理工科工业设计专业雕塑基础教学探讨

郭于明 刘经锋

福建江夏学院设计与创意学院

一、教学现状及行业趋势

目前的雕塑教材主要针对艺术类雕塑专业学生，教材主要围绕人体雕塑展开，难度相对较大，并不能适应理工类工业设计专业雕塑基础课程的教学。理工类工业设计的学生在入学之前较少接受系统的造型训练，造型基础相对薄弱，这就需要我们结合学生实际情况，对教材做出取舍，建立适合本专业的雕塑基础教学课程。同时，需要结合专业特点，对所需要练习的内容进行更改，为建立立体造型思维和后期的产品造型设计打下基础。

福建江夏学院设计与创意学院理工类工业设计专业的雕塑基础课程安排在专业教学中期阶段，在完成了平面构成、色彩构成、立体构成、设计素描等基础课程之后开展。此时，学生具备了一定的造型能力，但是主要是集中在二维造型能力的训练。教学中期开始，工业设计的基础课程逐渐由二维训练转向三维立体空间和材料的训练。此时，需要改变原来的思维模式和观察习惯，雕塑基础在这个过程中起到承前启后的作用，对于学生立体空间思维、形体塑造以及动手实践能力的训练起到关键的作用，为后期的模型制作、产品造型设计等专业核心课程打下基础。

艺术与设计本是同源。跨学科交流和互动，有利于打破各自瓶颈，取得较好的效果。例如，弗兰克盖里设计的西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆，该建筑设计打破自包豪斯以来以功能为主的“方盒子”造型，其整体形态犹如放大的雕塑具有强烈视觉冲击力。再如，马克纽森的洛克希德椅和飞利浦斯塔克的榨汁机，其产品造型在解决基本功能的前提下取得了非常好的视觉效果。此外，现实环境也要求设计寻求更大的提升空间。在社会发展初期阶段，物质不充足时，设计活动的空间相当大，但是当物质条件极大丰富甚至过量时，设计活动又该如何进行呢？此问题也正好对应于当前消费升级，人们对于个性化和差异化的需求，必然会带来更多的关于产品造型的需求。原先囿于成型技术，产品造型除了考虑造型形式外，还要更多地考虑生产工艺等问题，产品造型被生产工艺束缚。随着精密制造和3D打印成型等技术的发展，在产品造型上可以进行更为深入的探索，将原来只能停留在概念阶段的产品投入生产，付诸实践。雕塑理念作为产品造型的方法之一，可以更好地与产品设计融合，为产品的个性化和差异化赋能。

二、鉴赏先行

对于雕塑的起源、发展历程、中西雕塑的异同、雕塑美学等做基本的介绍，让学生了解雕塑的基本概念。从形体塑造、材料运用、形式构成等方面论述，同时对雕塑的制作流程也作充分的讲解。此部分内容需要由讲述雕塑流派转向雕塑形体和产品造型之间的关联以及雕塑造型因素在产品造型中的运用。在二战前后流线型设计风格流行于欧美设计界时，正是通过将雕塑造型设计理念引入汽车造型中，获得了新颖的造型设计，开辟汽车造型设计新的篇章。例如，前BMW汽车设计总监大胆地将雕塑的概念融入当时一直注重“成熟”“稳重”品牌理念的BMW汽车设计，打破早期德国豪华汽车品牌以朴实、简洁为主的设计风格。例如，在Z4运动型高级轿车中，长而平滑的汽车前身、车身中部大跨度的起伏及衣襟褶皱般的线条带来的明暗强烈对比，造成了极佳的视觉冲击力。同时，班戈也坚持“为汽车设计汽车”，不像注重商务型的日系车那样“为顾客设计汽车”，坚持终极目标就是设计汽车界的艺术品，而不仅仅是一件工业产品。正是在班戈的主持下，打破德国豪华车稳重但是略带古板的印象，开始变得运动时尚。后来BMW公司在新兴国家市场的成功很大程度上归功于引入新理念的汽车造型设计。

