井口天花和海墁天花，更高等级的天花板不做绘画而是木雕，故大多数木雕天花都是被建在大型建筑物中，就好比故宫的乐寿堂，由支条、天花板、帽梁组成的天花上雕刻美轮美奂的龙鹤与花卉纹。海墁天花则是使用最为广泛的平天花，是较为普遍的装饰手法。木雕的图案各不相同，所能呈现出的美感也各不相同，或绚烂美好或庄重威严，利用不同的装饰来烘托出木雕天花板的精美工艺，达到相辅相成的效果，从而形成了强烈的视觉冲击力。所以，木雕天花板无论是古代还是近代都是被广泛使用在室内设计中的，对于设计效果的提升起到了至关重要的作用。

（二）在室内隔断中的应用

隔断能够将房间分成更多的空间，使得装修风格更加多变有趣，广泛应用于民用家具和工业建设。能打破固有格局实现空间之间的互相融合，提供更大的融合空间。隔断能让房间更加具有层次感，不仅有遮挡的作用，还能够点缀室内的环境。而且隔断所具备的强烈艺术感染力是所有现代艺术都做不到的。餐厅可以利用木雕隔断烘托出古典氛围，很容易吸引消费者的眼球。

（三）在家具中的应用

家具更是中华历史文化的见证者，家具也会侧面表现出国家或者地区在某一时期的生活方式、物质文明以及历史文化。布经台清真寺中独有一种家具，是木雕布经台，合拢起来它就是木板，不占空间容易放存，而打开以后它又能变成能承担厚重经书的托架，布经台的上下雕刻着不同的经文与花纹，无论是实用性还是观赏度都让人忍不住惊叹。

（四）在工艺品设计中的应用

中国木雕工艺品艺术可以追溯到原始社会，在汉代达到顶峰。相比于欧洲人喜欢的“石”，古人更喜欢含蓄的“木”，木雕有纹饰，纹饰有寓意，意必吉祥。在中国四大木雕中为首的则是以浮雕为主的东阳木雕、以黄杨木为材料的黄杨木雕、以龙眼树为材料圆雕为主的龙眼木雕，还有樟木为材上漆贴金的金漆木雕。由叶承荣于清朝所作的太上老君像成为了近代温州黄杨木雕的第一件传世之作。木雕工艺品在中国传统装饰上有着杰出的成就，至今还占有极高的地位。

三、现代室内设计中传统木雕艺术的应用趋势

（一）更多地应用于公共空间

公共空间是一个不限于经济或社会条件任何人都有权利进入的地方。在本文中大多数指那些供城市居民日常生活和社会生活公共使用的室外空间，包括街道、广场居住场所、公园等地。而木雕艺术不会影响整体空间的美感，更能对该区域进行有效的划分，使得空间更加具有层次感。

木雕摆放在公共空间之中，不仅能使空间与艺术达到一种协调之美，同时也能映衬出当地的特点与独特的历史魅力。木雕所表达的艺术感染力也在慢慢地熏陶着当代国民对于艺术品的审美，在审美的同时对于整座城市的历史产生不同程度的解读，雕塑家以木雕作为与欣赏者之间沟通的桥梁，升华着彼此之间的艺术素养与人文魅力，去反省、去沟通、去释放，激发了人们对于生活的热爱以及创造性，彰显了当代国民的文化水平与独特的审美情怀。

（二）更多地应用于实用性空间

木雕的实用性主要体现在节省足够的空间上，在保证装修设计令人满意的同时合理运用每一处空间，在美观的同时实用性极强，将二者相结合，呈现出空间使用者的生活态度以及场域自明性，构建出独一无二的鲜活相貌。利用木雕家具色彩丰富、线条明快等特点使得空间具有丰富的层次感，再利用木雕隔断创造出由内而外的转场空间，将空间运用到极致的同时使得整片区域更有独特的质感。

在公共区域合理运用空间构造，空间与空间之间不再是阻碍，而是穿越心与心距离的纽带。简练流畅是公共空间的基本特点，秩序感更是空间装修的基本要素之一，不同的设计效果会让身处在区域中的人们有着不同的体验感受，在一定程度上能够影响心情。木雕艺术不仅能满足对于室内外装修的要求，更能满足人们对于事物的审美程度。

（三）更多地应用于私密性空间

私密空间其实是相对于客厅、餐厅厨房这些供家庭成员交流分享的空间，特指卧室、梳妆间、衣帽间、浴室等个人活动性较强的私人空间。私密空间可以包容很多空间使用者的兴趣爱好，满足他们的真正需要，是一个人生活方式的最大体现。对于这部分空间的设计要尊重空间使用者的真实所需以及个人习惯，木雕艺术的可塑造性与这一点完美地契合在一起，根据国民不同的美观设计与使用要求进行合理的搭配，利用木雕艺术将其完美地表现出来，满足国民对于私密性使用的种种想法，同时也在提高国民的生活质量。

四、结语

木雕不仅仅是观赏性工艺品，作为民间工艺的它随着时代的慢慢进步出现在大众的视野之中。木雕凭借着自身极强的可塑性以及美观性活跃在国民生活的各个角落之中，不仅满足了国民对于传统艺术的审美，更是结合了当代元素营造出新一代的木雕文化。对于空间设计也有着不可忽视的推进作用，二者相辅相成，木雕也迎来了它的发展与传承，为这门艺术创造了更为广阔的发展空间。木雕艺术不仅在现实中满足了国民对于美的需求，更是丰富了精神层面上的追求，在渲染历史文化的同时也在提高着现代人的生活水平。