浅析新媒体时代下美术编辑在期刊中的定位和职责

石磊

摘要：新媒体时代，各大图书出版社和期刊出版社为了在市场竞争中占据一定的地位，越来越重视美术编辑的作用。本文对新媒体时代美术编辑在期刊中的地位进行了分析，对新媒体时代美术编辑在期刊中的工作内容进行了具体阐述，并提出在新时期美术编辑在期刊中应尽到的职责，旨在使期刊重新焕发生机。

关键词：新媒体时代;美术编辑;期刊;定位;职责

新媒体技术改变了传播介质和传播渠道，纸媒如何做到在融合发展进程中扬长避短，结合市场需求，以受众喜闻乐见的形式淦释、解读、提升主题，增强受众的感官吸引力，美术编辑发挥了很大的作用。美术编辑是期刊质量的重要体现，影响着期刊的整体形象。在新媒体时代，信息的传播方式和人们的阅读习惯都发生了很大的变化，这就要求期刊的美术编辑认清自己的定位，提高创新能力和整体表现力，抓住消费者的眼球。

一、新媒体时代下美术编辑在期刊中的定位

美术编辑主要负责期刊的装帧设计。中国期刊协会前会长石峰说，“视觉也是一种传播力”。利用美术的優点来补充文字不能表达的意思，根据稿件的思想内涵划分版面的大小，确定插图和装饰图案的位置，以此来丰富期刊的内涵。美术编辑经过近几十年的发展，已成为期刊中不可缺少的部分，直接影响期刊销量。在互联网传播介质的冲击下，新时期的期刊美术编辑对期刊的版面进行设计，对文字进行解读升华，对市场进行研判，对材质应用、印刷装订新工艺进行再创造，在成本与视觉需要的平衡下，利用现代科技手段，丰富期刊装帧设计的表现形式，发展纸媒创新优势。因此，新媒体时代下的期刊美术编辑是期刊整体形象和质量的把关者和设计师。

美术编辑具备“装帧设计”与“编辑”两种属性，装帧非简单的形式设计，它具备书籍的商品性又具有文化性，优秀的美术编辑从业者不仅要具备深厚的文化功底，还要具备良好的编辑素养和广博的知识面、熟练的计算机应用技术。期刊美术编辑不是对文字内容进行重复式的叙述，而是尽可能全面丰富地对已有的文字内容进行补充、诠释和提升，以视觉传达方式向读者传递文字不能蕴含的含义。

从某种意义上来看，美术编辑从属于期刊内容，这种从属关系是积极主动的，美术编辑通过对期刊内容的准确理解，将内容转化为视觉形象，融合市场受众需求特点，渗透性地介入期刊的整体编辑，引导期刊传播风格，塑造期刊品牌形象，增强传播力，吸引读者的关注，从而提高期刊的辨识度和竞争力。因此，在新媒体时代美术编辑是一项极具艺术性和专业性的工作内容。期刊想要在市场竞争中夺得一席之地，就必须提高装帧与编辑的质量，方能吸引读者。

在碎片化阅读占主要阅读习惯的今天，想要提高信息内容的竞争力，首先要使内容精炼，其次就是装帧形式要别出一格具有特点。两本内容相同的期刊，一本装帧方式新颖独特，插图和装饰图案别具匠心，而另一本装帧粗糙，图案俗气简单，受众多会接收前者，这也与当下流行的“视觉经济”理念一致。

二、新媒体时代美术编辑在期刊中的工作内容

（一）参与书稿创作

期刊美术编辑的工作内容有别于‘般的美术工作者，以画家为例，多数情况下，画家是通过所画的物体或所画的景色来表达自身的某种感情，整幅作品呈现的是画家主观的内心世界，不受外界其他因素的干扰。而美术编辑对期刊进行设计时要表达的是期刊的内容提供者想要传递的思想，这种思想往往是潜在的，不能直接被发现，这就要求美术编辑对期刊进行装帧前要熟读书稿，认真理解书稿的意思，分析书稿想要表达的感情，以此为基础来选择配图和设计。在准确理解了书稿的内涵后，进行二次创作，通过外在的艺术将这种内涵表现出来，在这个过程中美术编辑的职业素养和专业素养起了关键的作用。

（二）美术编辑工作的“五部曲”

想要把一件事做到完美无缺，除了态度要认真，掌握相应的知识储备，有一定的实践经验，还要有正确的进程安排。期刊美术编辑的工作顺序大致可分为五步：第一步是前期准备阶段，参与选题、组稿工作，了解期刊的内容，与作者及责编沟通，对本次主要稿件的装帧有个大致的思路;第二步是针对期刊的稿件阅读理解，思考表现形式，搜集相关素材，这一步非常重要，往往决定着后期编辑工作的效率和最终成品的质量;第三步是从专业的角度对期刊内容进行深入解读挖掘，确定采用的图片、插图、布局版面，做到选图精准，设计得当;第四步是将头脑中的创意思维以设计形式制作出来;最后一步是对装帧材料和制作原料进行选择，这一步主要是为了控制期刊的成本。

（三）美术编辑的社会角色

美术编辑在工作中要协调各个部门的工作，与各个部门统一规划，共同来完成期刊的设计和出版。美术编辑工作在很大程度上影响着其他工作部门的工作效果，因此，美术编辑要和其他编辑精诚合作，共同提高办刊质量。

