清代潮绣工艺探析

吴丽娥

摘要：潮绣是粤绣的一大支系，具有强烈的地方色彩，其构图饱满，装饰性强，以具有垫凸浮雕效果“钉金绣”，而标异于其他绣种，工艺水平极高，被誉为“针尖上的艺术”。

关键词：潮绣;构图饱满;装饰性强;垫凸;钉金绣

中图分类号：TS935.15 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2020）17-0110-02

一、前言

刺绣是中国传统民间工艺之一，自汉代已经有了刺绣作品。潮绣是我国四大名绣之一——粤绣的一大支系，是潮州主要传统工艺美术品，具有强烈的地方色彩，绣面构图饱满，针法繁多，金银线镶，托地垫高，色彩浓艳，装饰性强，其金碧辉煌、雄浑壮观的垫凸浮雕效果“钉金绣”最具地方特色，在清代极其流行，工艺达到巅峰。

二、潮绣发展的社会背景

潮绣在唐代开始流行，绣艺相当精细。到了宋代，刺绣品广泛应用于日常生活之中。明代是织绣艺术史上颇为自豪的时代。潮州“明正德年间境内祠堂庙宇处处可见，民间迎神赛会逐月有之，正月灯，二月戏，清明墓祭，神台帐幔，描龙绣凤，仁女穿戴，咸施彩缯”。①足以见证明代潮绣的迅猛发展。

据《存素堂丝绣录》记载：明代粤绣引尊古围屏》少＼幅（现存台北故宫博物院），摹绘古鼎彝器，吉金美玉等九十五种器物而绣，“铺针于毫芒，下不忘规矩，以马尾缠作勒线，从而色勒之，轮廓花纹自然、工整、明显、针眼掩藏，天衣无缝”，显示了明代高超的粤绣技艺。其中所说的粤绣引尊古围屏》就是潮绣的典型图案，为其他绣种所没有。明代中晚期，潮绣形成专业性的生产区域，正如当地民谣所说“东门晒渔网，西门摆花规（刺绣），南门削竹箸，北门挲脚腿。”当时潮绣在潮州城西一带集中生产，颇具规模。

清代乾隆年间，潮州设立绣行，清嘉庆道光年间，华侨“则海邦遍历，而新加坡，暹罗尤多，列肆而居。”②由于华侨遍布南洋一带，他们在海外也使用潮绣产品，潮绣成为一项重要的出口物质，深受东南亚华侨和当地原住民的欢迎。“咸丰年间，出口值1000万元以上。”③

由于潮州本地社会经济的发展，宗教和宗族祭祀的热烈，对潮绣的需求强烈。潮州自古信奉多神崇拜，儒家、佛家、道家同时供奉，共同发展，宗教活动繁多。加上各地大大小小宗族祀祖频繁，潮州民俗“时年八节”都必须祭拜祖先，还有潮剧的繁荣，戏袍道具等都对潮绣产生巨大的需求。在这种社会背景下，清代潮绣得到空前发展，大到宗教祭祀装饰用品，戏剧袍服道具，小到日常家居垫布，香包锦囊，品种齐全，清末潮绣的发展达到巅峰。

三、潮绣的应用分类

潮绣大概可分为宗教活动专用装饰品，民间日常用品以及戏剧服装等几大类。

宗教活动专用装饰品：潮州民间崇尚多神崇拜，各种宗教活动非常频繁，各式各样的潮绣装饰品琳琅满目，营造热烈的节庆气氛，宗教节庆装饰品就是潮绣的重要组成部分。下面介绍几件宗教活动装饰用的潮绣精品。