相较于艺术类的工业设计专业学生，理工科工业设计的学生由于缺少高考艺术培训，其造型能力相对较弱，需要结合学生实际情况展开课程练习。初期阶段以几何石膏形体练习为主，主要训练的是雕塑材料的掌握、从二维造型到三维造型的转变以及正确的观察方法。对于黏土材料需要掌握基本的泥性，首先要了解其干湿成型特点以及控制干湿的手法；其次是思维转换，雕塑塑造手法的确定，即正面找准加泥点，侧面检查加泥量正确与否。相对于平面造型在二维空间中确定各个部位之间关系的不同，雕塑需要在三维空间中确定各个点的正确位置，需要塑造的过程中不断地转动转台校正形体。此步骤是整个教学的关键，因为无论是简单还是复杂的形体，其基本观察思维是相通的。正确的观察习惯是形体塑造的根本，在此步骤设置中需要简化其他因素，主要解决三维观察方法的建立，强化三维空间概念。中期阶段学习理解和感受在立体空间中凹凸的线条和不规则的曲面交接等。线面结合的造型手法是产品造型设计的常用方法之一。不同于效果图中的虚拟效果，在实体的塑造中可以更好地感受不同线面的凹凸程度，对于后期的模型制作和毕业设计能打下更好的基础。在此阶段可以临摹经典产品的局部设计，通过三维实体还原二维图像，感受其线面凹凸的细微之处。家电设计与制造作为工业设计的“宠儿”，集科技与艺术之大成，其造型设计也代表着工业设计的典范。对于不同经典家电造型的局部临摹可以更好地理解其细节的精髓（其整体临摹可以放在模型制作里实施）。此步骤于学生对形体的细微观察能力和细微形体塑造的训练至关重要。雕塑表面的处理也是本次课程的内容之一，通过不同手法，将雕塑的表面营造出不同的肌理，在诸如主体和局部的对比、主体和底座的肌理对比中加强整体的视觉效果，为后期产品成型加工工艺中的表面肌理成型打下基础。

三、建立全局观念，注重雕塑底座和主体的联系

此阶段在以往的教学中是比较容易被忽视的，底座对于主体的呈现至关重要，是整个雕塑构图中的一部分。对于这个部分的练习，可先在草图上构想，通过尝试不同底座的造型确定最终效果。在教学中可结合布朗库西的作品讲解雕塑和底座之间的关联性。布朗库西的雕塑尤其注重雕塑底座的作用，其在底座和主体的形体、材料和肌理上都进行了深入的研究。当雕塑经过抛光处理时，底座就是粗糙的；当雕塑紧凑而有序时，底座是自由而戏谑的；当雕塑是集中时，底座是扩展的。这种注重整体空间造型的训练，可以为后期的作品展示、毕业展览等打下较好的基础，理解作品的呈现并不是摆放，任何在视力范围内的物体都要纳入考量。展台高度、形状、材质和主体之间的关系以及展台和主体形成的虚空间等都能影响作品最终效果呈现。

四、结语

艺术和设计本是同源，在当今设计领域越来越注重学科交叉的情形下，雕塑因素的造型设计可以为产品设计带来诸多突破，主要有以下几个方面：第一，在现今注重细分领域的市场中，单一的造型很难讨好各个层面的消费者，造型的艺术性，能为消费者带来更多的选择；第二，在注重个性化和私人定制的时代，产品的艺术效果能够提供更丰富的内涵，同时也提高产品的附加值；第三，不同于几何造型略显冷漠的机械化外形设计，雕塑因素造型的产品有更多的趣味性。

雕塑基础是理工科专业基础训练由二维思维转向三维思维的关键课程，对于学生的立体观察、空间思维、材料把握、表面肌理塑造等训练都有重要作用。通过立体塑造，理解线面体的凹凸起伏所带来的不同视觉效果。