美术编辑在日常工作中要增强社会活动能力，了解专业领域发展动态，积极参加各类文化艺术活动，不断丰富作者资源和人脉资源。依托平台独立或联合其他专业机构组织各级美术活动，开办名家艺术专栏，约稿美术名家，拓展潜在读者，提升期刊的社会影响力。另外美术编辑要注重归纳总结，出版的期刊从内容到形式风格统一，使期刊在市场中树立品牌效应。

三、新媒体时代下美术编辑在期刊中的职责

（一）在激烈的市场竞争中培养自身的参与意识和竞争意识

首先，要想成为一位符合新媒体时代发展要求的期刊美术编辑就必须保持对工作的热情，拥有过人的职业素养。在传统期刊出版的一系列程序中，美术编辑受重视不够，许多人认为，美术编辑在期刊编辑中只是衬托作用，尽管美术编辑的工作内容和其他编辑的工作内容相比，会繁重和枯燥，却鲜受重视，属于期刊出版中的“绿叶”。基于此种情况，长期以来美术编辑在整个行业中处于一个非常尴尬的位置。

“期刊美术编辑是期刊的‘美容师，是美术艺术的传播者。一个精妙的期刊美术设计，对读者是享受，对编者是追求，对艺术是奉献。”因此做好美术编辑工作，首先从业人员要热爱这份职业，有勇于奉献的精神。美术编辑将期刊要表达的理念和广大消费者联系在一起，起着表达意见和收集反馈的作用，美术编辑除了要对工作保持热情，还要有良好的职业素养和政治素养，充分了解国家相关政策法规，把握正确舆论导向。在工作的过程中，常常会遇到一些与政治有关的内容，面对政治敏感的选题时，对期刊的装帧和图案的选取及表现要准确得当，确保期刊传达的意思符合社会主流思想。

其次，美术编辑参与期刊的整体规划，统一期刊的整体风格。专业的美术编辑，不仅只对期刊的封面及模板进行设计，还要在工作过程中不断强化自身的主角意识，从期刊的选题策划到内容采编，再到期刊出版，都要有美术编辑参与的身影，高质量的期刊是各个编辑集思广益，将最好的意见整合起来，投入到期刊的设计和生产中。美术编辑对期刊进行视觉上装修，结合自身知识储备，站在出版者的角度对产品的发展做出自己的见解。美术编辑利用自己的专业能力，对期刊的文字部分進行再创作，丰富文字想要表达的信息，让文字和期刊的整体风格保持一致，形成图文并茂的视觉效果。

最后，要加强自身的创新意识和竞争意识。新兴媒体的兴起，使期刊出版行业面临巨大挑战，期刊之间的竞争也越来越激烈，如何在这种残酷的竞争环境下吸引读者，美术编辑得改变原有的工作思想和工作理念，创新编辑形式，把握好市场与受众心理，以赢得消费者的喜爱。同时要增强竞争意识，有业态的危机感，变被动为主动，才能更好地将编辑思路运用到期刊的装帧设计中。美术编辑的竞争意识可以在期刊的感官设计中表现出来，也可以通过合理控制期刊的成本来表现。

（二）将现代化的科学技术运用到期刊设计中

第一，不断学习先进的设计理念。设计理念是设计能力的基础，而设计能力是美术编辑表现美的重要体现方式。新媒体时代，人们的阅读习惯有了很大的改变，碎片化、视觉化成了现阶段主要的阅读特点。读者在阅读纸质期刊时，除了追求简单快捷，更是追求感官的享受。为了满足不同读者的需求，美术编辑在设计前应尽可能充分分析读者的心理，尊重不同群体的眼光和审美习惯，对消费群体进行精准定位，然后才是具体的设计方式。

新媒体时代的美术编辑要善于思考，转变思想，开拓眼界，用现代化的科学技术和先进的设计理念，结合市场和消费心理创造全新的视觉风格，给读者带去全新的体验，激发读者对期刊的购买与阅读兴趣。

第二，提升自身的综合修养。在期刊的美术编辑工作中，对图片的取舍与设计语言的表达方式是非常重要的。美术编辑的工作往往涉及从图片拍摄、版式编排、图表制作、插图绘画、广告设计及重大选题的封面创意到媒体营销、印刷出版等内容，因此美术编辑从业者不仅要提升自身的艺术鉴赏能力，还要有多维度的知识积累，才能选取或设计符合稿件内容理念并能升华主题的图片形式，才能把握好受众的需求。伴随科技的高速发展，计算机应用技术的普及，软件辅助设计工具的开发层出不穷，美术编辑的思维能力和设计能力得到了丰富和拓展。各种先进技术的运用，使构思以虚拟和数字化的方式快速展现出来，实现创造、更改、合成的便捷，使符合各种受众需求的形式得以实现。

四、结语

新媒体时代，期刊的美术编辑显得愈加重要，但同时这也对美术编辑参与人员提出了新的要求，除了要培养自身的参与意识和竞争意识，还要将新进的科学技术运用到编辑工作中，为社会主义文化的发展贡献自己的力量。

（作者单位：广西新闻图片画报社）