1.神袍。潮州民俗祭祀时给神像穿上的袍服，其工艺极为精致。馆藏绣品“神袍”的工艺特色就是垫高，凸绣。此神袍的前胸正中凸绣一条巨蟒，双眼高高突出达3厘米，前额及双角垫凸高达2厘米，前鄂和舌头都是立体可活动的，你能用手来翻动摇摆它，真是活灵活现！其下鄂及牙齿都是垫凸加高，更有那两条巨须，末端红缨绒颤颤摇摇，整个头部分明就是真的蟒头安装上去一般模样。蟒身垫棉凸绣，高达2厘米，显得丰腴肥厚，层层金色鳞片用盘金堆叠针法，即是用金线作旋涡状钉绕成小于图钉盖圆片，片片相叠，鳞片尤如真的龙鳞一模一样，当鳞片翻动，熠熠生辉，惟妙惟肖。就像一条从深山里闯出来的巨蟒暂时停歇在此袍服之上啊！

蟒袍中部用铁线在袍服上搭建立体双层楼阁，下层中间有“泰丰绣”字样，楼台外凸部分用金属流苏装饰，摇曳多姿，形象生动。

袍服下摆是人物垫高绣，人物形象浮凸丰满，群仙荟萃，神仙人物多达19人，个个英姿飒爽，威风凛凛，再衬以牡丹繁花，色彩鲜艳，立体饱满，整个场面恢宏壮丽，把潮州工艺的“匀匀，密密，满满”的艺术特色体现得淋漓尽致。

蟒袍的两肩各绣两条垫高的小蟒。近袖口处各绣战船一艘，船上将士10人，两边的蟒、凤图案相同，但船上武将不同，一边是“吴”，一边是“魏”，双方是三国故事中的一场战争演绎，这应该是一出潮剧场面，也充分说明了潮绣与潮剧的互相借鉴、互相融会。

2.宗教庙宇彩眉。潮州民俗节庆时悬挂于庙宇的装饰品，主要有佛堂庙宇的联帐，彩眉，挂屏等。潮州各地的神诞庆祝活动中的老爷袍，幢幡、彩眉、宝盖、床裙都时换时新，精益求精，还有参加活动的人们服装，标旗等都是潮绣展示的巨大舞台。

馆藏绣品“缎地彩绣人物大彩眉”曾参加南京展览会展出，整幅作品的主要特点就是多层装饰，其人物众多，器物繁杂，集合了绒绣、线绣、钉金绣、金绒混合绣、洋金银线绣等各种绣法，气势庞大恢宏，场面热烈壮观，多个场景连续组合，犹如潮剧舞台的几场演出。

彩眉主体部分的神仙人物分别是仙姑、老子、魁星爷、鬼谷子等等，总共人物有53人，猴子一只。人物的脸、手等裸露部分是垫高的绒绣，细腻温润，他们好象化妆刚毕，个个眉清目秀，精神矍烁;武将袍甲分别垫棉加高，错落起伏，人物形象丰满威严。彩眉主体部分的人物造型分15个情景组合而成，潮绣不受时间、空间和故事情节所制约，能巧妙地利用人们的视觉和联想，将人物一个一个罗列在长卷画面上，然后以景物衬托，填充构图的空隙，仍能保持着事件情节的先后主次关系。整幅彩眉色彩浓烈，气氛热闹，把潮绣的构图特征完美无缺地体现出来。彩眉外围还钉绣凤凰鸳鸯祥瑞飞禽和牡丹荷花等，最下面还有长达35厘米的编织流苏，层层叠叠，繁复精致。

另外一件彩眉是“安南义安社”，其上五个立体浮凸大字，中间部分主要有五个人物，人物各部分都有不同厚度的加棉垫高，特别是两个阔嘴人物，黑面阔嘴”即是潮剧行当中的净脸人物造型，潮绣中的阔嘴人物造型最为独特，脸部和鼻子垫棉最高，眼睛、腮次之，上唇，下鄂更低，人物的胡须是可以用手捋动的，立体活动的。整个面部立体感强烈，人物呼之即出。“黑面阔嘴”技艺是中国刺绣中独一无二的绣艺，也是潮绣技法中难度较高的一种，画稿上仅有一个轮廓，刺绣者凭借自己的艺术修养、造型能力和娴熟的刺绣技艺，在画线内铺棉、垫盖，并且将脸部下半截拆开刺绣，两边将腮、嘴拼合成闊嘴状。这是潮绣最高级的刺绣技艺。

3.祭祀供桌围裙。床裙是潮州民间祭祀时围在供桌正面的装饰织绣品。馆藏“缎地彩绣花鸟床裙”主要工艺是绒线绣，主体图案是仙鹤和桃树，仙鹤的羽毛用绒线来表现，相当确切。普通丝绒叫一绒，八分之一绒为一丝，八分之一丝为一毛，绣面根据羽毛的粗细选用不同的绒线来表现，极其逼真，摸上去柔软舒服，就象触摸到真实的羽毛一样，恰如其分地表现了仙鹤的纤细之羽。一些极细极柔的绒线，经过岁月的打磨，纷纷掉线，但是这更确切地表现了绒线的精细和柔软，不得不令人惊叹潮州工艺的奇工淫巧！

四、潮绣的题材和构图特点

潮绣的题材广泛，有人物、龙凤、花鸟、瑞兽、博古器皿、水族鱼虾及南国瓜果等。潮绣的图案设计不仅要求形似，也要求神似，装饰性极强，图案必须既统一又变化。

五、潮绣的工艺技法

潮绣被誉为“针尖上的艺术”，综合运用折绣，插绣，金银勾勒，棕丝勾勒，垫浮勾勒，突出潮绣“平”、“浮”、“凸”、“活”等特点。其工艺特色如下：

1.材料。潮绣采用的原料、辅助材料很多，常用材料有金线、银线、花线、各色绒线、纱线、棉絮、纸钉、丝绸、彩缎等。

2.针法。潮绣的基本针法有“二针企鳞，针法、这是潮绣独有的，还有象形针法、锦纹针、花形针、竹编针、松子针……辅助针法有的旋针、勒针等，总共多达260种。针法变化多样，针脚匀称整齐，针针见针脚。

3.绣种。由于使用材料的差异，潮绣有钉金绣、金绒混合绣、绒绣、线绣、洋金银线绣、发绣、通锦绣7种。钉金绣最为著名，技艺灵活，千变万化，有“铺”、“垫”、“钉”、“贴”、“缀”等方法。其程序颇为复杂，先白描、垫棉、后绣线、勾勒。即是先描绘物体的轮廓结构;后铺垫各种棉絮或纸钉，纹样上铺垫棉絮，最高达2寸多，这是重要的一个程序，必须做到应物象形，随着物象动态变化而变化，圆转自然;在垫料上铺绣金线或其他绒线、纱线，在垫料上穿针引线，保持垫料的圆滑适中，后用纸钉勾勒出线条结构;最后再作局部修整点缀才能完成。

潮绣的独特之处在于垫高，使物休如浮雕，有立体感，这在中国四大名绣中独树一帜，绝无仅有。以上列举的“神袍”和“彩眉”都是垫高绣的典型作品，综合运用了潮绣各种针法，技法，代表了当时的最高工艺水平，是潮绣的精品佳作。

六、结语

刺绣发源自中原，流传到潮州，与当地的传统刺绣工艺结合，经过艺人不断的提高、创新，产生出极具潮州特色的“潮绣”，其工艺精巧繁复，立体浮凸，色彩鲜明，富于装饰性。由于潮州人心灵手巧，工作細腻，把潮绣工艺都做成了艺术，所以潮绣被誉…匆‘针尖上的艺术”。潮绣的色彩富丽，组织密实，保留着中国民间女红传统中不可或缺的巧手慧心，以细密针线、繁复色彩、自出心裁来进行创造，独具匠心。潮绣就是潮州的一张名片，曾经盛极一时，饮誉海内外。如今，潮绣被列入首批国家级非物质文化遗产，政府和潮绣工艺大师们正在为潮绣的发展、传承做出各种努力，相信未来潮绣也将会在新时代绽放出新的光彩。

注释：

①《广东省志.二轻工业志》引自潮州旧志.

②清代《海阳县志》.

③民国《潮州志》饶宗颐总纂.